Banksy – renomirani britanski umjetnik grafita

Banksy

Banksy je jedan od najtraženijih umjetnika današnjice i kulturna ikona. U isto vrijeme, umjetnik je osobno nepoznat. Street art umjetnik, aktivist i filmaš od devedesetih godina prošlog stoljeća uspješno skriva svoj identitet. O umjetniku čiji je rad poznat u cijelom svijetu, a njegovo lice nepoznato.

Britanski umjetnik grafita Banksy smatra se majstorom ulične umjetnosti. Njegovi satirični i društveno-kritički radovi redovito postižu najveću pozornost i ostvaruju najviše cijene na umjetničkom tržištu. No, nitko ne zna tko se krije iza pseudonima Banksy. Iako su njegovi radovi sveprisutni već oko dva desetljeća, umjetnik također uspješno čuva svoj identitet u tajnosti. Osim potajno oslikanih zidova i radova na daskama i platnima, britanski umjetnik cijenjen je zbog svoje kritike reklamne industrije, policije, britanske monarhije, zagađenja okoliša, pa čak i političkih kriza. Banksyjeva djela političkih i društvenih komentara prikazana su na ulicama i mostovima diljem svijeta. Grafiter je do sada radio u zemljama poput Australije, Francuske, Njemačke, Velike Britanije i Kanade te na Jamajci, Japanu, Maliju pa čak i na Palestinskom teritoriju.

No, Banksy svojom umjetnošću ne kritizira samo razne probleme u svijetu, već nije ni veliki ljubitelj samog svijeta umjetnosti. Britanski umjetnik izrazio je svoje mišljenje o tržištu umjetninama posebnom umjetničkom akcijom 2018. godine tijekom aukcije u Sotheby’su u Londonu. Umjetnik svojim postupkom, a navodno je Banksy i osobno bio prisutan, ne samo da je šokirao sudionike aukcije, nego je dražbovatelje doveo u bespomoćnost. Time je cijelom tržištu umjetnina na nekoliko sekundi – figurativno rečeno, dao srednji prst. Potpuno uništenje uokvirene umjetnine na kraju nije uspjelo zbog kvara šredera koji je bio integriran u zlatni okvir. No, poznata slika 'Djevojka s balonom' naknadno je skupo prodana. Umjetnik je nakon toga komentirao svoj kritički postupak na Instagramu riječima Pabla Picassa: ‘Želja za uništavanjem također je kreativna potreba.’

Banksy: Osobni život

Banksy

Kako Banksyjevo ime i identitet ostaju nepotvrđeni, pričanje o njegovoj biografiji više je predmet nagađanja. Vjeruje se da je Banksy ulični umjetnik iz Bristola koji je počeo slikati sprejem u dobi od 14 godina. Također se kaže da je izbačen iz škole i da je služio kaznu u zatvoru. Banksy je postao poznat kao umjetnik 1990-ih. Dok je od tada sve znatiželjno tko stoji iza Banksyja i mnogi su novinari pokušali iskopati njegov identitet, samo su rijetki imali priliku osobno upoznati umjetnika. Simon Hattenstone je jedan od njih. Britanski novinar iz Čuvar opisao je Banksyja u članku iz 2003. kao 'bijelca, 28, otrcanog casuala – traperice, majica kratkih rukava, srebrni zub, srebrni lanac i srebrne naušnice.' Hattenstone je objasnio: 'Izgleda kao križanac Jimmyja Naila i Mikea Skinnera iz Streetsa .' Prema Hattenstoneu, 'anonimnost mu je vitalna jer su grafiti ilegalni'.

U srpnju 2019. britanska televizijska emisija ITV iskopala je intervju u svojoj arhivi u kojoj se nalazi Banksy. Intervju je snimljen i 2003., uoči Banksyjeve izložbe 'Turf War'. Za izložbu je ulični umjetnik pošpricao životinje i pustio ih da prolaze izložbom kao umjetnička djela. Kao rezultat toga, aktivistica za prava životinja vezala se za izložbu i odmah je integrirana. Dvominutni video intervjua otkrio je zaposlenik ITV-a Robert Murphy dok je istraživao Banksyja. Intervju je tada vodio njegov kolega Haig Gordon, koji je danas u mirovini. Video, međutim, ne prikazuje cijelo Banksyjevo lice. U njemu nosi bejzbolsku kapu i majicu preko nosa i usta. Anonimni umjetnik objašnjava: 'Maskiran sam jer ne možeš stvarno biti grafiter i onda izaći u javnost. Te dvije stvari ne idu zajedno.’

Dok Banksyju ne odgovara biti grafiter i izaći u javnost, umjetnik je uličnu umjetnost kao autsajdersku umjetnost pretvorio u kulturni mainstream – koncept koji se danas naziva 'Banksyjev efekt'. Upravo zahvaljujući Banksyju danas postoji povećani interes za uličnu umjetnost i što se grafiti ozbiljno shvaćaju kao umjetnička forma. To se također odražava u cijenama i nagradama koje je Banksy već osvojio:jaU siječnju 2011. nominiran je za Oscara za najbolji dokumentarac za film Exit via Gift Shop. Godine 2014. nagrađen je osobom godine na dodjeli nagrada Webby 2014. Od 2014. Banksy se smatrao britanskom kulturnom ikonom, a mladi iz inozemstva nazivali su umjetnika među skupinom ljudi koju su najviše povezivali s britanskom kulturom.

Banksy: Sporni identitet

Tko je Banksy? Iznova i iznova, ljudi su pokušavali riješiti misterij Banksyjevog identiteta - bez uspjeha. Postoji mnogo različitih teorija i nagađanja, neke imaju više smisla druge manje. Ali ipak, konačnog odgovora nema.

Video iz 2018. pod nazivom ‘Who is Banksy’ sažima najvažnije teorije o identitetu umjetnika. Jedan od njih do sada se čini najvjerojatnijim. Piše da je Banksy strip crtač Robert Gunningham. Rođen je u Yateu, blizu Bristola. Ovu teoriju iznijeli su njegovi bivši školski kolege. Osim toga, studija iz 2016. pokazala je da je učestalost Banksyjevih djela u korelaciji s poznatim pokretima Gunninghama. Također, 1994. Banksy se prijavio u hotel u New Yorku i koristio ime 'Robin' za prijavu. A 2017. DJ Goldie je Banksyja nazvao 'Rob'. Sam umjetnik je, međutim, do sada negirao bilo kakve teorije o svojoj osobi.

Banksyjev rad: Tehnika i utjecaj

Djevojka s probušenom bubnjićom ulična je murala Banksyja u Bristolu, Engleska; špica Vermeerove Djevojke s bisernom naušnicom. Banksy

Kako bi zadržao svoju anonimnost, Banksy sve svoje poslove obavlja tajno. To za sve one koje zanima njegova umjetnost znači da se o njegovim tehnikama može samo nagađati, kao što se može nagađati i o njegovoj osobnosti. Vjeruje se da je Banksy počeo kao običan pisač grafita. U svojoj knjizi 'Wall and Piece' umjetnik objašnjava da je u prošlosti uvijek imao problem ili da ga uhvati policija ili da ne može dovršiti svoje djelo. Stoga je morao smisliti novu tehniku. Banksy je tada osmislio zamršene šablone za brži rad i izbjegavanje preklapanja boja.

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

Banksy također koristi taktiku komunikacijske gerile kako bi ponudio alternativnu perspektivu političkih i ekonomskih pitanja. Stoga često mijenja i modificira poznate motive i slike, kao što je to učinio s Vermeersovom slikom 'Djevojka s bisernom naušnicom'. Banksyjeva verzija nosi naziv 'Djevojka s probušenim bubnjićem'. Osim implementacije stencil grafita, Banksy je svoje radove neovlašteno postavljao iu muzeje. U svibnju 2005. u Britanskom muzeju pronađena je Banksyjeva verzija špiljske slike koja prikazuje čovjeka u lovu s kolicima za kupovinu. Kao utjecaj iza Banksyjeva rada uglavnom se navode dva imena: glazbenik i grafiter 3D i francuski grafiter Blek le Rat. Kaže se da je na Banksyja utjecalo njihovo korištenje šablona kao i njihov stil.

Vrhunska prodana umjetnost

1 Neka bude besprijekoran

Neka bude besprijekoran Banksy

Najskuplja Banksyjeva ikada prodana slika je 'Keep it Spotless'. S najvišom procijenjenom cijenom od 350.000 dolara i početnom cijenom od 1.700.000 dolara, 'Keep it Spotless' prodan je 2008. u Sotheby'su u New Yorku. Slika, izvedena bojom u spreju i kućnom sjaju na platnu, nastala je 2007. godine i temelji se na slici Damiena Hirsta. Prikazuje sprejom obojenu hotelsku sobaricu u Los Angelesu, Leanne, koja podiže Hirstovo djelo da pomete ispod slike.

2 Djevojka s balonom / Ljubav je u kanti

Sotheby’s

Broj dva Banksyjeve najbolje prodane umjetnine nije najskuplja slika, ali se smatra jednom od najiznenađujućih. To je zato što je potpuno promijenio svoj izgled upravo u trenutku kada je predstavljen na aukciji. Na temelju zidnog grafita iz 2002., Banksyjeva Djevojka s balonom prikazuje mladu djevojku koja pušta crveni balon u obliku srca. Sama slika proglašena je najpopularnijom slikom u Britaniji 2017. Na aukciji 2018. kupci i publika bili su poprilično iznenađeni jer se komad počeo samouništavati kroz šreder koji je bio skriven u okviru. Bio je to trenutak kada se 'Djevojka s balonom' pretvorila u 'Ljubav je u kanti'. Međutim, slika je bila gotovo uništena, postignuta je cijena čekića od 1.135.219 dolara. Prije je slika bila procijenjena na 395.624 dolara.

3 Jednostavna testiranja inteligencije

‘Jednostavno testiranje inteligencije’ sastoji se od pet komada ulja na platnu i ploče koji zajedno pričaju jednu priču. Banksy je ove slike izradio 2000. godine. Umjetničko djelo govori o čimpanzi koja se podvrgava testiranju inteligencije i otvara sefove kako bi pronašla svoje banane. Priča završava s ovom posebno pametnom čimpanzom koja slaže sve sefove jedan na drugi i bježi iz laboratorija kroz ventilacijski otvor na stropu. 'Jednostavno testiranje inteligencije' prodano je 2008. godine tijekom aukcije u Sotheby'su u Londonu za 1.093.400 dolara. Prije je cijena postavljena na 300.000 dolara.

4 Potopljena telefonska govornica

Izveden 2006., 'Submerged Phone Boot' predstavlja prilično vjernu repliku svjetski poznate crvene telefonske govornice koja se koristi u Ujedinjenom Kraljevstvu, koja izranja iz cementnog kolnika. ‘Submerged Phone Boot’ može se čitati kao djelo koje pokazuje humor umjetnika, ali također pokazuje kako dio britanske kulture umire. Djelo je prodano na aukciji Philips, De Pury & Luxembourg 2014. godine. Kupac je platio cijenu od 960.000 dolara.

5 Bacchus At The Seaside

'Bacchus At The Seaside' još je jedan primjer Banksyjevog preuzimanja poznatog umjetničkog djela i njegovog prijenosa u klasičnog Banksyja. Djelo Bacchus At The Seaside prodano je na aukciji Sotheby’s London tijekom Večernje aukcije suvremene umjetnosti 7. ožujka 2018. Imalo je najveću procijenjenu cijenu od 489.553 dolara, ali je prodano za impresivnih 769.298 dolara.

Kritika

Banksy je jedan od pionira suvremene umjetnosti i odgovoran je za to da se ulična umjetnost ozbiljno percipira kao umjetnost – barem od strane većine ljudi. Neki se, međutim, miješaju iu Banksyjev rad. I to je uglavnom zbog njegove umjetničke forme. Ipak, Banksyjev rad ponekad se odbacuje kao vandalizam, kao zločin ili kao obični 'grafiti'.