Kako je teozofija utjecala na modernu umjetnost?

Kasno 19 th i početkom 20 th stoljeća filozofska škola teozofije imala je dubok i dugotrajan utjecaj na moderna, a osobito apstraktna umjetnost . Teozofija je bila ekscentrična i eklektična duhovna škola. Spojio je elemente istočne i zapadne religije sa starogrčkom filozofijom i okultističkim idejama.

Jedna od utemeljitelja teozofije, Helena Petrovna Blavatsky, živjela je u New Yorku. Ali njezine su se ideje proširile nadaleko diljem Sjedinjenih Država i dospjele do posebno prijemčive publike u avangardnoj Europi. Iz Hilma of Klint do Jean Arp , Joseph Beuys , Marcel Duchamp , Vasilija Kandinskog , i Piet Mondrian , umjetnici svih vrsta pronašli su nove kanale izražavanja prihvaćajući teozofiju.

Teozofija Oblikovana simbolika

Teozofija je imala ogroman utjecaj krajem 19 th stoljeća škola od Simbolizam , informirajući i umjetnike i pisce. Mnogi umjetnici su se umorili od industrije i znanosti koje su dominirale tim dobom. Stoga je duhovna škola teozofije ponudila izlaz, dopuštajući umjetnicima da dotaknu duhovne, okultne ili nadnaravne ideje izvan racionalnog razmišljanja. Neki su umjetnici čak tvrdili da su nakon inicijacije u školu teozofije iskusili duhovne manifestacije, poput aure u boji ili duhovne prisutnosti. Hilma Af Klint bila je jedna takva umjetnica. Redovito je provodila teozofske seanse kako bi komunicirala s duhovima preminulih i iz njih izvukla simboliku. Klint je čak argumentirao njezinu najslavniju seriju Slike za hram bili su “…naslikani izravno kroz mene [duhovima] bez ikakvih preliminarnih crteža…”

Teozofija je otvorila puteve u apstrakciju

Mnogi umjetnici koji su prihvatili teozofske ideje u svojoj umjetnosti radili su u apstraktnim stilovima. Najistaknutiji od njih bili su dva velikana svijeta umjetnosti Wassily Kandinsky i Piet Mondrian. Oboje ih je privukao način na koji je teozofija naglašavala duhovnost, ljudsku dušu i važnost nematerijalnog, metafizičkog iskustva. Oba ova umjetnika, na vrlo različite načine, kroz teozofiju su pronašli način da transcendiraju stvarnost, uvlačeći nas u apstraktne svjetove. To je, pak, vodilo put za Apstraktni ekspresionizam od Mark Rothko , i umjetnost polja boja Kenneth Noland i Anne Truitt.

Umjetnički priručnik Kandinskog

Monumentalno uspješan umjetnički vodič Kandinskog, Što se tiče duhovnog u umjetnosti, 1912., bio je duboko oblikovan teozofijom. Kroz cijelu je knjigu tvrdio da nam samo umjetnost može omogućiti da dosegnemo istine izvan dosega znanstvenog istraživanja. Štoviše, umjetnikova je uloga bila otvoriti te kanale komunikacije kako bi ih drugi iskusili. Kandinski je vjerovao da se ta duhovna 'buđenja' mogu najtočnije izraziti kroz spontanu primjenu boja, oblika, linija i oblika. Bila je to škola mišljenja koja je dovela Kandinskog prema onome što je on vidio kao viša područja apstrakcije.

Neoplasticizam

Nizozemski slikar Piet Mondrian usvojio je duhovne, teozofske ideje na svoj način, stvarajući stil umjetnosti koji je bio potpuno drugačiji od Kandinskog. Postao je član nizozemskog teozofskog društva 1909. Kroz to članstvo razvio je svoje najekstremnije ideje oko čiste apstrakcije. Točnije, Mondrian je želio prikazati neku vrstu kozmičkog sklada, reda i ravnoteže, za koje je vjerovao da mogu na apstraktan način izraziti istinu i ljepotu prirode.

Mondrian je svoju kasnu apstrakciju – stil koji je nazvao neoplasticizam – sastavio od najosnovnijih elemenata – crne i bijele, s primarnim bojama crvene, žute i plave. Teozofski matematičar MHJ Schoenmakers imao je posebno dubok utjecaj na Mondrianov osebujni jezik apstrakcije. U svom objavljenom eseju Nova slika svijeta, 1916., Schoenmakers je napisao: “Dvije temeljne i apsolutne krajnosti koje oblikuju naš planet su: s jedne strane linija vodoravne sile … a s druge okomite… prostorno kretanje zraka koje izlaze iz središta sunca… tri osnovne boje su žuta, plava i crvena.”