Koja su umjetnička djela koja morate vidjeti u galeriji Uffizi u Firenci?





Jednom u vlasništvu bogata i utjecajna obitelj Medici , galerija Uffizi u Firenci jedna je od najpoznatijih svjetskih umjetničkih galerija danas, u kojoj se nalaze remek-djela niza Renesansno i barokno doba umjetnici. Oni su također jedna od najpopularnijih talijanskih atrakcija, privlačeći oko četiri milijuna turista iz cijelog svijeta svake godine. S više od 100 soba i oko 2200 izloženih umjetničkih djela, lako bi se mogao provesti cijeli dan pregledavajući njihovu ogromnu muzejsku zbirku. Međutim, zaokružili smo praktičan vodič s pet najvažnijih znamenitosti u Galeriji Uffizi do kojih možete brzo doći Sandro Botticelli , Raphael , Artemisia Gentileschi , Caravaggio , i Michelangelo , u slučaju da planirate kraći posjet.



1. Rođenje Venere, Sandro Botticelli, 1480

  botticelli sandro rođenje venera
Rođenje Venere Sandro Botticelli, ca. 1485., preko galerije Uffizi, Firenca

Ovo remek-djelo od kojeg zastaje dah Sandro Botticelli se smatra zvjezdanom atrakcijom u Uffiziju. Bogata alegorijskim značenjem, priča priču o Veneri koja se rađa iz mora, izvađena iz Ovidijeve metamorfoze . Botticelli slika Venera gola, smještena na školjci, dok je nebeske sile otpuhuju prema morskoj obali. S desne strane, sluškinja podiže šal kako bi prekrila skromnost velike ljepotice dok prvi put izlazi na svijet. Njegov prikaz drevne priče ukrašen je zamršenim detaljima, uključujući treptavu tkaninu i svjetlucavu plavu morsku vodu, prenoseći nas na čarobno, nezemaljsko mjesto.



2. Madona Češljugara, Rafael, 1505.-6

  madonna češljugar raphael
Detalj iz Rafaelove Madone Češljugara, 1505.-6., preko galerije Uffizi, Firenca

Jedna od najcjenjenijih ikona u povijesti umjetnosti, Raphael je stvorio neka od najznačajnijih i najutjecajnijih djela u čitavoj povijesti umjetnosti. Njegovo Madona od Češljugara nije iznimka, sa svojim iskričavim bojama, sfumato rasvjetom i zadivljujućom pažnjom za detalje i priču. Pažljivo je rasporedio tri središnje figure u uravnoteženi piramidalni dizajn, naglašavajući matematički poredak koji utjelovljuje umjetnost doba renesanse . Slika također pokazuje Raphaelovog majstora u prikazivanju ljudskog izraza, s nježnim izrazima ljubavi na licima figura.



3. Judita i Holoferno, Artemisia Gentileschi, 1620

  artemisia-gentileschi-judith-holofernes-slika
Judita odrubljuje glavu Holofernu, Artemisia Gentileschi, 1620., preko galerije Uffizi, Firenca

Najpoznatija žena slikarica renesanse, Gentileschi je za života stekla reputaciju poznate slikarice , u vrijeme kada su žene rijetko shvaćali ozbiljno. Često je prikazivala priče o ženskoj patnji ili osveti, slikajući heroine, ratnice i samoubojice žena, ističući vlastite borbe s kojima se suočila u vlastitom životu. Ovdje ona prepričava biblijska priča o Juditi i Holofernu , fokusirajući se na zastrašujući i jezivi vrhunac radnje, trenutak kada Judith odrubljuje glavu svom asirskom neprijatelju nakon što je prijevarom ušla u njegovu privatnu odaju. Ona oživljava strašnu priču oštra, chiaroscuro rasvjeta i dramski tenebrizam , natapajući pozadinu slike baršunastom crnom kako bi naglasili bol i užas između središnjih likova.



4. Bacchus, Caravaggio, 1598

  bacchus caravaggio slika uffizi galerija
Bacchus (Dioniz), Caravaggio, c. 1596-7, preko galerije Uffizi, Firenca



Talijanski barokni slikar Caravaggio je svjetski poznat po svojim sposobnostima kazališnog pripovijedanja, a ovaj portret Bacchus, bog vina ističe se iz njegove duge i slavne karijere. Po narudžbi svog pokrovitelja kardinala del Montea kao poklon za velikog vojvodu Toskane Ferdinanda I., Caravaggio je naslikao ovu zavodljivu, popustljivu scenu kao izložbeni primjerak kako bi pokazao svoje iznimne vještine. On slika Bacchusa s velikom pažnjom posvećenom detaljima, uljepšavajući svjetlosne efekte njegove kože na prigušenoj smeđoj pozadini. Oko svog Bacchusa Caravaggio uključuje pažljivo izvedene površine, od zgužvanih nabora tkanine do glatke tvrde površine voća i sjajnog sjaja stakla koje u sebi drži bogato, tamno vino.



5. Doni Tondo, Michelangelo, 1507

  galerija uffizi michelangelo doni tondo
Doni Tondo, Michelangelo, 1507., preko Galerije Uffizi, Firenca

Ovaj tondo, ili okruglu sliku, napravio je cijenjeni polihistor Michelangelo , koji ilustrira Svetu obitelj okruženu klasičnim aktovima, sve sadržano u jednoj, pretrpanoj sceni. Kao jedna od rijetkih Michelangelovih slika, s obzirom na njegovu snažnu sklonost kiparstvu, posebno je rijedak primjer u galeriji Uffizi i vrijedi je posjetiti kako biste vidjeli umjetnikovo kiparsko rukovanje bojom koje je utjecalo na njegov trodimenzionalni rad.