Koje su razlike između orfizma i kubizma?

I kubizam i orfizam bili su radikalni, apstraktni umjetnički pokreti s početka 20thstoljeća Pariz. Ova dva pokreta dijele mnoge sličnosti, kao i nekoliko umjetnika. Da stvari budu još zbunjujuće, neki povjesničari umjetnosti čak govore o orfičkom kubizmu! Sve to znači da ponekad može biti teško razlikovati to dvoje. Ali postojale su neke jasne i jasne razlike između orfizma i Kubizam koji malo lakše prepoznaju koji je koji. U nastavku ćemo pogledati neke od ključnih razlika između dvaju umjetničkih pokreta.





1. Kubizam je bio prvi

georges braque, staklo na stolu slika kubizam

Kubistička slika Georgesa Braquea, Staklo na stolu, 1909.-1910. slika ljubaznošću galerije Tate, London

Kubizam je trajao od oko 1907. do 1914. godine.Pablo Picassoi Georges Braque predvodio pokret. Kasnije su im se pridružili umjetnici među kojima su Juan Gris, Jean Metzinger i Albert Gleizes. Kubisti su se igrali s razbijenim oblicima i iskrivljenom perspektivom kako bi uhvatili istinsku složenost ljudskih osjeta i percepcija kada gledaju stvarni svijet. Tvrdili su da ne vidimo objekte s jedinstvene, statične točke gledišta, poput fotoaparata , ali umjesto toga neprestano pomičemo pogled iz jednog kuta ili mjesta na drugo. Ovaj kubistički naglasak na osjetu i subjektivnosti imao je dubok i dugotrajan utjecaj na umjetnost koja je uslijedila.



2. Orfizam je došao sljedeći

robert delauney prozori otvoreni istovremeno slikajući orfizam

Rana orfistička slika Roberta Delaunaya Prozori otvoreni istovremeno (prvi dio, treći motiv, 1912., preko galerije Tate, London

Orfizam se pojavio kao manji izdanak kubizma oko 1912. Povjesničari umjetnosti ranu fazu orfizma ponekad nazivaju 'orfičkim kubizmom', jer je bio vrlo sličan kubističkom jeziku. Poput kubista, rani orfisti eksperimentirali su kako prevesti stvarni svijet u niz rascjepkanih, kutnih oblika koji odražavaju unutarnje ljudske osjećaje. Umjetnici koji žive u Parizu Robert i Sonia Delaunay bili prvi koji su se poigrali s orfičkim kubizmom. Međutim, svoju su umjetnost nazvali 'Simultanizam', kako bi opisali treperave osjećaje svjetla, boje i beskrajnog pokreta koje su uhvatili u svojoj umjetnosti. U godinama koje su uslijedile likovni kritičar Guillaume Apollinaire izmislio izraz orfizam, referencu na grčkog mitološkog glazbenika Orfej . Apollinaire je njihove uzorke boja usporedio s Orfejevom muzikalnošću.



3. Orfizam je bio šareniji

pablo picasso kubizam la carafe slika

Kubistička slika Pabla Picassa, La Carafe (boca i čaša), 1911.-12. putem Christie'sa

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

Jedna jasna razlika između kubizma i orfizma bila je način na koji su koristili boju. Osobito tijekom ranogAnalitička faza kubizma, Picasso i Braque namjerno su radili svoje kubističke slike s prigušenim, smanjenim pozadinskim bojama. Tvrdili su da im je to omogućilo da usavrše prostorna iskrivljenja svojih skladbi.

orphism delaunay električne prizme slikanje

Primjer orfizma Sonie Delaunay, pod naslovom Električne prizme, 1914. preko galerije Tate, London

U međuvremenu, Robert i Sonia Delaunay slikali su jarkim, živim i intenzivnim bojama, jasno odvajajući svoje ideje od svojih prethodnika.Zapravo, orfisti su se osvrnuli na Neoimpresionistička ili poentilistička umjetnost Georgesa Seurata i Paula Signaca za ideje o tome kako koristiti boju. Poput njih, Delaunaysi su se poigravali time kako komplementarne boje mogu stvoriti zujanje optičkih osjećaja kada se postave jedna pored druge. Posebno je Sonia Delaunay učinila boju temeljnim, pokretačkim načelom u svojoj umjetnosti. Svidjela joj se način na koji je mogao stvoriti tako upečatljive optičke efekte. Također je istražila kako može prenijeti i unutarnje emocije i osjećaje koji nisu bili vidljivi u stvarnom svijetu. Ostali umjetnici koji su eksperimentirali s mnogim mogućnostima koje je otvorio orfizam uključuju Frantiseka Kupku i Franza Marca.



4. Orfizam je bio apstraktniji

robert delaunay ritam jedna uljana slika orfizam

Primjer kasnog orfizma Roberta Delaunaya u Ritmu br. 1, 1938. preko Muzeja moderne umjetnosti u Parizu

Dok je kubistička umjetnost imala apstraktne kvalitete, njezini umjetnici nikada nisu u potpunosti napustili svoje reference na stvarni svijet. Čak i kasnije, Sintetička faza kubizma , kada su umjetnici počeli unositi elemente ravnog rezanog papira i kolaža, još uvijek vidimo suptilna kimanja prema stvarnosti. Nasuprot tome, orfizam je bio jedan od prvih umjetničkih pokreta s kojima su umjetnici počeli eksperimentirati čista apstrakcija , bez ikakve reference na stvarni svijet. Umjetnost i Sonije i Roberta Delaunaya postajala je sve apstraktnija i okrenuta unutra kako su njihove ideje napredovale. S vremenom se njihova umjetnost pretvorila u prenošenje onoga što se vidi i osjeti unutarnjim, a ne vanjskim okom. To je otvorilo put čitavom nizu apstraktna umjetnost kretanja koja su uslijedila.