Camille Claudel: kiparica bez premca
Camille Claudel u svom studiju u Parizu (lijevo) , i portret Camille Claudel (desno)
Osvrćući se na svoj život kiparice na prijelazu stoljeća, Camille Claudel je lamentirala Kakvog je smisla bilo toliko raditi i biti talentirana, biti ovako nagrađena? Doista, Claudel je provela život u sjeni svog suradnika i ljubavnika Auguste Rodin . Rođena u obitelji srednje klase s tradicionalnijim idejama o zanimanju njihove kćeri, stereotipi o umjetnicama pratili su je od adolescencije do odrasle dobi. Unatoč tome, proizvela je ogroman opus koji je pokazao ne samo njezinu umjetničku briljantnost, već i njezin impresivan kiparski raspon i osjetljivost prema figuralnim interakcijama. Danas Camille Claudel konačno dobiva priznanje koje joj je pripalo prije više od jednog stoljeća. Čitajte dalje kako biste saznali više o tome zašto je ova pionirska, tragična umjetnica puno više od muze.
Camille Claudel kao prkosna kći
Portret modela Isabelle Adjani sa skulpturom
Claudel je rođen 8. prosinca 1864. u Fère-en-Tardenoisu u sjevernoj Francuskoj. Najstarija od troje djece, Camille je svojim rano sazrelim umjetničkim talentom zavoljela svog oca, Louis-Prosper Claudela. Godine 1876. obitelj se preselila u Nogent-sur-Seine; ovdje je Louis-Prosper upoznao svoju kćer Alfred Boucher , lokalnog kipara koji je nedavno osvojio drugu nagradu za prestižnu stipendiju Prix de Rome. Impresioniran sposobnošću mlade djevojke, Boucher je postao njezin prvi mentor.
Do njezinih srednjih tinejdžerskih godina, Camillein sve veći interes za kiparstvo stvorio je razdor između mlade umjetnice i njezine majke. Umjetnice su još uvijek bile jedinstvena vrsta u kasnom devetnaestom stoljeću, a Louise Anthanaïse Claudel preklinjala je svoju kćer da napusti svoj zanat u korist braka. No, kakvu podršku nije dobila od majke, Camille je zasigurno pronašla u bratu, Paul Claudel . Rođeni u razmaku od četiri godine, braća i sestre dijelili su intenzivnu intelektualnu vezu koja se nastavila u njihovim odraslim godinama. Velik dio Claudelovih najranijih radova – uključujući skice, studije i glinene biste – sliče Paulu.
Sa 17 godina seli se u Pariz
Camille Claudel (lijevo) i Jessie Lipscomb u svom studiju u Parizu sredinom 1880-ih , Rodinov muzej
Godine 1881. Madame Claudel i njezina djeca preselili su se u Pariz na 135 Boulevard Montparnasse. Budući da École des Beaux Arts nije primala žene, Camille je pohađala nastavu na Académie Colarossi i dijelila kiparski studio na 177 Rue Notre-Dame des Champs s drugim mladim ženama. Alfred Boucher, Claudelov učitelj iz djetinjstva, posjećivao je učenike jednom tjedno i kritizirao njihov rad. Osim poprsja Paul Claudel ima trinaest godina , ostalo djelo iz ovog razdoblja uključuje bistu pod naslovom Stara Helen ; Claudelova naturalistički stil zaslužila joj je komplimente Paula Duboisa, ravnatelja École des Beaux-Arts.
Uživate li u ovom članku?
Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu
Hvala vam!Njezin je talent zapeo za oko Augusteu Rodinu
bogatstvo autorica Camille Claudel, 1904., privatna zbirka
Velika prekretnica u Claudelovom profesionalnom i osobnom životu dogodila se u jesen 1882., kada je Alfred Boucher napustio Pariz i otišao u Italiju i zamolio svog prijatelja, poznatog kipara Augustea Rodina, da preuzme nadzor nad Claudelovim ateljeom. Rodin je bio duboko dirnut Claudelinim radom i ubrzo ju je zaposlio kao šegrta u svom studiju. Kao jedina Rodinova studentica, Claudel je brzo dokazala dubinu svog talenta kroz doprinose nekim od Rodinovih najmonumentalnijih djela, uključujući ruke i stopala nekoliko figura u Vrata pakla . Pod vodstvom svog slavnog učitelja, Camille je također usavršila svoje razumijevanje profiliranja i važnosti izražavanja i fragmentacije.
Camille Claudel i Auguste Rodin: Strastvena ljubavna afera
Auguste Rodin autorica Camille Claudel, 1884-85, Muzej Camille Claudel
Claudel i Rodin dijelili su vezu izvan kiparstva, a do 1882. par je bio zarobljen u burnoj ljubavnoj vezi. Dok većina današnjih portreta naglašava tabu elemente umjetničkog susreta – Rodin nije bio samo 24 godine stariji od Claudela, nego je također bio gotovo oženjen njegovom doživotnom partnericom, Rose Beuret – njihov odnos bio je utemeljen na međusobnom poštovanju jedni drugima umjetnički genij. Rodin je posebno bio zaluđen Claudelinim stilom i poticao ju je da izlaže i prodaje svoje radove. Također je koristio Claudela kao model za pojedinačne portrete i anatomske elemente na većim djelima, poput Misao i Poljubac . Claudel je također koristio Rodinovu sličnost, ponajviše u Portret Augustea Rodina .
Više od muze
Les Causeuses, također poznat kao Les Bavardes, 2 th verzija Camille Claudel, 1896., Rodinov muzej
Unatoč utjecaju Rodinovog školovanja, umijeće Camille Claudel u potpunosti je njezino. U analiza Claudelovog djela , znanstvenica Angela Ryan skreće pozornost na svoj afinitet prema ujedinjenom subjektu uma i tijela koji je odudarao od falocentričnog govora tijela njezinih suvremenika; u njezinim skulpturama žene su subjekti, a ne seksualni objekti. U monumentalnom Sakountala (1888), poznat i kao Vertume i Apple , Claudel prikazuje isprepletana tijela poznatog para iz hinduističkih mitova s pogledom na uzajamnu želju i senzualnost. U njezinim se rukama granica između muškog i ženskog zamagljuje u jedno slavlje tjelesne duhovnosti.
Ljubavna sjedala napisala Camille Claudel, 1893. Muzej Camille Claudel
Drugi primjer Claudelovog rada je Ljubavna sjedala (1893). Izliven u bronci 1893. godine, minijaturizirano djelo prikazuje žene zbijene u grupi, tijela nagnuta kao da razgovaraju. Dok su ujednačeno mjerilo i jedinstveni detalji svake figure dokaz Claudelove vještine, djelo je također jedinstvena reprezentacija ljudske komunikacije u nepolariziranom, nerodnom prostoru. Kontrast između male veličine Ljubavna sjedala i figure veće od života Sakountala također govori o Claudelovom rasponu kao kipara i proturječi prevladavajućoj ideji da je ženska umjetnost bila isključivo dekorativna.
Ovjekovječenje slomljenog srca
srednje godine Camille Claudel, 1902., Rodinov muzej
Deset godina nakon njihovog prvog susreta, Claudelova i Rodinova romantična veza završila je 1892. Međutim, ostali su u dobrim profesionalnim odnosima, a 1895. Rodin je podržao Claudelovu prvu narudžbu od francuske države. Dobivena skulptura, srednje godine (1884.-1900.), sastoji se od tri gole figure u prividnom ljubavnom trokutu: s lijeve je stariji muškarac uvučen u zagrljaj žene nalik na krunu, dok s desne strane mlađa žena kleči raširenih ruku, kao da preklinjući muškarca da ostane s njom. Mnogi smatraju da to oklijevanje u srži sudbine predstavlja raspad Claudelove i Rodinove veze, točnije Rodinovo odbijanje da napusti Rose Beuret.
Gipsana verzija srednje godine bila je izložena u lipnju 1899. naSociété Nationale des Beaux-Arts. Javno predstavljanje djela bilo je smrtno zvono Claudelove i Rodinove radne veze:Šokiran i uvrijeđen komadom, Rodin je potpuno prekinuo veze s bivšom ljubavnicom. Claudelovo državno povjerenstvo je nakon toga opozvano; iako nema definitivnog dokaza, moguće je da je Rodin izvršio pritisak na ministarstvo likovnih umjetnosti da prekine suradnju s Claudelom.
Borba za priznanje
Perzej i Gorgona autorica Camille Claudel, 1897., Muzej Camille Claudel
Iako je Claudel nastavio biti produktivan tijekom prvih nekoliko godina 20thstoljeća, gubitak Rodinove javne podrške značio je da je bila ranjivija na seksizam umjetničkog establišmenta. Borila se s pronalaskom podrške jer se njezin rad smatrao pretjerano senzualnim – ekstaza se, na kraju krajeva, smatrala muškim teritorijem. Prethodno spomenuto Sakountala , na primjer, nakratko je bio izložen u muzeju Chateauroux, da bi bio vraćen nakon što su se mještani žalili zbog toga što je umjetnica prikazala goli zagrljeni par. Godine 1902. dovršila je svoju jedinu sačuvanu veliku mramornu skulpturu, Perzej i Gorgona . Kao da aludira na svoje osobne nevolje, Claudel je nesretnoj Gorgoni dala njezine crte lica.
Opterećen financijskim problemima i odbijanjem od strane pariškog umjetničkog miljea, Claudelovo ponašanje postajalo je sve nestalnije. Do 1906. živjela je u bijedi, lutala je ulicama u prosjačkoj odjeći i pretjerano pila. Paranoična što ju je Rodin uhodio kako bi plagirao njezin rad, Claudel je uništila većinu svog opusa, ostavivši netaknutim samo oko 90 primjeraka svog rada. Do 1911. sama se ukrcala u svoj studio i živjela kao pustinja.
Tragičan kraj
Vertume i Apple autorica Camille Claudel, 1886.-1905., Musée Rodin
Louis-Prosper Claudel umro je 3. ožujka 1913. Gubitak njezinog najdosljednijeg obiteljskog podržavatelja označio je konačni slom Claudelove karijere: u roku od nekoliko mjeseci, Louise i Paul Claudel prisilno su zatvorili 48-godišnju Camille u azil, prvo u Valu -de-Marne i kasnije u Montdeverguesu. Od tog trenutka pa nadalje, odbijala je ponude umjetničkih materijala i odbijala je čak i dotaknuti glinu.
Nakon završetka Prvog svjetskog rata, Claudelini liječnici preporučili su njezino puštanje. Njezin brat i majka, međutim, inzistirali su da ona ostane zatvorena. Sljedeća tri desetljeća Claudelovog života bila su prožeta izolacijom i usamljenošću; njezin brat, nekoć njezin bliski pouzdanik, posjetio ju je samo nekoliko puta, a majka je više nikada nije vidjela. Pisma njezinim malobrojnim preostalim poznanicima govore o njezinoj melankoliji tijekom tog vremena: Živim u svijetu koji je tako znatiželjan, tako čudan, napisala je. Od sna koji je bio moj život, ovo je noćna mora.
Camille Claudel umrla je u Montdeverguesu 19. listopada 1943. Imala je 78 godina. Njezini posmrtni ostaci sahranjeni su u neobilježenoj zajedničkoj grobnici u krugu bolnice, gdje se nalaze do danas.
Ostavština Camille Claudel
Muzej Camille Claudel , 2017. (enciklopedijska natuknica).
Nekoliko desetljeća nakon njezine smrti, sjećanje na Camille Claudel čamilo je u Rodinovoj sjeni. Prije svoje smrti 1914., Auguste Rodin odobrio je planove za sobu Camille Claudel u svom muzeju, ali oni nisu izvršeni sve do 1952., kada je Paul Claudel donirao četiri djela svoje sestre muzeju Rodinov muzej . U donaciju je uključena i gipsana verzija srednje godine , upravo onu skulpturu koja je dovela do konačnog raskida odnosa Claudela i Rodina. Gotovo sedamdeset i pet godina nakon njezine smrti, Claudel je dobila vlastiti spomenik u obliku Muzej Camille Claudel , koji je otvoren u ožujku 2017. u Nogent-sur-Seineu. Muzej, koji uključuje Claudelov dom za mlade, sadrži oko 40 Claudelovih vlastitih djela, kao i djela njezinih suvremenika i mentora. U ovom prostoru jedinstveni genij Camille Claudel napokon je slavljen na način koji su društveni običaji i rodne norme spriječili tijekom njezina života.
Aukcijska djela Camille Claudel
Valcer (druga verzija) autorica Camille Claudel, 1905
Valcer (druga verzija) autorica Camille Claudel, 1905
Ostvarena cijena: 1.865.000 USD
Aukcijska kuća: Sotheby’s
Duboka misao autorica Camille Claudel, 1898.-1905
Duboka misao autorica Camille Claudel, 1898.-1905
Ostvarena cijena: 386 500 GBP
Aukcijska kuća: Christie’s
L'Abandon autorica Camille Claudel, 1886-1905
L'Abandon autorica Camille Claudel, 1886-1905
Ostvarena cijena: 1.071.650 GBP
Aukcijska kuća: Christie’s