Hilma af Klint: 6 činjenica o pionirki apstraktne umjetnosti

Portret od Hilme af Klint , oko 1900. preko The Guggenheim Museum, New York (lijevo); s Punoljetnost od Hilme af Klint , 1907., preko Heart & Art (desno)

Iako je švedska slikarica Hilma af Klint za života bila nepoznata velikom dijelu svijeta, danas stoji u nizu s umjetnicima poput Vasilija Kandinskog , Piet Mondrian ,i Kazimir Malevič . Hilma af Klint, rođena 1862. u Solni u Švedskoj, stvorila je ukupno oko 1000 slika, skica i akvarela do svoje smrti 1944. Tek prije nekoliko godina švedska umjetnica, kći plemićke obitelji kuća, dobila više pažnje za svoj umjetnički rad. U nastavku donosimo šest zanimljivih činjenica o ovoj iznimnoj umjetnici svog vremena.

1. Hilma af Klint bila je prva slikarica apstraktne umjetnosti

Kres od Hilme af Klint, 1890-ih, putem časopisa 4Columns

Dugo se vremena vjerovalo da je Vasilij Kandinski uveo apstrakciju u slikarstvo 1911. Međutim, sada znamo da je Hilma af Klint već stvarala apstraktne slike 1906. Ona je dakle najraniji predstavnik apstraktne umjetnosti i smatrana je dobrom posmatrač. Njezine vrlo rane naturalističke teme, slike cvijeća i portreti odgovarali su očekivanjima koja su se na prijelazu stoljeća imala od žene iz dobre obitelji, osobito kćeri plemstva.

Dok je Hilma af Klint slikala naturalističke scene u ranim danima svog slikarstva i ispunjavala svoja platna i crteže motivima cvijeća i portretima, prekinula je s naturalističko slikarstvo u 44. godini i okrenuo se apstraktnoj umjetnosti.

2. Jedna od prvih žena koje su ikada studirale na umjetničkom sveučilištu

Hilma af Klint: Slike za budućnost izložba , 2019., putem muzeja Guggenheim, New York

Prije nego što je Hilma af Klint počela stvarati svoje slike velikog formata, švedska je umjetnica studirala slikarstvo na Kraljevskoj akademiji likovnih umjetnosti u Stockholmu. Švedska je bila jedna od prvih zemalja u Europi koja je ženama ponudila mogućnost studiranja na sveučilištu. Nakon studija preselila se u studio u Stockholmu, gdje je provela prve godine svoje umjetničke karijere.

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

3. Ona snosi odgovornost za svoju posthumnu slavu

Hilmu af Klint i danas često nazivaju slikaricom budućnosti. Ovu atribuciju mogla je napraviti i ona sama. Slikarica je vlastitom oporukom odredila da njezina umjetnička djela ne budu izložena brojnoj publici do dvadeset godina nakon njezine smrti. Umjetnica je bila uvjerena da njezini suvremenici neće moći dokučiti puno značenje njezinih slika.

Grupa IX/UW, br. 25, Golubica, br. 1 od Hilme af Klint , 1915., preko Moderna Museet, Stockholm

U članku za časopis AD , likovna kritičarka i biografkinja Hilme af Klint, Julia Voss, objašnjava da je umjetnica mnoge svoje radove označila kombinacijom znakova +x. Prema opisu kratice od strane umjetnika, sva ova djela su bila djela koja će biti otvorena 20 godina nakon moje smrti. Tek su sredinom 1980-ih radovi švedskog umjetnika prvi put u cijelosti izloženi i cijenjeni. Legenda koja postoji o Hilmi af Klint mogla bi se složiti s njezinim mišljenjem o njezinim suvremenicima: Kad su njezina djela prvi put ponuđena Moderni muzej u Stockholmu 1970. godine donacija je isprva odbijena. Očito je trebalo još desetak godina dok se u potpunosti nije utvrdila povijesna vrijednost umjetničkih slika Hilme af Klint.

4. Klint je bio dio duhovne ženske grupe pod nazivom De Fem [The Five]

Grupa 2, bez naslova, br. 14a – br. 21 od Hilme af Klint , 1919. preko Moderna Museet, Stockholm

Hilma af Klint imala je snažan interes za teozofiju i antropozofiju. U kasnim 1870-ima počela je sudjelovati u seansama i kontaktirati s mrtvima. Godine 1896. ona i još četiri žene konačno su osnovale grupu De Fem [Petorica] , na primjer, stupiti u kontakt s visokim majstorima u drugoj dimenziji kroz stražnju stranu naočala. Te su prakse također polako promijenile njezin rad. Za to vrijeme okrenula se prema automatsko crtanje . Kasnije je dobila zadatak da na svojim slikama prikaže misterij jedinstva svemira dok je u stvarnosti ono vidljivo u dualnosti.

Prema istraživačima, interes Hilme af Klint za nadnaravno temelji se i na ranoj smrti njezine sestre, s čijim je duhom pokušavala ostati u kontaktu, kao i na općem interesu koji je bio tipičan za kasni 19.thstoljeća. Zanimanje za nadnaravno smatra se fenomenom svog vremena – razdoblja u kojem je bilo mnogo izuma na području nevidljivog: telefon, radiovalovi kao i elektromagnetski valovi te ultrazvuk.

Br. 113, Grupa III, Serija Parsifal od Hilme af Klint , 1916., preko Moderna Museet, Stockholm

Godine 1917./18. Hilma af Klint započela je vrlo intenzivno ispitivanje nadnaravnog. To se i danas može vidjeti u njezinim Studijama o duhovnom životu, koje uključuju seriju o Parsifalu. Ova serija sadrži elemente koji se mogu naći iu drugim umjetnikovim radovima: koncentrične krugove, geometrijske forme i svijetle boje.

5. Dizajnirala je hram za svoja djela

Umjetnica Hilma af Klint ne samo da je imala ideju da njezina djela budu skrivena od javnosti do 20 godina nakon njezine smrti, već je švedska umjetnica zamislila i predstavljanje svojih radova na sasvim poseban način. Hilma af Klint dizajnirala je hram za svoje slike kroz koji bi posjetitelji trebali proći u spirali. Od slike do slike, od serije do serije, trebali su koračati, sve do vrha hrama, do kupole, koja je trebala pružati pogled na zvijezde.

Grupa X, br. 1 Oltarna pala Hilma iz Klinta , 1915., preko Guggenheim muzeja, New York

Umjetnica nije samo bila jako impresionirana učenjem teozofa i antropozofa Rudolfa Steinera, već su na nju mogli utjecati i on i njegova praznina u svojoj zamisli o takvom hramu, ali i njezini posjeti Steinertu u Švicarskoj. Priča se da je upravo utjecaj Rudolfa Steinerta 1920-ih natjerao Hilmu af Klint da prestane koristiti geometrijske forme u svom slikarstvu.

Danas nas Guggenheimov muzej u New Yorku podsjeća na hram koji bi Hilma af Klint poželjela za svoja umjetnička djela. Prikladno, velika retrospektiva umjetnikova rada održana je u muzeju Guggenheim, Muzeju apstraktne umjetnosti, od listopada 2018. do travnja 2019.

6. The Slike za hram (1906. – 1915.) poznati su kao Hilma prema Klintovom opusu Magnus

Grupa IV, br. 3, Deset najvećih, Mladi od Hilme af Klint , 1907., preko Kraljevske akademije umjetnosti u Londonu

Slikar ju je započeo Slike za hram 1906., a završila ih 1915., a za to vrijeme stvorila je oko 193 slike u različitim serijama i skupinama. Navodno je, kako naslov ciklusa govori, te slike zamislila u svom hramu, što nikada nije realizirano.

O procesu slikanja na Slike za hram , rekao je umjetnik : Slike su naslikane izravno kroz mene, bez ikakvih preliminarnih crteža, i to velikom snagom. Nisam imao pojma što bi slike trebale prikazivati; svejedno, radila sam brzo i sigurno, ne mijenjajući niti jedan potez kistom.

Za Hilmu af Klint se kaže da je slikala kao luda žena na ovim slikama u svojim ranim godinama. Samo 1908. godine navodno je nastalo 111 slika različitih formata. Poznata serija iz velikog slikarskog ciklusa tzv Deset najvećih . Apstraktne kompozicije opisuju tijek života, od rođenja do smrti, sveden na nekoliko oblika i jarkih boja.

Grupa IV, Deset najvećih na izložbi u Guggenheimu od Hilme af Klint , 2018., putem Muzeja Guggenheim, New York

Hilma af Klint jedna je od najuzbudljivijih umjetnica svijeta 20. stoljeće . Bila je pionirka apstraktne umjetnosti i također pionirka posebno u svojoj ulozi žene. Desetljećima je švedska umjetnica bila poznata samo nekolicini, njezina mistična djela bila su samo ispod radara (umjetničke) javnosti. No, ne samo nakon velike retrospektive u muzeju Guggenheim u New Yorku, ona je sve naglo dobila na važnosti.