12 stvari koje treba znati o neoklasicističkom pokretu

Izraz neoklasicizam doslovno znači 'novi klasicizam' i stoga ne čudi da europska umjetnička revolucija ima svoje korijene čvrsto u starom svijetu Grčke i Rima.

12. Nadahnuće

Partenon , Atena. putem Flickra

Tehnološki napredak tijekom 18. stoljeća značio je da se područje arheologije poboljšalo, omogućivši otkrića poput poznatih ruševina Pompeji . Nalazi su potaknuli obnovljeni interes za umjetnost i arhitekturu klasičnog svijeta, s brojnim knjigama objavljenim o tim temama.

Velika carstva antičkog svijeta imala su auru slave i tajanstvenosti koja je intrigirala i privlačila umjetnike na svim područjima.

11. Velika turneja

Laokoon i njegovi sinovi , 'Agensander', c200 pr. Vatikanski muzeji, Rim. putem Shutterstocka

Fenomen Grand Tour pridonio je modi za sve drevno. Tijekom sedamnaestog, osamnaestog i devetnaestog stoljeća bilo je tipično za mlade muškarce iz više klase da nakon punoljetnosti odlaze na duže putovanje po Europi.

Kao uspomene na svoja putovanja (i da pokažu svoju učenost i bogatstvo) ovi su ljudi počeli kući donositi relikvije na koje su naišli na svom putu. Tako je nastao koncept sakupljanja antikviteta.

Uz povećanu potražnju za klasičnim djelima, umjetnici i arhitekti počeli su odražavati načela antičke umjetnosti u svojim radovima.

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

10. Rokoko

Ljuljačka , Jean-Honoré Fragonard, 1767. Zbirka Wallace, London. putem Wikiarta

Drugi faktor u pojavi neoklasicizma bio je Rokoko pokret koja je neposredno prethodila.

Stil rokokoa karakterizirali su složeni ukrasi, teatralni vrtlozi i složeni dizajni. Neoklasicisti su reagirali protiv ovog trenda za bujne dajući prednost jednostavnosti, simetriji i klasičnom idealu 'jedinstva'.

9. Značajke neoklasicizma

Napoleon prelazi Alpe na prijevoju St. Bernard, 20. svibnja 1800., Jacques-Louis David, c1800-1 Dvorac Malmaison, Francuska. putem Wikimedia Commons

Neoklasicizam se vratio načelima od Klasična umjetnost , koji su se temeljili na konceptu 'jedinstva'. To je značilo da svi dijelovi moraju biti skladno uravnoteženi, u pravilnim omjerima, umjereno i racionalno raspoređeni.

Čiste, oštre linije zamijenile su zaokrete rokoko umjetnosti, a boja je općenito bila ublažena.

Tema je često uključivala grčke ili rimske mitove, kao i epske priče o antičkim junacima, poput Ahileja i Hektora.

8. Klasicizam vs neoklasicizam

Neoklasicizam je potkategorija unutar pokreta klasicizma koji je dominirao europskom umjetnošću tijekom srednjeg vijeka i renesanse. Klasična Grčka i Rim bili su tako moćne sile da se njihov utjecaj nastavio prikazivati ​​u književnosti, drami, arhitekturi i likovnim umjetnostima.

Ali različiti mislioci i zanatlije diljem Europe tumačili su klasiku na predvidljivo različite načine. Tek u 18. stoljeću uspostavljeno je općeprihvaćeno gledište o tome što čini veliku klasičnu umjetnost. Unatoč tome, još uvijek postoji veliki raspon varijacija u neoklasicizmu, dijelom zato što su umjetnici imali toliko različitih medija da izraze svoje ideje.

7. Graviranje

Pogled na ostatke dvorca Acqua Giulia, Giovanni Battista Piranesi, 1775. putem Wikiarta

Važan rani medij bilo je graviranje, uz bakropis. To je uključivalo urezivanje plitkih linija u bakreni ili drveni blok, koji bi se potom utiskivao na papir obojen tintom kako bi se prenio uzorak ili slika.

Drevni hram izmišljen..., Giovanni Battista Piranesi, oko 1743. preko Wikiarta

Giovanni Battista Piranesi bio je najvažniji graver 18. stoljeća. Njegov rad uglavnom se sastojao od 'veduta', vrlo detaljnih bakropisa talijanskih urbanih vizura, kako suvremenih tako i antičkih. Konkretno, napravio je reprodukcije rimskih ruševina, koje su potaknule gledatelja na razmišljanje o utjecaju vremena na veličinu klasične civilizacije. Oni su bili posebno popularni među mladićima na njihovim velikim turnejama, pa je Piranesi postao poznat diljem kontinenta.

Slikarstvo neoklasicizma

Horacijeva zakletva, Jacques-Louis David, 1784. Louvre, Pariz. putem Wikiarta

Tijekom osamnaestog stoljeća, kada se javljao neoklasicizam, nije bilo poznatih slika iz antičkog svijeta, ali umjetnici su i dalje crpili inspiraciju iz grčke i rimske kulture. Često koristeći kipove kao modele za svoje likove, umjetnici su slikali scene iz klasičnih mitova i legendi, poput priče o slavnoj braći Horatius, od kojih su dvojica žrtvovala svoje živote boreći se za svoj grad. Jacques-Louis David Hrabri naglasak na živopisnoj, herojskoj akciji u prvom planu tipičan je za neoklasicistički stil.

Muški torzo, Jean Auguste Dominique Ingres, 1800. Muzej lijepih umjetnosti u Nantesu, Francuska. putem Wikiarta

Poznata slika iz klasične skulpture, muški torzo postao je još jedan fokus neoklasičnih slikara. John Ingres , Davidov učenik, izradio je višestruke prikaze muškog tijela u različitim oblicima. U ovom primjeru, čovjek vrlo nalikuje klasičnom kipu, sa svojom valovitom kovrčavom kosom i pozom kontraposta, držeći štap koji podsjeća na koplje.

Skulptura neoklasicizma

Kupidon i Psiha, Antonio Canova, 1793. Louvre, Pariz. putem Wikiarta

Skulptura je bila još jedan medij kroz koji su oživljena načela neoklasicizma. Statue iz drevnih civilizacija neprestano su se iskapale, dajući majstorima priliku da reproduciraju identične verzije ili kreiraju vlastite modele inspirirane tim relikvijama.

Antonio Canova 'Kupid i Psiha' nedvojbeno je jedan od najbriljantnijih primjera neoklasične skulpture. Gipkost i gracioznost u kombinaciji s čistim linijama i mitološkim predmetom stvaraju jedno od najpoznatijih djela tog razdoblja.

Neoklasična arhitektura

Dvorski trg, St. Petersburg. preko Architectural Digesta

Neoklasični pokret ostavio je svoje najveće nasljeđe u zgradama proizvedenim tijekom osamnaestog i devetnaestog stoljeća, koje su nastavile inspirirati arhitekte do danas.

Uglavnom nadahnuta grčkim i rimskim hramovima, neoklasična arhitektura karakterizirana je velikim razmjerima, impozantnim praznim zidovima i moćnim vanjskim stupovima. Također je slavljeničke ili komemorativne prirode, služeći kao demonstracija moći i sposobnosti onih koji su ga izgradili, naručili ili nadahnuli.

Nadahnuti nalazima u Pompejima, interijeri su počeli biti ukrašeni jedinstvenim ukrasnim predmetima, poput vaza i kameja. Frizovi su također postali popularni, ukrašavajući zidove nekih od najsjajnijih europskih palača.

Klasični modeli su čak inspirirali urbano planiranje, s mrežnim sustavom cesta ponovno uvedenim u mnogim važnim gradovima. Pod, ispod Katarina Velika , St. Petersburg je transformiran nizom impresivnih neoklasičnih zgrada.

Natjecateljski stilovi

Crkva svetog Nikole, Prag. putem Flickra

Neoklasicizam se često smatra antitezom baroka, suvremenog stila koji je postojao u suprotnosti s jednostavnošću i simetrijom neoklasicizma. Dva pokreta, koja su oba utjecala na likovnu umjetnost, arhitekturu, književnost i glazbu, prirodno se ponešto preklapaju, poput legendarne ili religiozne tematike. Međutim, za razliku od čistih, oštrih linija i čvrste boje neoklasicizma, Barokni pokret eksplodirao je u vrtlogu blistavih detalja, bogate boje i fluidnog pokreta, kao što zorno pokazuje crkva Svetog Nikole u Pragu.

Neoklasicizam u Sjedinjenim Državama

Vrhovni sud, Washington D.C. putem Flickra

Iako je Europa bila izvorni dom neoklasicističkog pokreta, njegova se sfera utjecaja protezala preko bare.

Zgrada američkog Kapitola, Washington D.C. putem Flickra

Očevi utemeljitelji zamislili su da će Amerika postati svjetska sila koja će se mjeriti s antičkom Grčkom i Rimom. Kao rezultat toga, glavnim gradom zemlje dominira građevine inspirirane tim moćnim carstvima . Od Jeffersonovog spomenika do zgrade Capitol, Washington je dokaz trajnog utjecaja neoklasične arhitekture.

1. Skupljanje neoklasičnih djela

Eneja priča Didoni nesreću trojanskog grada, Pierre-Narcisse Guerin, 1815. Louvre, Pariz. putem Wikiarta

Najpopularniji oblik neoklasične umjetnosti za kolekcionare je namještaj. Od lustera do ormarića, stolica do stupova, dobro uređen i elegantan dizajn ovih komada znači da su i danas popularni. Bilo da su izloženi kao ukrasni komadi ili stavljeni u stvarnu upotrebu, oni ostaju među najpoželjnijim i najvrjednijim vrstama antiknog namještaja.

Neoklasične slike također su vrlo tražene, osobito one najistaknutijih umjetnika pokreta, poput Davida, Ingresa i Guérina.