Kako skupljati digitalnu umjetnost

Prikaz instalacije izložbe Eda Atkinsa u MoMA-i , 2013., putem MoMA-e, New York

Digitalna umjetnost odn Novi mediji Umjetnost je umjetnička forma koja je još uvijek uvelike nepoznata mnogim ljudima, pa čak i poznavateljima umjetnosti. Naravno, to je još uvijek relativno nova umjetnička forma, ali postoji već nekoliko desetljeća. Prije nego što odgovorimo na pitanje koje su posebne značajke sakupljanja digitalne umjetnosti, prvo treba odgovoriti na još jedno pitanje: Što je digitalna umjetnost?

Izrazi digitalna umjetnost ili novomedijska umjetnost to već sugeriraju: Digitalna umjetnost je umjetničko djelo stvoreno novim medijskim tehnologijama. To može značiti puno stvari na prvom mjestu: video umjetnost, zvučna umjetnost, internetska umjetnost, kiborška umjetnost ili biotehnološka umjetnost. Pojava ove umjetničke forme seže uglavnom u 1950-e i 1960-e. Tijekom tog razdoblja mnogi su se umjetnici sve više odvajali od klasičnih medija umjetnosti (slikarstvo, kiparstvo, itd.), a mnogi su se umjetnici također željeli odvojiti od institucionalne umjetnosti. Digitalna era omogućuje umjetnicima poput Nam June Paik da se izraze kroz nove medije.

Video-Kada iz Rani TV eksperimenti NJP-a Nam June Paik i Jud Yalku t, 196, preko ZKM Centra za umjetnost i medije, Karlsruhe

Nadalje, daljnji razvoj različitih tehnologija poput video tehnologije u 1960-ima oblikovao je nove oblike umjetnosti. Taj se trend nastavio kasnije s razvojem računala i interneta 1990-ih, a nastavlja se do danas, pa čak i do integracije DNK tehnologija u umjetnost, kao Edward Kac provodi to, čini. Danas digitalna umjetnost nastavlja rasti u popularnosti. Evo nekoliko savjeta o prikupljanju digitalne umjetnosti.

Što digitalnu umjetnost čini tako posebnom?

Luk Marina Abramović , 1996., preko Zbirke Julije Stoschek

Je li video uradak Nam June Paika i Yoko Ono ili izvođenje umjetnik Marina Abramović , da li David Hockney iPadovi crteži, radovi Eda Atkinsa s njihovim nezaboravnim digitalnim stvorenjima ili biotehnički umjetnički eksperimenti Eduarda Kaca – čak i ovaj spontani, mali izbor umjetničkih pozicija digitalne umjetnosti pokazuje koliko je ona raznolika. Ta raznolikost otežava karakterizaciju medijske umjetnosti u cjelini. U isto vrijeme, specifičnosti digitalne naspram tradicionalne umjetnosti relativno je lako definirati. Potonji su i oni koji snažno utječu na trgovinu digitalnom umjetnošću.

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

Video-kadar Treptaj očiju od Yoko Ono , 1966., putem Dailymotiona (pogledajte cijeli video ovdje )

Ne samo da je digitalna umjetnost dostupna na neograničen ili neograničen način, za razliku od slike, koja je obično unikat, što snažno utječe na vrijednost umjetničkog djela. Digitalni rad mnogo je manje ranjiv krivotvorina i potpuno je novi izazov i za gledatelje i za kustose. Ali kako se nositi s tim posebnostima na tržištu umjetnina ?

Skupljanje digitalne umjetnosti

Tržište digitalnih umjetničkih djela posljednjih je godina u stalnom porastu, ali je još uvijek malo u usporedbi s trgovanjem tradicionalnim oblicima umjetnosti. To je možda zato što novomedijska umjetnost nipošto nije u potpunosti stigla u glavne institucije i muzeje. Međutim, digitalna umjetnička djela ne olakšavaju nužno kolekcionari za uzvrat. Uostalom, izvori digitalne umjetnosti ponekad su čak usmjereni protiv njezina marketinga. Ove posebnosti moraju se uzeti u obzir prilikom prikupljanja digitalne umjetnosti:

Umjetničko djelo Tracey Emin Nikada me nisi trebao voljeti na način na koji si me volio od Tracey Emin , 2014. preko White Cube Galleries

Srednji

Prije svega, prije prikupljanja digitalne umjetnosti, važno je pozabaviti se karakteristikama različitih medija novomedijske umjetnosti. Dok videoumjetnost često još ima materijalni nositelj, internetska umjetnost obično je odvojena od stvarno postojećeg medija. Medijske instalacije, primjerice, često slijede strogu strukturu i obično se sastoje od vrlo različitih komponenti poput video i zvučnih zapisa, ali i pisanih uputa za izgradnju ili prijem.

Prikaz instalacije Geneza Eduardo Kac , 1999., putem časopisa Sculpture

Materijalnost

Za razliku od slike naslikane na platnu ili skulpture isklesane u kamenu, digitalna umjetnost obično je efemerna ili virtualna. Isporuka digitalne umjetnosti nakon što je kupljena stoga se donekle razlikuje od onoga što se radi s tradicionalnim medijima. Da bi digitalnu umjetnost mogli skupljati i tako je posjedovati, ona se obično materijalizira i pohranjuje na npr. USB stick ili tvrdi disk te tako zapravo isporučuje. To ima jednu prednost: digitalna umjetnost više štedi prostor od neke druge umjetnosti.

Druga mogućnost je da se umjetničko djelo može poslati virtualno. Sve više platformi kao što su pobuna nude digitalno sučelje za prikupljanje digitalne umjetnosti. Na tim platformama kolekcionari mogu kupiti digitalnu umjetnost, ali je i pohraniti. To ima praktičnu prednost: mogu pristupiti svojoj umjetnosti u bilo koje vrijeme i s bilo kojeg mjesta. U Seditionu kolekcionari mogu pronaći ekskluzivna umjetnička djela Yoko Ono , svjetlosna umjetnost umjetnika Tracey Emin koji se prodaje u digitalnoj verziji na Seditionu kao i mnogim drugim izvođačima.

Zen za TV napisao Nam June Paik , 1963/81, preko MoMA-e, New York

Izdanja

Sakupljanje umjetnina mnogima je zanimljivo ne samo kao dobra investicija ili strast prema umjetnosti, već i zbog svoje jedinstvenosti koja snažno utječe na vrijednost umjetnosti. Digitalna umjetnost, s druge strane, proizvod je doba tehničke reproduktivnosti kako ju je Walter Benjamin opisao u svom poznatom eseju još 1935. Digitalna umjetnost ili novomedijska umjetnost je reproduktibilna i obično se može teoretski beskonačno množiti.

Kako bi svoja djela učinili ekskluzivnijima, umjetnici često izrađuju samo jedan primjerak svog djela ili određeno izdanje.

Smetnje John Jonas , 1974., preko Zbirke Julije Stoschek

Autentičnost

Digitalnu umjetnost – a to posebno vrijedi za internetsku umjetnost temeljenu na programiranom kodu – općenito je lakše krivotvoriti nego drugu umjetnost. Posve osim činjenice da, unatoč ograničenoj nakladi, mogu kružiti i piratske kopije, koje je često vrlo lako proizvesti. Izvornik je često teško prepoznati u novomedijskoj umjetnosti. Teško je odrediti porijeklo digitalnog umjetničkog djela. Zbog toga je još važnije osigurati dobivanje potvrde o autentičnosti prilikom prikupljanja digitalne umjetnosti. Bez takve potvrde preprodaja umjetnine mogla bi biti otežana.

Provjerite tehničke zahtjeve

Dok kolekcionar za kupljenu sliku treba najviše slobodan zid za uživanje u umjetničkom djelu, kolekcionari novomedijske umjetnosti svakako bi trebali obratiti pozornost na tehničke zahtjeve potrebne za razgledavanje umjetnine. Često je za reprodukciju videozapisa potreban samo jednostavan zaslon, ali ponekad je potrebna posebna izvedba TV-a ili monitora za reprodukciju određene rezolucije.

Kišna soba Charlesa Roussela , 2013., putem časopisa Domus

Osim toga, umjetnici često imaju preciznu predodžbu o tome kako i kojim sredstvom trebaju prezentirati svoja umjetnička djela. To je posebno važno za muzeje i galerije koji prezentiraju umjetnost javnosti i tiče se uglavnom multimedijalne umjetnosti.

Očuvanje digitalne umjetnosti

Kupnja digitalnih umjetničkih djela jedna je stvar, a njihovo očuvanje nešto sasvim drugo, a također se jako razlikuje od očuvanja tradicionalne umjetnosti. Ova su dva procesa ključna za kolekcionare digitalne umjetnosti: osvježavanje i migracija.

Osvježavajući

Baš poput platna, papira i boja, digitalna umjetnička djela i mediji za njihovu pohranu također su podložni procesu starenja. Stoga je važno da kolekcionari novomedijske umjetnosti s vremena na vrijeme naprave sigurnosnu kopiju svojih umjetničkih djela na novom mediju. Tu digitalna umjetnost ima odlučujuću prednost u odnosu na klasične umjetničke forme: relativno ju je lako sačuvati, brza je i jeftina. Ovisno o ugovornim uvjetima, sigurnosna kopija također može spasiti od neželjenog gubitka umjetnine.

Dvojno tijelo autora Kibong Rhee Bachelor , 2003 preko ZKM Centra za umjetnost i medije, Karlsruhe

Migracija

Digitalna umjetnička djela podložna su brzim tehnološkim promjenama. Stoga se može dogoditi da danas kupite umjetničko djelo čiji će format za nekoliko godina biti toliko zastario da više neće biti čitljiv na konvencionalnim uređajima. Kako bi se sačuvala umjetnička djela na način da ih se i dalje može gledati u budućnosti, uvijek se moraju pretvoriti u čitljiv format. Taj se proces naziva migracija.

Digitalna umjetnost ili novomedijska umjetnost temelji se na novim tehnologijama, koje opet zahtijevaju novi pristup umjetnosti u mnogočemu. Sakupljanje digitalne umjetnosti u nekim se točkama razlikuje od klasičnog kolekcionarstva. Dok prije nekoliko desetljeća možda nije bilo ni zamislivo da nešto nematerijalno, virtualno ili efemerno uopće može postati predmetom sakupljanja, sada postoje dobre prilike da svoju zbirku umjetnina proširite digitalnim djelima.