Kako je moderni pokret otvorio put novim arhitektonskim stilovima?

Fascinantno doba postmodernizma koje je uslijedilo nakon modernizma postalo je inkubator raznih novih stilova u arhitekturi. To je omogućilo oslobađanje od ograničenja takozvanog modernog dizajna. Dva stila koja su se pojavila u to vrijeme bili su kritički regionalizam i detaljniji hi-tech neoavangardizam. Čitajte dalje kako biste saznali više o tome kako je moderni pokret utjecao na svijet arhitekture.
Što je moderni pokret?

Modernizam je prvi put postao dominantan tijekom stanja limba u Sjevernoj Americi nakon završetka Drugog svjetskog rata. Arhitekti su se počeli boriti za promjene protiv eklekticizma i prihvatili nove načine razmišljanja. Do toga je dovela transformacija gospodarstva, industrijalizacija i uspon političkih režima. U arhitekturi je moderni pokret obilježen dizajnom koji je prihvatio minimalizam do potpunog odbacivanja ukrasa. Čuvena filozofija oblik slijedi funkciju nastao je iz modernog pokreta. Ovo opisuje arhitekturu koja se temelji isključivo na tome kakva je funkcija zgrade ili prostora trebala biti.
The modernog stila arhitekture je poznat po strogim linijama, asimetričnim prostorima, otvorenim tlocrtima i velikim volumenima. Nije bilo mjesta za pretjerano ukrašavanje ili ukrašavanje. Ideja o manje je više nastao iz modernog pokreta. To je dovelo do estetike koja je težila neutralnim bojama i geometriji oko vanjskog dijela zgrade, često uzrokujući da arhitektura modernog pokreta bude u oštrom kontrastu sa svojom okolinom, bilo prirodnom ili urbanom.
Arhitekti modernog pokreta i njihovi dizajni

Neki od najutjecajniji arhitekti u industriji predvodili su moderni pokret između 1920-ih i 1960-ih. Možda najpoznatiji su Le Corbusier i Ludwig Mies van der Rohe . Oba su arhitekta imala vlastite ideologije i poglede na modernizam koji su pomogli u razvoju stila i njegovog utjecaja.
Le Corbusier nije bio poznat samo po svojoj arhitekturi, već i po slikama, urbanističkom planiranju i pisanju. Svojim utjecajem pomogao je oblikovati tkivo modernizma kakvog ga danas poznajemo. Njegova Villa Savoye smatra se jednim od najpoznatijih modernističkih dizajna svih vremena, smještena u Poissyju u Francuskoj. Le Corbusier je dizajnirao ovu vilu 1928. za Pierrea i Eugénie Savoye. Naručitelji su mu dali potpunu slobodu, pa je Le Corbusier to iskoristio. Koristio je ono što je postalo poznato kao njegovo pet točaka nove arhitekture : pilotski stupovi, krovni vrtovi, dugi pravokutni prozori, slobodni tlocrti i besplatno fasada. Villa Savoye označila je početak novog smjera u arhitekturi i razvoj modernog pokreta.

Ludwig Mies van der Rohe bio je još jedan moderni arhitekt koji je značajno utjecao na postmoderni arhitektonski dizajn. On započeo svoju karijeru naučivši bitnu vještinu crtanja u trgovačkoj školi i radeći kao crtač. Godine 1907. okrenuo se arhitekturi, kada je počeo studirati kod arhitekta Petera Behrensa uz Le Corbusiera i druge poznate moderne arhitekte.
Arhitektura Miesa van der Rohea obilježena je njegovom upotrebom čelika i staklenih materijala, minimalističkih stupova i ravnina podnih i krovnih ploča. Također je koristio otvorene planove i prozirne vizure u svojim nacrtima. Sve te stilske karakteristike vidljive su u jednom od njegovih najpoznatijih dizajna pod nazivom Kuća Farnsworth. Kuća je projektirana i izgrađena između 1945.-1951. za dr. Edith Farnsworth. Nalazi se na vrlo zelenoj lokaciji u Planu, Illinois. Arhitekt je iskoristio okolno drveće za privatnost, što mu je omogućilo da na kući primijeni svoj stilski otvoreni, minimalistički dizajn od stakla i čelika. Proširujući jednostavnost dizajna, upotrijebio je prozore kao strukturne elemente. Ovo križanje elemenata postavilo je pozornicu za tehnološki više fokusirane stilove u postmodernom dobu koje dolazi.
Moderni pokret i kritički regionalizam

Kritički regionalizam je stilski odgovor na moderni pokret koji razmatra važnost mjesta i konteksta u arhitekturi, kao i sredstva kroz koja se dizajn razvija. Ponovno zamišlja tradiciju građenog oblika i reinterpretira različite načine življenja. Ta je arhitektura kontrolirana tradicijom, tehnologijom i otporom karakteristikama prethodnog modernog pokreta.
Kao reakcija na utopizam i apstraktne ideale ranog modernog pokreta, kritički regionalizam ima za cilj distancirati se od filozofije modernizma. Prihvaća kontekst i identitet umjesto sterilne, gotovo brutalne arhitekture modernog pokreta. Daje smisao svakom aspektu zgrade, suprotstavljajući se neukusno i neukusno karakteristike postmoderne arhitekture.

Dizajn zgrade ima za cilj uspostaviti i istaknuti određene prostore na mjestu umjesto umetanja zasebnih opipljivih objekata u okolni krajolik i kontekst bez obzira na lokaciju. Uz to, fokus je stavljen na tektonske elemente strukture. Time se naglašavaju regionalni aspekti dizajna, ističući kulturni značaj dizajna.
Istinski kritički regionalistički dizajn trebao bi naglasiti klimu kao i topografiju mjesta i težiti stvaranju odvojenog životnog stila koji ni na koji način nije zatvoren vanjskim aspektima, bilo kroz tehnologiju ili oblik. Cilj ovog izbora dizajna je promicanje uključivanja u cjelokupni dizajn, umjesto površinskog isključivanja korisnika i društva.
Često smatrana vrhuncem južnoafričkog regionalističkog dizajna, House Anderssen Normana Eatona ilustrira niz karakteristika koje duguju kritički regionalističkom dizajnu. Eatonove kuće pokazuju odgovor na regionalnu klimu, krajolik, teksture i paletu boja.

Gledajući tlocrt, uočljiv je nedostatak prijelaznih prostora iz interijera u eksterijer. Dizajn se više fokusira na cjelokupnu materijalnost i kontekst okolnog krajolika. Završne obrade drva i kamena izravno komuniciraju otvorenost i prirodnu atmosferu mjesta. Projektni nacrti pokazuju da su postojeća stabla na lokaciji zadržana i uključena u projekt. To pokazuje svjesno nastojanje da se očuva prirodan osjećaj mjesta na kojem se kuća nalazi. Mreža temeljena na dimenzijama prozora s drvenim okvirima osigurava reguliranje linija preko plana i također identificira podrijetlo kompozicije prostora. Nedostatak postojanih uzoraka u otvorima ne veže dizajn ni za jedan prethodno postojeći stil. To uzrokuje neutralnost koja također pojačava slike povezane s regionalističkim pristupom.
Moderni pokret i visokotehnološki neoavangardizam

Neoavangardizam je stilski odgovor na moderni pokret, temeljen na težnji za pronalaženjem teorijskog i umjetničkog arhitektonskog stila poput onog od Europska avangarda prije rata. U arhitekturi je Hi-Tech neoavangardizam postao pod-pokret stila, reagirajući na moderni pokret na drugačiji način. Nameće važnost uloge tehnologije kao sredstva za rješavanje problema s kojima se društvo suočava. Iako je reakcija na moderni pokret, Hi-Tech neoavangardizam smatra modernizam tekućim, nedovršenim arhitektonskim eksperimentom.
Hi-Tech neoavangardizam posebno naglašava ideju da je tehnologija sastavni dio razvoja arhitekture. Cilj mu je pronaći novu funkciju i integraciju razvojnih struktura, materijala i usluga.
Ovaj temelj bio je reakcija protiv moderne arhitekture koja se smatrala propale kutije od čelika i stakla . Umjesto poštivanja modernih arhitektonskih ideala zgrada s estetikom koja proizlazi iz filozofije oblik slijedi funkciju , Hi-Tech neoavangardizam svoju estetiku crpi iz suprotnosti. Slavi napredak i tehnološku funkciju zgrade.

U Hi-Tech neoavangardizmu, dizajn bi trebao sadržavati neukrašen, otvoren prostor koji je fleksibilan za razne promjene. Još jedna karakteristika koja definira Hi-Tech neoavangardizam je da otvoreni, fleksibilni prostor treba udomiti prilagodljivu i integriranu mrežu usluga. Ove usluge trebale bi se sjediniti sa zgradom i zadržati njezinu funkcionalnost prostora. Kroz artikulaciju strukture zgrade uz usluge, njihov izraz se postiže kroz suvremene materijale koji podsjećaju na industrijsku proizvodnju.
Slavni postmoderni arhitekt Renzo Piano stvorio je dodatni paviljon 2013. za postojeći Kimbell Art Museum koji je izvorno dizajnirao Louis Kahn 1972. Dizajn pokazuje karakteristike visokotehnološkog neoavangardističkog pristupa. Otvorenost i transparentnost u prijelazima između prostora postignuti su potpuno ostakljenim pročeljima i betonskim zidovima koji upravljaju trasom. Ovi elementi stvaraju neukrašen, otvoren i fleksibilan prostor. Najeksplicitnija poveznica sa stilskim pristupom oblikovanja paviljona je krovna konstrukcija. Izrađen je od istegnute tkanine i stakla koji prekriva drvene grede, aluminijske rešetke i tehnološki naprednu upotrebu fotonaponskih ćelija.
Objedinjavanje modernog pokreta s postmodernim stilovima

Ne postoji jedinstvena reakcija na moderni pokret koji je uzrokovao pojavu novih stilova, međutim, više od jedne ideologije i reakcije dovelo je do raznih novih stilova i arhitektura. Eatonova kuća Anderssen koristi određene stereotomske elemente, a Paviljon umjetničkog muzeja Kimbell uglavnom se sastoji od tektonskih dijelova, pokazujući upotrebu mnogih modernih materijala. U interijeru, Eatonov dizajn stvara ambijent koji je prilagođen sezonskim uvjetima lokacije, s visokim prozorima koji omogućuju da svjetlost dalje dopire do kuće tijekom zime kada je sunce nisko. Nasuprot tome, Pianov dizajn interijera koristi tehnološki pristup za ublažavanje vremenskih promjena putem fotonaponskih ćelija i prolaznog krova koji se prilagođava okolišu.
Stilovi kritičkog regionalizma i hi-tech neoavangardizma savršeni su ilustratori dviju ideologija koje su se razvile kao reakcije na moderna pokret. Iako postoje razlike u dizajnu, tehnologiji i izvedbi, temeljna ideja dvaju stilova ostaje ista. Postmoderni dizajn počinje potragom za stilom koji je oslobođen ograničenja prethodnog doba.