Man Ray: 5 činjenica o američkom umjetniku koji je odredio jedno doba
Man Ray s umjetninama; crna udovica (rođenje) , 1915. i Molitva , srebrotisak, 1930
Man Ray bio je ključan za dadaista i Nadrealizam umjetničkih pokreta koji su zavladali 20. stoljećem. Zapamćen po svojim jedinstvenim pristupima fotografiji i sposobnosti istraživanja nesvjesnog svakodnevnim predmetima, Ray se slavi kao pionir.
Ovdje istražujemo pet činjenica o nevjerojatnom umjetniku koji je pomogao definirati jedno doba.
Rayu je obitelj promijenila ime zbog straha od antisemitizma
Anđeli , Man Ray, 1940.-1966
Ray je rođen kao Emmanuel Radnitzky u Philadelphiji, Pennsylvania, 27. kolovoza 1890. u obitelji ruskih židovskih imigranata. Bio je najstarije dijete s jednim mlađim bratom i dvije mlađe sestre. Cijela je obitelj 1912. promijenila prezime u Ray, bojeći se diskriminacije zbog antisemitskih osjećaja koji su bili uobičajeni u tom kraju.
Kasnije je Ray promijenio svoje prvo ime u Man koje je proizašlo iz njegovog nadimka, Manny, čime je službeno preuzeo ime Man Ray do kraja života.
Ali njegov strah od antisemitizma, što je za ono što se događalo u 20. stoljeću, naravno, bilo razumljivo, nikada nije nestao. On će se kasnije u životu povući iz svog doma u Parizu natrag u Sjedinjene Države tijekom Drugog svjetskog rata jer u to vrijeme Židovima nije bilo sigurno živjeti u Europi. U Los Angelesu je živio od 1940. i ostao do 1951. godine.
Veći dio svog života, Ray je bio tajanstven o podrijetlu svoje obitelji i uložio je mnogo truda da svoje pravo ime zadrži tajnom.
Ray je odbio priliku da studira arhitekturu kako bi se bavio umjetnošću
Uživate li u ovom članku?
Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu
Hvala vam!Kao dijete, Ray se isticao u vještinama poput crtanja slobodnom rukom. Njegova sposobnost crtanja učinila ga je glavnim kandidatom za arhitekturu i inženjerske zanate te mu je ponuđena stipendija za studij arhitekture.
No, također je bio zvijezda na satovima likovnog u školi. Iako je očito mrzio pozornost koju je dobivao od svog učitelja likovnog, odlučio je nastaviti karijeru umjetnika umjesto da uzme stipendiju koja mu je ponuđena. Umjetnost je studirao sam posjećujući muzeje i nastavljajući s praksom izvan akademskog programa.
Šetalište , Man Ray, 1915./1945
U umjetnosti je na njega snažno utjecala Vojna izložba iz 1913., kao i europska suvremena umjetnost, a 1915. Ray je imao svoju prvu samostalnu izložbu. Njegove prve značajne fotografije nastale su 1918. godine, a jedinstveni stil i estetiku nastavio je graditi kroz svoju karijeru.
Ray je doveo dadaistički pokret u New York s Marcelom Duchampom i Katherine Dreier
Fotografija Mana Raya s Marcelom Duchampom u njegovom domu, 1968.
Rayeva rana umjetnost pokazala je znakove utjecaja kubizma, ali nakon susreta Marcel Duchamp , njegov interes se snažno okrenuo prema dadaizmu i nadrealističkim temama. Ray i Duchamp upoznali su se 1915. i postali su bliski prijatelji.
Njihovi zajednički interesi omogućili su prijateljima da istinski istraže ideje koje stoje iza dade i nadrealizma, poput duboke apstrakcije i misterija našeg nesvjesnog uma.
Ray je pomogao Duchampu napraviti njegov poznati stroj, Rotary Glass Plates koji se smatra jednim od ranijih primjera kinetička umjetnost a umjetnici su zajedno bili veliki promotori dade na njujorškoj sceni. Zajedno s Dreierom osnovali su Dada Societe Anonyme, Inc.
Rotacijske staklene ploče , Marcel Duchamp, 1920
Ray je također bio dio prve nadrealističke izložbe 1925. u Galerie Pierre u Parizu, uz Jean Arp , Max Ernest , Andre Masson, Joan Miro , iPablo Picasso.
Ray je popularizirao fotografske tehnike solarizacije i ono što će kasnije biti skovano radiografija.
Iako je Ray radio s raznim umjetničkim medijima, vjerojatno je najpoznatiji po svojim fotografskim inovacijama. Solarizaciju su razvili Ray i Lee Miller , njegov pomoćnik i ljubavnik.
Solarizacija je proces snimanja slike na negativ koji preokreće sjene i ekspoziciju svjetla. Rezultat su bili zainteresirani izbijeljeni efekti, a izraz Rayograf rođen je za kategorizaciju njegove zbirke eksperimenata na fotoosjetljivom papiru.
Poljubac , Man Ray, 1935
Ostali primjerci rayografija otkriveni su slučajno. Razvio je način za snimanje fotografija bez fotoaparata pomoću ovog papira osjetljivog na svjetlost kroz proces koji se naziva shadowgraphy ili fotogrami. Stavljajući predmete na papir i izlažući ih svjetlu, mogao je proizvesti zanimljive oblike i likove.
Napravio je mnoga važna djela koristeći ovu tehniku, uključujući dvije knjige iz portfelja, Electricite i Champs delicieux. I još jedan zanimljiv primjer Rayeva eksperimentiranja s fotografijom je njegova fotografija nazvana Rope Dancer koja je nastala kombinacijom tehnike raspršivača i crteža olovkom.
Jedno od Rayevih najpoznatijih djela Indestructible Object bio je odgovor na njegov prekid s Millerom
Raya i Millera
Iako je Ray volio tajiti svoj privatni život, svoju je bol zbog raskida trogodišnje veze s Millerom izražavao kroz svoju umjetnost. Ostavila ga je zbog egipatskog biznismena, a čini se da on tu vijest nije dobro primio.
Rad poznat kao Indestructible Object (ili Object to be Destroyed) izvorno je trebao ostati u njegovom studiju. Objekt je bio njegov promatrač nakon prve izgradnje 1923. Kao da to nije dovoljno čudno, napravio je drugu (i sada, poznatiju) verziju djela 1933. na koju je priložio izrez fotografije Millerova oka.
Ova nova verzija izgubljena je nakon Rayeva preseljenja iz Pariza u SAD 1940. i napravljeno je nekoliko replika, što je kulminiralo dobro poznatom verzijom iz 1965.
Neuništivi objekt (ili objekt za uništenje) , replika, 1964
Kada je prikazan, predmet, metronom, bio je pričvršćen skupom uputa koje su glasile kako slijedi:
Izrežite oko s fotografije onoga tko je bio voljen, ali ga više nitko nije vidio. Pričvrstite oko na njihalo metronoma i regulirajte težinu kako bi odgovarala željenom tempu. Nastavite do granice izdržljivosti. Dobro naciljanim čekićem pokušajte uništiti cjelinu jednim udarcem.
Ray je umro u Parizu 18. studenog 1976. od plućne infekcije. Postoje dvije poznate posthumne verzije ovog djela koje su nastale u Njemačkoj i Španjolskoj 1982.