6 poznatih umjetnika koji su se borili s alkoholizmom

Mamurluk (Suzanne Valadon) Henrija de Toulouse-Lautreca, 1888., preko Harvardskih muzeja, Cambridge (lijevo); s Barom u Folies-Bergèreu Édouarda Maneta, 1882., preko Courtauld Insitute of Art, London (desno)

Još od antičke Grčke, mnogi su poznati umjetnici u svojim radovima odavali poštovanje moći pića. Bilo da urezuje u mramor prizor od Dioniz točeći vrčeve vina ili jednostavno bilježeći svakodnevni noćni život užurbanih gradskih barova u uljima na platnu, tijekom stoljeća mnogi su umjetnici slavili sposobnost alkohola da izazove stanje kreativnog tijeka i pruži društveni lubrikant koji potiče toliki užitak u životima toliko ljudi.

Međutim, nesretna je istina da mnogi umjetnici kroz povijest umjetnosti nisu uspjeli spriječiti da uživanje u alkoholu ne postane ozbiljno nezdrava ovisnost. Mentalna borba koja dolazi s bavljenjem umjetnikom, zajedno s često hedonističkim načinom života koji dolazi s uspjehom (ili neuspjehom), može biti opasan koktel koji ih vodi u spiralu alkoholizma. Evo popisa šest najpoznatijih umjetnika u povijesti koji su se morali boriti sa svojom ovisnošću o alkoholu, od Van Gogha do Pollocka.

Frans Hals: poznati umjetnik nizozemskog zlatnog doba

Portret umjetnika , Po Fransu Halsu , oko 1581.-1666., preko Muzeja umjetnosti Indianapolisa

Frans Hals često se smatra jednim od najpoznatijih umjetnika Nizozemsko zlatno doba . Njegovi karakterni portreti plemića i siromaha pružili su promatračima uvid u živote 17thst. nizozemski narodni od tada. Međutim, dok je Hals možda poznat po svojim prikazima žestokih pijanica; manje je poznata činjenica da je i on sam imao problematičan odnos s alkoholom.

Njegov alkoholizam prvi je detaljno opisao Arnold Houbraken , povjesničar umjetnosti koji je rođen samo nekoliko godina prije Halsove smrti. Opisao je Halsa kao 'punog do guše svake večeri'. Među njegovim suvremenicima također je bila popularna šala da bi ga se češće nalazilo u krčmi nego u njegovom studiju.

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

To bi moglo objasniti intimnu točnost s kojom je Hals očito uspio uhvatiti stanje pijanstva u uljima na platnu. Ako je doista bio slučaj da je većinu večeri provodio pijući pivo i vino u barovima Haarlema, onda je vjerojatno dobro poznavao druge šarolike članove društva koji su također uživali u napitku.

Peeckelhaering (Smiješni veseljak) napisao Frans Hals , 1866., preko muzeja Hessen Kassel

Međutim, od 1800-ih postoji pokušaj među znanstvenicima povijesti umjetnosti da razbiju mit da je Hals bio alkoholičar. Tvrdilo se da je to bio zamišljeni opis čovjeka više zasnovan na sadržaju njegove teme nego na bilo kojoj stvarnoj povijesnoj činjenici. Halsov suvremenik Jan Steen je još jedan slikar čija je reputacija pijanice često snažno utjecala na percepciju njegova rada.

Povjesničar Seymour Slive istaknuo je da samo zato što je slikar u stanju učinkovito uhvatiti lice i osobnost pijanca, on sam nije automatski alkoholičar. Međutim, također je vjerojatno, ako ne i sigurno, da je Hals provodio mnogo vremena u pubu, pijući jako pivo i družeći se s ljudima iz svih društvenih slojeva. Dakle, to se zapravo ne može odbaciti kao razlog za njegovu temu.

Uostalom, s tim da je pivo i dalje ukusnije i sigurnije od vode u 17thstoljeća u Nizozemskoj, velike su šanse da on nije bio jedini kojeg su češće nalazili u pijanom stanju.

Vincent Van Gogh: izmučeni postekspresionistički umjetnik

Autoportret s lulom Vincenta van Gogha , 1886., preko Muzeja Van Gogh, Amsterdam

Vincent van Gogh je naziv koji je nažalost sinonim za mentalnu nestabilnost. Njegova slavna epizoda u kojoj si je odrezao dio uha među najzloglasnijima je u povijesti umjetnosti, a služi i kao nesretan podsjetnik na mrak koji je došao ruku pod ruku s njegovim kreativnim genijem. Međutim, često se malo govori o utjecaju alkohola na njegov život i posebno štetnom odnosu koji su on (i mnogi drugi umjetnici njegovog doba) imali s njim.

Naravno, apsint, ili ' Zelena vila' kako se u to vrijeme ponekad zvalo, bilo je popularno piće među umjetnicima u 19thstoljeća Pariz – gdje se Van Gogh udomio kao mladić. Van Gogh je bio poznat kao obožavatelj pića i nekoliko njegovih slika ga je koristilo kao temu. Jednom je čak pijan polio čašom pića svog prijatelja i kolegu poznatog umjetnika, Paul Gauguin .

Gauguinov dnevnik prepričava kako je izbjegao projektil i izvukao Vincenta iz bara u njegov stan, gdje se potom onesvijestio. Van Gogh se tada ujutro probudio i rekao Gauguinu, Dragi moj Gauguine, nejasno se sjećam da sam te sinoć uvrijedio.

Iako je ovo vrsta zabavne anegdote koja bi i danas mogla biti razlog za smijeh među prijateljima, ona također pokazuje pretjeranu Van Goghovu naviku pijenja i utjecaj koji je imala na njegovo ponašanje, odnose i zdravlje.

Noćni kafić Vincenta van Gogha , 1888., preko Umjetničke galerije Sveučilišta Yale, New Haven

Napisao je svom voljenom bratu, slijediti , nedugo nakon odlaska iz Pariza da, kad ste netko tko u pola sata pomisli na tisuću stvari, jedino što tješi i odvlači pažnju – u mom slučaju – jest omamiti se jakim pićem. U drugom pismu svom bratu godinu dana kasnije, Vincent je priznao da bi njegova zlouporaba alkohola mogla biti 'jedan od najvećih uzroka mog ludila.'

Na kraju, scene poput njegove 'Noćna kavana' (1888.), za koje često mislimo da su ugodni, gotovo pospani prikazi besposlenosti s kraja osamnaestog stoljeća, zapravo su obojeni većom tugom nego što bismo im obično pridavali. Anonimni pokrovitelji padali su ispod klimavog sjaja svjetala, bili su likovi koje je Van Gogh poznavao jednako dobro kao i bilo koja druga tema koju je slikao. Uostalom, i sam je bio na jednom od njih.

Henri De Toulouse-Lautrec: francuski umjetnik iz 19. stoljeća

Portret Henrija de Toulouse-Lautreca , preko Sotheby’sa

Još jedan obožavatelj absinta, poznati umjetnik Henri iz Toulouse-Lautreca bio je poznat i po tome što je puno uživao u jakim alkoholnim pićima dok se probijao od bara do bara na pariškom Montmartreu. Zapravo, znamo da su on i Van Gogh s vremena na vrijeme čak zajedno popili piće, s obzirom na Lautrecov portret Van Gogha kako ispija čašu absinta.

Jednom prilikom, par je sudjelovao u pijančevanju koje je završilo s Lautrecom nudeći se na dvoboj u Van Goghovo ime nakon svađe s jednako pijanim Belgijcem koji nije poštovao njegovog prijatelja Nizozemca.

Međutim, par nije samo dijelio piće. I Lautrec je imao problema s mentalnim zdravljem, iako su njegovi problemi uglavnom dolazili zbog njegovih fizičkih nedostataka, koji su bili rezultat zlostavljačkog oca i inbreedinga među njegovom aristokratskom obitelji.

Bio je notorno nizak kao i njegove noge nije uspio razviti nakon tinejdžerskih godina, što je značilo da su mu glava, ruke i torzo bili neproporcionalni s donjom polovicom tijela. Osim očitog unutarnjeg psihološkog utjecaja takvog invaliditeta, ova je posljedica bila uzrok da Lautreca maltretiraju i osuđuju mnogi njegovi suvremenici – tema njegovog postojanja koja je prestala nestajati sve dok je živio.

Vincent van Gogh Henri de Toulouse-Lautrec , 1887., preko Muzeja Van Gogh, Amsterdam

Lautrec je počeo piti kao sredstvo za podizanje samopouzdanja, uz pomoć malo piva i vina. Iako je ubrzo postao poznat kao jedan od najplodnijih pijanica u hedonističkim krugovima u kojima se našao. Uživao je u absintu i konjaku; i očito bi često započinjao dan čašom ruma.

Toliko je vremena provodio pijući po barovima da se pretpostavlja da je izumitelj niza poznatih koktela, koji također daju uvid u pića koja je volio. oboje ' potres' (2 ½ unce konjaka s malo apsinta) i ' Djevojačko rumenilo ’ (apsint, bitter, crno vino i šampanjac) bili su njegovi izumi i čini se da su jednostavno napravljeni od svih njegovih omiljenih pića u jednoj čaši.

Naposljetku je, međutim, Lautrec uspio raditi kao relativno visoko funkcionalni alkoholičar većinu svog odraslog života. Slikao je plodno i živio bi dulje da se nije zarazio sifilisom - posljedicom još jednog njegovog poroka.

Francis Bacon: Ekspresionistički slikar noćnih mora

Francis Bacon u svom studiju Henrija Cartier-Bressona , 1971., putem web stranice Francisa Bacona

Francis Bacon je slavni umjetnik poznat po svojim košmarnim slikama zgrčenih i izmučenih tijela, smještenih u zagonetne scene boje mesa. Štoviše, njegov atelje, koji se danas može vidjeti onakav kakav je ostao nakon njegove smrti, pokazuje kaotičnu prirodu njegovog procesa razmišljanja i umjetničke prakse. Stoga ne čudi da je on bio čovjek koji se u životu suočavao s psihičkim i fizičkim problemima izvan umjetnosti.

Mnogim njegovim poznanicima iz Londona Bacon je bio poznat kao živahan član društvenog života Sohoa. Uklopio se u boemsko društvo koje je često posjećivalo notorno hedonističko područje West Enda.

Njegov prijatelj i pratilac John Edwards jednom mu je rekao da je izvrsno društvo, da se dobro zabavlja i da je odličan društvo u piću. Iako je bio poznat i po tome što je vikao, Dolazimo ni iz čega i idemo u ništa, dok je slobodno točio šampanjac svakome tko se našao na dohvat ruke u bilo kojem od njegovih omiljenih mjesta.

Portret Francisa Bacona autora Neila Libberta , 1984., preko National Portrait Gallery, London

Međutim, koliko god je bio društven pijanac, bio je i stalni pijanac. Slikao bi tijekom dana, prije nego što bi otišao u pub na nekoliko pića. Većinu noći to bi se pretvorilo u opijanje u barovima, restoranima, kockarnicama i noćnim klubovima, a on bi se vraćao rano ujutro na nekoliko sati sna prije nego što bi se ponovno probudio i započeo ciklus na koji je navikao.

Treba samo gledati Dokumentarni film o Melvynu Braggu , o njegovom showu u South Banku 1985., kako bi ne samo vidjeli Bacona kako puno pije pred kamerom, već i učinke koje je njegovo obilno pijenje imalo na njegov govor i izgled. Njegovi ružičasti crveni obrazi i podbuhlo lice služe kao neizbježni podsjetnici da je njegov ukus za vino bio više ovisnost nego znalački interes.

Ipak, naposljetku, njegovi liječnici nikad nisu dijagnosticirali Bacona kao alkoholičara – vjerojatno zahvaljujući djelomično njegovoj vlastitoj tvrdnji da mu je to više koristilo (i kreativno i umjetnički) nego što mu je štetilo. Međutim, nedavna analiza njegove medicinske dokumentacije sugerira da mu je dijagnosticiran niz problema, kao što su periferna neuropatija , koji se obično pogoršavaju među pacijentima kojima je dijagnosticirana alkoholičarka.

Joan Mitchell: američka apstraktna ekspresionistička slikarica

Joan Mitchell u svom studiju Vétheuil snimio Robert Freson, 1983., preko Zaklade Joan Mitchell, New York

Joan Mitchell jedan je od najpoznatijih umjetnika apstraktni ekspresionistički pokret koji je preplavio Ameriku 1960-ih. Bila je poznata po svojim velikim, smjelim eksplozijama boja i pokreta na platnu, a njezini bliski osobni odnosi s mnogim drugim najvažnijim umjetnicima značili su da je bila u središtu brzog i dinamičnog pojavljivanja u popularnoj svijesti. .

Međutim, kao i mnogi njezini kolege umjetnici iz ove grupe, bila je poznata kao ozbiljna alkoholičarka. Poput svog umjetničkog junaka Van Gogha, cijeli se život borila s depresijom i ovisnošću o alkoholu.

Mitchell je, po svemu sudeći, bio prirodno otvoren i živa osoba. Rekla bi to kako ona to vidi i ne bi imala vremena za to uljudne formule modernog američkog života koji bi mogao ograničiti njezine profesionalne mogućnosti da se nije toliko borila da ih zanemari.

Međutim, njezina sklonost da se protivi društvu i njegovim normama često bi dolazila do izražaja kada bi pila – što je činila redovito i puno. Tukla bi se šakama s prijateljima i ljubavnicima, ili bi vikala na njih u psovkama prožetim psovkama po prepunim njujorškim blagovaonicama.

Bubamara od Joan Mitchell , 1957., preko MoMA-e, New York

Neki su tvrdili da Mitchellova želja da odbaci takve društvene norme nije bila samo rezultat opijenosti, već da je to bio njezin način da se suprotstavi duboko ukorijenjenom seksizmu s kojim se suočila od strane vlastitog oca – čovjeka koji nije imao dvojbe dajući joj do znanja da se zove Joan jer je on već upisala Johna u njezin rodni list prije nego što se rodila.

U stvarnosti, psihološka trauma ovog odgoja, u kombinaciji s njezinom željom da razbije rodne uloge i njezinim bliskim odnosima s drugim razuzdanim umjetnicima i kreativcima, značilo je da je piće služilo kao sredstvo samoliječenja za bolesti vlastitog zdravlja i društvo u cjelini.

Međutim, Mitchellov biograf, Patricia Alberts , rekao je o njoj, kako u slikanju tako iu životu, bila je visokofunkcionalna alkoholičarka sa zadivljujućom sposobnošću mentalne i fizičke koncentracije. To je značilo da je, većinom, njezin alkoholizam imao malo izravnog utjecaja na produkciju njezina rada. Poput mnogih umjetnika alkoholičara, Mitchell je uspio proći tanku granicu između kreativne izvrsnosti i društvenog nekonformizma, potaknutog alkoholom.

Mitchellova ovisnička osobnost bila je krajnji uzrok njezine smrti. Bila je teški pušač jednako kao i teški pijanac, a nakon nekoliko strahova od raka, na kraju je podlegla rak pluća u 66. godini života, 1992. godine.

Jackson Pollock: poznati umjetnik apstraktnog ekspresionizma

Slikar Jackson Pollock , cigareta u ustima, ispuštanje boje na platno snimila Martha Holmes , preko Sotheby’sa

Međutim, nažalost, postoji jedan umjetnik koji nije mogao živjeti život u kojem bi mogao biti i uspješan umjetnik i duboko problematični alkoholičar. Taj je čovjek još jedan poznati umjetnik pokreta apstraktnog ekspresionizma i doista blizak prijatelj Joan Mitchell, Jackson Pollock .

Zapravo, Pollockove najuspješnije godine kao slikara došle su u kratkom razdoblju kada je njegova supruga, sama po sebi poznata umjetnica, Lee Krasner , uspio mu je pronaći liječnika koji mu je mogao pomoći da nakratko prestane sa svojom navikom pijenja.

Pollock je poginuo u prometnoj nesreći dok je vozio pod utjecajem ceste na manje od milje od svog doma odakle je krenuo. Nesreća se dogodila kada se Krasnder rastala od njega zbog njegove sve veće nevjere i ovisnosti o alkoholu. Otputovala je u Europu kako bi pobjegla od Pollocka, koji se spetljao s mnogo mlađim umjetnikom, Ruth Kligman , koja je bila u svojim dvadesetima.

Neko je vrijeme Pollock naizgled mogao pronaći utjehu samo u baru Cedar u blizini svoje kuće. On i njegovi prijatelji ostajali bi do zatvaranja, prije nego što bi se redovito našli u svađama s drugim kladionicama dok bi se vraćali kući. Činilo se da unatoč očitom uspjehu na svjetskoj umjetničkoj sceni nije uspio ukrotiti demone koji su dominirali njegovom sviješću.

Prvi: broj 31, 1950 autora Jacksona Pollocka , 1950., preko MoMA-e, New York

Činilo se da je i Pollock završio svoju slikarsku karijeru, budući da su ga ovisnost o piću i razočaranje njegovom praksom koje je s tim pratilo ostavili bez umjetničkog smjera ili motivacije.

Jedne noći 1956., Pollock, koji je tada imao 44 godine, pio je s Ruth i brojnim drugim prijateljima kada su se odlučili odvesti u noć u njegovom Oldsmobile kabrioletu. Međutim, potaknuta alkoholom, nesreća je bila gotovo neizbježna i Pollock je završio jureći ravno u drvo i preokrenuo auto – ubio sebe i svoju prijateljicu Edith Metzger.

Nevjerojatno, Krasner je oplakivala svog muža kao da je bio svetac. Odmah se vratila iz Francuske kako bi prisustvovala njegovom sprovodu i provela ostatak života upravljajući prodajom njegovog imanja muzejima i galerijama diljem svijeta. Na kraju bi postavila a zaklada koja je dijelila oba imena , i koji nastavlja podržavati umjetnike u usponu kako bi financirali svoju praksu, nabavili zalihe i unajmili prostor za rad.