9 primjera fascinantne nadrealističke umjetnosti Dore Maar

Francuska umjetnica Dora Maar rođena je 1907. kao Henrietta Theodora Markovitch. Studirala je slikarstvo i fotografiju u Parizu i radila kao model za umjetnike kao što je Man Ray, prije nego što je i sama počela raditi kao fotograf. U 1930-ima se povezala s nadrealistima, s njima je izlagala i stvarala djela nadahnuta snovitim i apsurdističkim aspektima pokreta. Maar je upoznao Picassa 1935. i postao mu ljubavnik i muza. Maarin rad bio je predmet mnogih izložbi, poput sveobuhvatne retrospektive njezina rada u Tateu. Evo 9 primjera njezine fascinantne nadrealističke umjetnosti.

1. Nadrealist Dore Maar Portret Ubua, 1936. godine

Portret Ubua od Dore Maar , 1936., preko Tatea, London

Portret Ubua postao ikona Nadrealistički pokreta i vjerojatno je najpoznatije djelo Dore Maar. Unatoč činjenici da umjetnik nikada nije potvrdio što djelo prikazuje, mnogi su znanstvenici nagađali da se radi o fotografiji fetusa armadila sačuvanog u formaldehidu. Zanimljiva slika distribuirana je kao nadrealistička razglednica.

Naziv djela inspiriran je dramom Alfreda Jarryja tzv Ubu Roi, koja je bila pionir Teatra apsurda. Riječ je o grotesknom, pohlepnom i proždrljivom liku po imenu Père Ubu, koji ubija poljsku kraljevsku obitelj kako bi i sam postao kralj. Iako je predstava trebala biti parodija na učitelja Alfreda Jarryja, kasnije je postala satirični prikaz francuske srednje klase. Ubu RoiMore slavili su nadrealisti i dadaisti zbog apsurdističke prirode predstave. Dore Maar Nadrealistička fotografija spominje ovu vezu između predstave i nadrealističkog pokreta.

dva. Simulator , 1936

Simulator od Dore Maar , 1936., preko Muzeja moderne umjetnosti San Francisca

Uznemirujuće i jezovito djelo Dore Maar pod nazivom T on Simulator suočava gledatelja s više pitanja nego odgovora. Djelo je montaža dviju fotografija koje su rotirane i obrnute. Pozadina prikazuje unutrašnjost Versailleske oranžerije koja je okrenuta naopako. Dječak zakrivljenih leđa je s fotografije koju je Dora Maar snimila 1933. godine. Bio je ulični akrobat u Barceloni. Na originalnoj fotografiji dječak radi stoj na rukama s jednom rukom dok stavlja noge na zid iza sebe.

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

Dora Maar izmijenila je dvije slike koje su prikazivale neutralne ili čak radosne scene. Okretanjem dječaka i arhitekture naopako i retuširanjem dječakovih očiju tako da izgledaju bijele kao da je opsjednut, slika dobiva uznemirujuću kvalitetu. Naslov rada naglašava uznemirujući učinak postavljajući pitanje tko ili što je simulator u ovom slučaju.

3. Čovjek gleda unutar vrata za pregled pločnika , 1935

Čovjek gleda unutar vrata za pregled pločnika od Dore Maar , c. 1935., preko MoMA-e, New York

Na prvi pogled ovo bi djelo moglo više nalikovati komadu ulice fotografija nego a Nadrealističko umjetničko djelo , ali čovjek koji gleda kroz vrata za pregled pločnika također ima nadrealističke kvalitete. Jedna karakteristika Nadrealizam je kombinacija sna i fantazije, ili svijesti i nesvijesti. Francuski pisac André Breton, jedan od utemeljitelja nadrealizma, napisao je u svom Nadrealistički manifest : Vjerujem u buduće razrješenje ova dva stanja, sna i jave, koja su naizgled tako proturječna, u nekakvu apsolutnu stvarnost, nadrealnost, ako se tako može reći.

Čovjek je u gotovo apsurdnom položaju s glavom skrivenom ispod ulice, a ostatkom tijela otkrivenim. Prizor je to koji ne viđamo svaki dan, a otvaranjem ovih vrata, čini se kao da otvara portal u nešto što nam je obično skriveno ili nedostupno, baš kao i nesvjesni aspekti našeg uma. Fotografija čovjeka spaja ta dva aspekta skrivenog ispod površine i stvari iznad nje, što vidimo i doživljavamo u svakodnevnom životu.

četiri. Bez naziva (ručna školjka) , 1934

Bez naziva (ručna školjka) od Dore Maar , 1934., preko Tatea, London

Godine 1932. fotograf i filmski scenograf Pierre Kéfer pozvao je Doru Maar u njegov studio. Zajedno su radili portrete, ali i reklamne radove. Tijekom tog vremena, umjetnica je počela koristiti ime Dora Maar za upisivanje svojih radova. Fotomontaža Bez naziva (ručna školjka) bio je dio Nadrealistički posao koji je Maar radio u ovom studiju. Prikazuje savršeno njegovanu ruku s nalakiranim noktima koji izlaze iz školjke. Komad karakterizira snena atmosfera, koja je u skladu s idejama Nadrealistički pokret.

Ženstvena i elegantna ruka koja viri iz školjke podsjeća na uobičajene povijesne simbole i teme umjetnosti. U njenom tekstu Dora Maar i umjetnost misterije , Julie L’Enfant nazvala je sliku nekom vrstom nadrealnog Rođenje Venere . Budući da je Dora Maar bila poznata po svojim lijepim rukama i dugim crvenim noktima, rad je protumačen kao prikaz ruku umjetnice.

5. Godine vas čekaju , 1935

Godine vas čekaju od Dore Maar , c. 1935., preko Kraljevske akademije u Londonu

Već naslov sugerira svrhu ove slike. Godine vas čekaju vjerojatno je bila reklama za proizvod protiv starenja. Dora Maar također je stvarala slike u komercijalne svrhe, kao što su modni oglasi, ali ti su radovi još uvijek cijenjeni zbog svoje jedinstvene umjetničke kvalitete. Čineći vidljivim da je slika izmijenjena, Maar otkriva izvještačenost oglasa, a time i njegovu moguću problematičnu političku poruku. Ova očita konstrukcija čini njezin komercijalni rad sličnim njezinim umjetničkim nadrealističkim slikama.

Djelo je stvorila kombinirajući dvije odvojene fotografije: jednu paukove mreže i portret svoje bliske prijateljice Nusch Éluard, koja je bila francuska izvođačica, model i također nadrealistička umjetnica.

6. Dvostruki portret sa šeširom , 1936–37

Dvostruki portret sa šeširom od Dore Maar , c. 1936-37, preko Cleveland Museum of Art

Dva lica prikazana u Dvostruki portret sa šeširom su iz zadatka iz časopisa koji je Dora Maar napravila na proljetnim šeširima. Slika stoga pokazuje vezu između njezina rada kao komercijalne fotografkinje i kao umjetnice. Za izradu rada koristila je dva negativa istog modela te naslikala pozadinu i šešir na negativ.

Dvostruki portret sa šeširom podsjeća nas na Picassovu seriju žena koja plače, koja se temeljila na Dori Maar koja je u to vrijeme bila umjetnikova muza i ljubavnica. Picasso ju je prikazao onakvom kakvom ju je vidio, kao nekoga sjajne crne kose i tužne, plačljive naravi. Dora Maar se, međutim, nije složila s njegovim prikazom te je američkom piscu Jamesu Lordu rekla da su svi njeni Picassovi portreti laž. Ona rekao je : Oni su Picassovi. Nijedna nije Dora Maar.

7. 29 Rue d'Astorg , 1936

Reprodukcija 29 Rue d'Astorg od Dore Maar , 1937., preko Getty Museum Collection, Los Angeles

Dora Maar stvorila je košmarnu viziju u 29 Rue d'Astorg , koji se sastoji od neidentificirane ženske figure nalik lutki koja sjedi na klupi u iskrivljenom hodniku. To je još jedan primjer njezina rada koji je kao razglednicu objavio The Nadrealistički s. Umjetničko djelo moglo je biti inspirirano Picassovim prikazima njegove žene Olge. Tu usporedbu spominje Julie L’Enfant u svom tekstu Dora Maar i umjetnost misterije . Budući da ju je Picasso često prikazivao s velikim udovima i malom glavom, slično prikazana ženska figura u 2 Dore Maar 9 Rue d'Astorg sugerira vezu. Naslov je inspiriran adresom galerije Daniel-Henryja Kahnweilera. Kahnweiler je bio važan trgovac Picassovim djelima.

Djelo također podsjeća na umjetnička djela Giorgia De Chirica poput njegovih Uznemirujuće muze ili Tjeskobno putovanje. Giorgio de Chirico bio je utemeljitelj metafizičke umjetnosti, koja je imala veliki utjecaj na nadrealistički pokret. Povjesničarka umjetnosti Julie L’Enfant spominje još jedno umjetničko djelo koje je moglo utjecati 29 Rue d'Astorg : scena iz nijemog horor filma Kabinet dr. Caligarija , važan primjer njemačkog ekspresionističkog filma. Moguće je da je Dora Maar napravila komad kao aluziju na scenu iz filma budući da je poznavala francuskog scenarista Louisa Chavancea. Stoga je mogla biti upoznata i s filmom.

8. Maneken u prozoru , 1935

Maneken u prozoru od Dore Maar , 1935., preko MoMA-e, New York

Maneken u prozoru uključuje ulogu Dore Maar kao nadrealističke umjetnice u njezinu uličnu fotografiju. Jezivi učinak lutke koja gleda kroz prozor naglašen je praznim ogledalom koje kao da bi trebalo odražavati fotografa. Za povjesničarku umjetnosti Alyce Mahon, lutka kao nadrealistički pronađeni objekt ima neobične kvalitete. Prema njezinim riječima , jezivo je često izazvano osjećajem straha i otuđenosti u stanu ili u gomili. Dora Maar spaja jezivi dojam manekena s neobičnošću grada u kojem se to otuđenje u gomili može dogoditi. Ovaj Nadrealistička fotografija dio je izložbe 2022 Naše ja: fotografije umjetnica Helen Kornblum u Muzeju suvremene umjetnosti, koji prikazuje 90 fotografskih radova umjetnica u posljednjih 100 godina.

9. Dora Maar's Bez naslova , 1935

Bez naslova od Dore Maar, c. 1935., preko Muzeja moderne umjetnosti San Francisca

Slika se čini sličnom radu Dore Maar Simulator . Dječak je prikazan u položaju s izrazito izvijenim leđima. Međutim, na ovoj slici drugi dječak ga nosi dok hoda naprijed. Izgleda manje zlokobno nego Simulator , ali ipak stvara san i Nadrealistički atmosferu spajanjem različitih elemenata u jednom djelu.

Jedan od tih elemenata je figura u pozadini koja kao da nije na svom mjestu. Žena u pozadini nosi kostim Rimljanki božica Minerva . Ona je božica umjetnosti i rata i pojavljuje se na ovoj slici baš kao u snu. Ugrađena figura je s jedne od originalnih fotografija Dore Maar pod nazivom Fotografija koja prikazuje Minervu u duhu 1900 .