Evo svega što trebate znati o Ernstu Ludwigu Kirchneru

slike Ernsta Ludwiga Kirchnera

Ernst Ludwig Kirchner bio je jedan od najvažnijih njemačkih umjetnika 20. stoljeća. On je zajedno s još tri umjetnika osnovao Most (značenje Most ) grupa koja je pridonijela uspostavljanju stila ekspresionizma i omogućila napredak modernističke umjetnosti od doslovnog prikazivanja. Kirchnerov rad crpio je utjecaj iz globalne tradicije narodne umjetnosti i predrenesansnog europskog slikarstva.





Ernst Ludwig Kirchner i počeci njemačkog ekspresionizma

ernst ludwig kirchner street dresden slika

Ulica, Dresden Ernsta Ludwiga Kirchnera , 1908./1919., preko Muzeja moderne umjetnosti, New York

Godine 1905. četiri njemačka umjetnika, Ernst Ludwig Kirchner , Eric Heckel , Fritz Bleyl , i Karl Schmidt-Rottluf , osnovan Most (The Bridge): grupa čiji će rad definirati konture njemački ekspresionizam početkom 20. stoljeća i utjecati na putanju Modernistička umjetnost . Četiri člana, koji su se upoznali kao studenti arhitekture u Dresdenu, nastojali su stvoriti metaforički most prema kulturnoj budućnosti pomoću svoje umjetnosti koja pomiče granice. Ernst Ludwig Kirchner i drugi njemački umjetnici u Most rođeni su 1880-ih i odrasli u zemlji koja se brzo industrijalizirala. Izbor da se slijede predindustrijski mediji slikarstva i grafike predstavlja čin prkosa protiv nehumanosti kapitalističkog društvenog poretka u razvoju.



kirchner odmara akt slika

Odmarajući se gol autor Ernst Ludwig Kirchner, 1905., preko Sotheby’sa

Više od drugih avangardnih pokreta, njemački ekspresionizam bio je pod utjecajem tradicije narodne umjetnosti. Slobodan od odmjerenih konvencija akademija, Ekspresionisti smatrao da takva umjetnička djela predstavljaju primjer snažnog duha koji dolikuje trenutku. Ernst Ludwig Kirchner i njegovi suvremenici bili su neki od prvih umjetnika koji su imali značajan pristup umjetnosti iz geografski udaljenih mjesta. Kao i djela europskih umjetnika, Kirchner je mogla vidjeti umjetnost, koja se proteže od sadašnjosti do davne prošlosti, sa svih drugih kontinenata.



Članovi Most bi proučavao umjetničke tradicije raznih azijskih, afričkih i oceanskih kultura kako bi razvio prikladni kozmopolitski stil za moderni svijet. S otkrićima koja su pratila takav nesputani pristup povijesti umjetnosti, Mostov Cilj stvaranja mosta od prošlosti do sadašnjosti umjetnosti je prirodan zaključak. Iz tog novog bogatstva umjetničkih izvora Kirchner i drugi njemački umjetnici na prijelazu stoljeća došli su do stila ekspresionizma.

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam! kirchner franzi izrezbarena slika stolca

Fränzi ispred Carved Chair Ernsta Ludwiga Kirchnera , 1910., preko muzeja Thyssen-Bornemisza, Madrid

Pojava ekspresionizma u Njemačkoj početkom 20. stoljeća nije slučajna. Kako se moderni svijet afirmirao u Njemačkoj, između ostalog, prateći industrijski razvoj pojavio se kao kontrast prirodnom svijetu. Nadalje, činilo se da su ove nove tehnologije zavladale prirodom, pokorivši je ljudskoj volji po prvi put u povijesti. Iz tog osjećaja neravnoteže, ekspresionizam je nastojao naglasiti emocionalno iskustvo i animalističke aspekte čovječanstva umjesto hladne, mehaničke logike modernog svijeta.

Živeći u Dresdenu, jednom od središta industrijskog kapitalizma i njegove popratne urbanizacije, Ernst Ludwig Kirchner i drugi članovi Most osjećali sve veći jaz između sebe i onih koji žive u pretkapitalističkim uvjetima. Umjetničke tradicije drugih takvih kultura, prošlih i sadašnjih, bile bi stoga važno sredstvo za održavanje humanističkog duha u njihovoj umjetnosti dok su društveni odnosi oko njih bili nagrizani kapitalizmom koji je zadirao.



Iako Most raspustit će se 1913., neposredno prije početka Prvog svjetskog rata, njihove će ih umjetničke inovacije nadživjeti, a pojedini članovi nastavili su slijediti i razvijati stil ekspresionizma. Među njima, Ernst Ludwig Kirchner pojavit će se ne samo kao ogromna figura u kontekstu ekspresionizma, već i kao jedan od najznačajnijih umjetnika modernog doba.

Moderna tjeskoba njemačkog umjetnika

ernst ludwig kirchner street berlin slika

Ulica, Berlin Ernsta Ludwiga Kirchnera , 1913., preko Museom of Modern Art, New York



U djelu Ernsta Ludwiga Kirchnera tjeskobe života kao subjekta industrijskog kapitalizma bile su naglašena tema. Njegova serija uličnih scena posebno se bavi temom socijalne izolacije u urbanoj sredini. Ernsta Ludwiga Kirchnera Ulica, Berlin prikazuje povorku figura ne kao različite ljude ili oblike, već kao nagle pruge boja i pokreta. Postoji mehanički osjećaj rada neravne linije, oštrih i namjernih tragova. Istodobno, Kirchnerova ruka očituje se u nepravilnosti i prugavosti površine. Začudo, umjetnika vidimo kao osobu prije bilo kojeg od njegovih subjekata. Na taj način slika predstavlja borbu za stvaranje ili očuvanje te vrste ljudskog priznanja u kontekstu suvremenog svijeta.

ernst ludwig kirchner njemački umjetnik slika dvije djevojke

Dvije djevojke Ernsta Ludwiga Kirchnera , 1909./1920., preko Museum Kunstpalast, Düsseldorf



Ambijentalni osjećaj otuđenosti prožima čak i najintimnije scene Ernsta Ludwiga Kirchnera. Često je to naglašeno njegovom paletom, punom nepomiješanih, izravnih boja iz tube, oslanjajući se na tamne crne linije i visoki kontrast kako bi se spojile u prepoznatljive oblike. Neprirodno svijetle boje Dvije djevojke posuditi nelagodu slici. Inače nježna scena postaje sintetična i problematična. Nema prave topline, čak ni kad se oslikava ljudska ugoda. Kirchnerove slike su zahvaćene uznemirujućim sjajem.

kirchner marzella slika

Marcella Ernsta Ludwiga Kirchnera , 1909-1910, preko Moderna Museet, Stockholm



Ova nepovezanost s drugim ljudima prožima rad Ernsta Ludwiga Kirchnera. Kompozicijski, Marcella Čini se da je to prilično jednostavan portret. Međutim, Kirchnerov prikaz poriče bilo kakvu vezu s čuvarom. Kao kontrast, moglo bi se smatrati umjetnikom poput Alice Neel , koji stvara pojednostavljene i ekspresivne figurativne slike koje, unatoč tome, doimaju se kao da hvataju suštinsku ljudskost subjekata. Nasuprot tome, Kircher kao da slika ovu ženu samo zato što je ona ispred njega. On ne tretira prikaz njezina tijela ili lica drugačije od onog zida iza nje. Široki potezi boje su neselektivni. Sve je dio istog obrasca, što znači da nema utjehe u cjelokupnom intenzitetu Kirchnerova rada.

Reinvencija drvenog tiska

kirchnerov moderni boemski print

Moderna Bohemija Ernsta Ludwiga Kirchnera , 1924., preko Muzeja moderne umjetnosti, New York

Grafička grafika bio je glavni dio prakse njemačkih ekspresionista. Iako drvorez je cvjetao u Japanu duboko u moderno doba, medij je uglavnom izašao iz upotrebe u Europi od renesanse kako su se razvijale i druge tehnike grafike. Međutim, početkom 20. stoljeća ova je metoda pronašla novi dom u Europi s njemačkim umjetnicima poput Ernsta Ludwiga Kirchnera. Grafička grafika bio je prilagođen potrebama ekspresionizma jer metoda stvaranja slike može biti mnogo neposrednija i spontanija nego u bakropisu ili litografiji.

Izravnost procesa bila je privlačna za one koji su nastojali odraziti instinktivne i iskonske emocije u svom radu. Osim toga, ova metoda tiska povezivala je moderne njemačke umjetnike s predindustrijskom tradicijom europske umjetnosti. Pristupajući drvenotisku iz svoje modernističke perspektive, uspjeli su istražiti jedinstveni estetski potencijal medija.

Grafike Ernsta Ludwiga Kirchnera iskoristile su silovitost procesa drvosječe (gdje je površina izdubljena) kako bi dopunile njegov već uglati stil crtanja. Također, ispisi su visokog kontrasta: jednobojni crno-bijeli, bez polutonova. To čini sliku iznimno oštrom i čitljivom unatoč grubosti renderiranja. Gusta kompozicija, kao Moderna Bohemija , i dalje djeluje dinamično i spontano u tako oštrom stilu.

Ernst Ludwig Kirchner poslije rata

kirchnerova slika autoportreta vojnika

Autoportret kao vojnik Ernsta Ludwiga Kirchnera , 1915., preko Allen Memorial Art Museum, Oberlin

Na život i umjetnost Ernsta Ludwiga Kirchnera duboko je utjecalo prvi svjetski rat . Nakon raspuštanja Most , njemački umjetnik dobrovoljno je služio vojsku 1914. godine na početku rata. Otpušten je godinu dana kasnije nakon psihičkog sloma. Ostatak njegova života, a time i njegova umjetnička djela, bit će pod utjecajem njegove borbe s mentalnim zdravljem. Iako je njegov umjetnički opus ostao dosljedan u smislu stila i forme, Kirchnerova traumatična iskustva odražavaju se u temi njegova slikarstva nakon 1915. godine.

To je jasno u njegovom Autoportret kao vojnik , gdje Ernst Ludwig Kirchner slika sebe u vojnoj uniformi, bez desne ruke. Kirchner nije pretrpio takvo raskomadanje tijekom svoje službe. Stoga bi ovaj prikaz mogao sugerirati da su mentalne posljedice rata utjecale na njegovu sposobnost da stvara umjetnost ili na neki drugi način funkcionira, baš kao što bi to mogla učiniti tjelesna invalidnost. Iza njega je nekoliko slika, od kojih je najistaknutiji ženski akt, naslonjen na zidove ateljea. Možda ova slika prikazuje Kirchera kako miri svoj slikarski identitet, formiran u mladosti boemske neozbiljnosti, s okrutnom stvarnošću svijeta s kojim se suočavao kao sudionik rata. Iako je njegov stil uglavnom ostao isti i nikada se nije udaljio od ekspresionizma, Kirchnerov umjetnički rad uvelike je izmijenjen njegovim iskustvima u vojsci. Kirchner je preradio niz komada nakon što se vratio s vojnog rasporeda, uključujući Ulica Dresden , koja će postati jedna od njegovih najcjenjenijih slika.

kirchner pejzaž taunus slika

Pejzaž u Taunusu Ernsta Ludwiga Kirchnera , 1916., putem MoMA-e

Krajolik u Taunusu vizualizira sukob između prirodnog i industrijskog svijeta. Vlak juri velikom brzinom kroz prirodu, u blizini flote brodova. Ova industrijska nametanja, sugerira se, postala su nepopravljiva značajka krajolika, baš kao planinski lanac ili šuma. Ova je slika objavljena u antiratnom časopisu Čovjek sa slike 1916., u jeku Prvog svjetskog rata, uz djela niza drugih njemačkih umjetnika. Tijekom tog vremena, destruktivni potencijal modernog svijeta postajao je neporecivo, bolno jasan.

kirchner sertig dolina jesen slika

Dolina Sertig u jesen Ernsta Ludwiga Kirchnera , 1925., preko Kirchner Museum, Davos

Mnogi od krajolici Ernst Ludwig Kirchner napravio je u drugoj polovici svog života prikaz Davosa u Švicarskoj, gdje je proveo mnogo vremena primajući medicinsku njegu. Radovi kao što su Dolina Sertig u jesen prikazuju idilični krajolik Davosa, pružajući kontrapunkt Kirchnerovim uznemirenim prikazima Dresdena i Berlina. U Kircherovom opusu osjeća se napetost svijeta dok ga transformira industrijski kapitalizam. Njegov rad seže unatrag, prema udobnosti prirodnog svijeta i homeostatskom načinu života s prirodnim svijetom, i naprijed, kroz neizvjesnost sadašnjosti, do budućnosti koja u prvi plan stavlja emocionalno, ljudsko iskustvo kao najveću brigu.