Ekspresionistička umjetnost: Vodič za početnike

ekspresionizam

Andre Derain Henri Matisse, 1905.; s Dvije žene Karla Schmidt-Rottluffa, 1912.; i Improvizacija 28 (druga verzija) Vasilija Kandinskog, 1912





Ekspresionistička umjetnost je termin koji retrospektivno koriste povjesničari umjetnosti za opisivanje niza specifičnih pokreta u ranom dvadesetom stoljeću. Ekspresionistička umjetnost je oduvijek prisutna, može se koristiti za kategorizaciju slike koja ima za cilj prikazati emocije, negativne ili pozitivne, kao primarni predmet djela. Čitajte dalje za pregled pokreta ekspresionizma.

Uvod u ekspresionističku umjetnost

kupači u Moritzburgu Ernst Ludwig Kirchner

Kupači u Moritzburgu Ernsta Ludwiga Kirchnera, 1909.-26., preko Tatea, London



Međutim, ono što se razlikuje u ekspresionističkoj umjetnosti ranog dvadesetog stoljeća, odnosno modernističko razdoblje , je da su umjetnici počeli tretirati unutarnji život kao svoj primarni cilj i degradirali svaki osjećaj za njega naturalizam . Rano dvadeseto stoljeće doživjelo je procvat umjetničkih pokreta koji su tražili formu za uključivanje u suvremeni život. Među njima je postojalo temeljno uvjerenje moderni umjetnici da je potrebna velika promjena da se umjetnost revitalizira, da se vrati u dodir s ljudskom istinom. Mnogi mladi umjetnici bili su željni odbaciti tradicionalni kanon slikanja i prikazati vlastito slikarstvo kao novi zaokret u povijesti.

dvije žene karl schmidt rottluff

Dvije žene autora Karla Schmidt-Rottluffa , 1912., preko Tatea, London



Ekspresionistička umjetnost jedan je od tih pokreta. Središte ekspresionističke umjetnosti počelo je u Njemačkoj u prvom desetljeću dvadesetog stoljeća s umjetničkim grupama Most i Plavi jahač u prijevodu 'Most' odnosno 'Plavi jahač'. Njihov bi utjecaj putovao Europom, posebno u Austriju sa sličnim Egon Schiele .

Ove su grupe, iako kratkog vijeka, stvorile impresivnu zbirku radova koji prikazuju psihološka stanja, stvarajući izravne, spontane skladbe, oživljavajući zanemarene tradicije i pionirski upotrebljavajući ' primitivizma .’ Ti su umjetnici pokušali dobiti novo duhovno značenje u svijetu koji je postajao sve više mehanički i anoniman.

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

Prethodnici ekspresionističkog pokreta

edvard munch vrisak

Vrisak Edvarda Muncha , 1893., preko Nacionalnog muzeja Oslo

The njemački ekspresionizam pokreti bili su pod utjecajem suvremene scene, posebice onoga što se proizvodilo u FrancuskojPablo Picassoi Henri Matisse . Bilo je to zato što su se ti umjetnici odvajali od tradicionalnih načina slikanja i stvarali kreativne refleksije kulture i društva.



Možemo vidjeti ranije primjere s imenima kao što su Edvard Munch i Vincent van Gogh koji su oboje slikali intenzitetom izvučenim iz unutarnjeg jastva; toliko da su se ti slikari morali odvojiti od tradicionalnog stila slikanja kako bi stvorili svoju umjetnost.

Moderno društvo za umjetnike je stvorilo dinamiku razočaranja i, ujedno, motivaciju za prevladavanje tog razočaranja. To je uzrokovano modernom ovisnošću o učinkovitosti, praktičnosti i znanosti; gradovi su bili utjelovljenje ovog mehaničkog načina života.



poprsje žene pabla picassa

Poprsje žene od Pabla Picassa , 1909.; s Andre Derain Henrija Matissea , 1905., preko Tatea, London

Religijska moć se smanjivala od uspona racionalnosti i znanosti. Organizirana religija, poput kršćanstva, počela se osjećati zastarjelom i štetnom za progresivni duh modernog načina života. Vrlo utjecajni njemački filozof, Friedrich Nietzsche , koji je umro 1900., izjavio je da je 'Bog mrtav, a mi smo ga ubili.'



Ovaj nedostatak duhovnog značenja očit je u čitavom spektru umjetnosti ranog dvadesetog stoljeća; to je dio poticaja za umjetnike da stvaraju radikalno nove forme u potrazi za duhovnim pomlađivanjem. To posebno vrijedi za ekspresionistički pokret; 'Die Brucke' je izravna referenca na Nietzscheovu ideju prekida s prošlošću kako bi se pronašao novi smisao, kako bi se postalo novo biće. Ekspresionistička umjetnost tražila je sredstva da se uhvati u koštac s razočaranjem, tjeskobom u vezi s modernim svijetom dok je pronalazila duhovno obogaćujući način napretka iz te tjeskobe.

Pokreti ekspresionističke umjetnosti

ulična scena Dresden Ernst Ludwig Kirchner

Ulična scena Dresden Ernsta Ludwiga Kirchnera , 1908., preko MoMA-e, New York



Dva ekspresionistička pokreta, Die Brucke i Der Blaue Reiter, u suštini su se bavila istim problemom: kako stvoriti umjetničku formu koja bi jednako odražavala vrijeme dok je mijenjala način na koji se odnosimo prema svijetu oko nas. Obojica su nastojali reformirati kanon zapadne umjetnosti.

Ekspresionisti su vjerovali da, budući da renesansa , umjetnost je postala opsjednuta točnim prikazom vanjskog svijeta: naturalizmom. Scene su umjetno konstruirane kako bi ravna površina slike izgledala trodimenzionalno; figure su proučavane vrlo detaljno i njihovi su oblici savršeno mapirani dok su implicitno prikazivali njihovo mentalno stanje kroz geste i izraze.

Ono što je ekspresionistička umjetnost željela učiniti bilo je naslikati simbolične scene emocionalnih odgovora na svijet. Željeli su izravne, intenzivne izraze koji bi ponovno zapalili unutarnje ja.

Stoga, prikazivanje predmeta, figure, scene u onome što bismo nazvali 'realističnim' nije bitno. Ekspresionisti su smatrali da je većina umjetnosti napustila ovo načelo emocionalnog odgovora i sklonila se u svoju iluziju prostora i figure; sve je zapravo linija i boja, a njima bi se trebalo izraziti unutarnje djelovanje čovječanstva.

ulična scena Berlin mlada djevojka šešir s cvjetovima

Ulična scena Berlin Ernsta Ludwiga Kirchnera , 1913., preko MoMA-e, New York; s Mlada djevojka sa šeširom s cvjetovima Alekseja Javlenskog , 1910., preko Muzeja Albertina, Beč

Ekspresionisti su nadahnuće pronalazili u predrenesansnom slikarstvu koje svojim prirodnim stilizacijama nije pokušavalo djelovati na promatrača, već je težilo proizvesti duhovnu poruku. Narodna umjetnost , koji nikada nisu prikazivani u Salonima ili muzejima, izazvali su veliki interes jer su bili neposredan izraz osjećaja. 'Primitivizam' je hvaljen kao način vraćanja na prirodni osjećaj čovječanstva. Umjetnost stvorena u europskim kolonijama koja je frustriranom Europljaninu izgledala kao utjelovljenje vitalne energije duše.

Ti su utjecaji pomogli ekspresionistima da otkriju svoj estetski smisao. Shvatili su da slikanje ravnih figura, uznemirujuća perspektiva i antirealistična upotreba boja prikladnije prenose unutarnje ja od realističnog slikanja. Uvjet 'nezgrapnost' što znači neugodno, neprikladno, poprimilo je novo značenje u to vrijeme; slikati slike nezgrapnih dimenzija, boja, bila je autentična i ekspresivna.

Most i Plavi jahač

topnici pod tušem ernst ludwig kirchner

Topnici pod tušem Ernsta Ludwiga Kirchnera , 1915., preko Sotheby’sa

Die Brucke osnovan je 1905., a vodio ga je slikar Ernst Ludwig Kirchner . Die Brucke je poznat po svom drečavom, antirealističkom koloritu i primitivnom, 'neuvježbanom' stilu skladanja. Die Brucke je nastojao izraziti unutarnji osjećaj otuđenosti i tjeskobe koje je moderna zapadna civilizacija nametnula pojedincu. Grupa je imala revolucionarne ambicije kao što je spomenuto u nazivu grupe, 'most'. Željeli su da umjetnička mladež u nastajanju odbaci stare tradicije i stvori slobodu za budućnost.

Die Bruckeova upotreba ravnih figura i anti-realističnih boja prenijela je taj osjećaj mučnine i tjeskobe. Njihovi očiti potezi kistom pridonijeli su njihovoj estetici 'gaucherie', često potičući sliku intenzivnim emocijama. Međutim, njihova misija nije bila uspješna jer će se grupa raspustiti do 1913. zbog unutarnjih napetosti, ostavljajući svakom umjetniku da pronađe vlastito sredstvo izražavanja.

plesač emil nolde

Plesač Emila Noldea , 1913., preko MoMA-e, New York

Der Blaue Reiter osnovao je u Münchenu ruski slikar Vasilij Kandinski. Za razliku od oštre izravnosti Die Brucke, Der Blaue Reiter težio je izražavanju duhovnih aspekata življenja. Više ih je zanimala simbolika kao način prenošenja tog osjećaja. To ne znači da nisu dijelili mnoge karakteristike s Die Bruckeom. Primjerice, obje su skupine našle inspiraciju u 'primitivnoj' i srednjovjekovnoj tradiciji, posebice njemačkoj i ruskoj narodnoj umjetnosti.

Der Blaue Reiter također se bavio formalnim aspektima slikarstva. Kandinski i još jedan istaknuti član, Franz Marc , mislio je da sama boja i linija mogu izraziti unutarnje emocije, čak i duhovno razumijevanje. Kandinski je skrenuo prema apstrakciji s idejom da bi slikarstvo moglo biti poput glazbe; ne mora imati značenje, ali može izraziti ljepotu pukom kompozicijom, poput glazbenih harmonija.

improvizacija 28 Vasilij Kandinski

Improvizacija 28 (druga verzija) autora Vasilija Kandinskog , 1912., preko Guggenheim muzeja, New York

Der Blaue Reiter je pokrenuo časopis pod istim imenom kako bi širio svoje teorije i prakse. Njegovi članci i eseji nisu bili ograničeni na članove grupe ili slikarstvo, već na bilo koga sa sličnim idejama o kulturi. Der Blaue Reiter imao je za cilj uspostaviti diskurs s društvom i otvorio put za raspravu o eksperimentalnim filozofskim idejama o načinima izražavanja.

Bilo je i pojedinačnih slikara poput Egona Schielea koji nisu bili dio posebne 'ekspresionističke' skupine, ali su ipak slikali u sličnom stilu. Schiele je slikao intenzivnim, antirealističnim bojama, pokušavajući prikazati psihološke čimbenike umjesto bilo čega 'realnog'.

Nasljeđe ekspresionističke umjetnosti

Willem de Kooning

Posjet autora Willema de Kooninga , 1966.; s Žensko pjevanje II autora Willema de Kooninga , 1966., preko Tatea, London

Ekspresionistička umjetnost gubi početni zamah nakon Prvoga svjetskog rata; neki bi članovi bili žrtve rata, poput Franza Marca iz Der Blaue Reiter. Ekspresionistički pokreti bili su ocrnjeni kako se mijenjalo njemačko kulturno raspoloženje; željeli su umjetnost više politički nabijenu. Velik dio rane ekspresionističke umjetnosti bit će dodatno ismijavan od strane Hitlera kada je postavio izložbu 'Degenerirane umjetnosti' kako bi joj se javnost rugala.

Međutim, pokret ekspresionizma odigrao je značajnu ulogu u ranom formiranju moderne umjetničke scene. Time su nadahnuli sljedeću generaciju umjetnika u nadobudnosti koji će se suočiti s daljnjim otuđenjem društvenog kolapsa tijekom Velike depresije i Drugog svjetskog rata. Posao izražavanja unutarnjeg jastva, revolucioniranje načina na koji mislimo i osjećamo, preuzeo bi Nadrealistički pokret . Pionirske apstrakcije Kandinskog dale bi vrijednu inspiraciju za kasniji pokret u SAD-u tzv. Apstraktni ekspresionizam .