Noćna mora Henryja Fuselija: 3 načina tumačenja njegovog najpoznatijeg djela

Noćna mora autora Henryja Fuselija , 1781., preko Instituta za umjetnost u Detroitu

Henry Fuseli (Johann Heinrich Füssli) bio je englesko-švicarski slikar (1741.-1825.) koji je za života bio poznatiji po svojim predavanjima iz povijesti umjetnosti i pisanju, a ne po umjetničkim djelima. Međutim, Noćna mora Henryja Fuselija postao bi poznat u svijetu umjetnosti nakon izložbe u Kraljevska akademija u ljeto 1782. Također će postati ikona za romantično i gotički pjesnici, pisci i slikari podjednako.

Noćna mora Autor: Henry Fuseli

Noćna mora Središnja točka je žena bez svijesti koja leži preko kreveta, a kosa i ruka joj padaju preko stranice. Na vrhu njezinih prsa nalazi se demon, točnije inkub, koji zuri izravno u promatrača. Iza ove scene je crni konj s velikim bijelim očima, koji promatra dvije figure s očiglednim šokom i užasom. Iza sve tri figure nalazi se tamnocrveni zastor.

Henry Fuseli implementirao je chiaroscuro tehnika (svijetlo-tamno, na talijanskom). Ovom tehnikom umjetnik stvara oštar i neprirodan kontrast između svijetlih i tamnih elemenata slike osvjetljavajući jedan lik ili predmet jako jakim izvorom svjetla. Ovdje je tijelo žene u središtu pozornosti dok je ostatak scene obavijen teškim i mračnim tonovima. Odvažni, zastrašujući i uzvišeni elementi noćna mora postao toliko popularan da je Fuseli na kraju izradio više verzija djela, uključujući grafike, koje bi se lako mogle distribuirati javnosti. Dakle, što je sliku učinilo tako provokativnom? Ovdje su tri pristupa razumijevanju slike.

Metoda 1: Povijesni kontekst i suvremena recepcija

Lepezasti list s portretima njihovih veličanstava u Kraljevskoj akademiji Pierre Antoine Martini , 1789., preko Britanskog muzeja u Londonu

Henry Fuseli bio je nema stranca na Kraljevskoj akademiji — tijekom svog života bit će suradnik, potom profesor i na kraju čuvar više od 20 godina. U 18. i 19. stoljeću Kraljevska akademija bila je simbol svega što se smatralo prestižnim i značajnim u svijetu umjetnosti. Svakog ljeta studenti, profesori te poznati i nadolazeći umjetnici izlagali bi svoje radove na izložbama od poda do stropa, od zida do zida koje bi zatim kritizirali nadređeni Kraljevske akademije. Noćna mora Henryja Fuselija, zajedno sa stotinama drugih djela, bila je na udaru umjetničke elite i očiju javnosti. Ubrzo nakon početka izložbe 1782., članak u Jutarnja kronika pisalo se o Noćna mora :

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

Noćna mora g. Fuselija, kao i sve njegove produkcije, ima jake oznake genijalnosti; ali jahanje vještice previše je neugodna misao da bi bila prihvatljiva ikome i nije prikladna za namještaj ili refleksiju – Qui bono?… Ipak, svakako je neugodna tema, dobro izvedena, bolja od one najatraktivnije loše opisane.

Gravirana kopija noćna mora izradio Thomas Burke prema Henryju Fuseliju , 1783., preko Britanskog muzeja u Londonu

Ova recenzija u biti kaže da je Fuselijev pokušaj slikanja kontroverzne teme bio loš ukus i loša tehnika. Da ju je Fuseli uspio naslikati na pravi način, i dalje bi bila kontroverzna, ali barem objektivno dobro izvedena. Još jedna pritužba koju su mnogi ljudi imali na njegov rad, općenito, bio je nedostatak a moralna lekcija da se oduzima od gledanja. Nije bilo prisutnosti Boga, ni biblijske mitologije, čak ni književnih moralnih pouka (iako se većina Fuselijevih djela pozivala na Shakespearea, Keatsa i Grčka mitologija ). Cjelokupno Fuselijevo djelo bavilo se ravnotežom ljepote i užasa, ili inače poznatog kao uzvišeno: termin poznat romantičarima. Upravo su ti pisci, slikari i pjesnici najviše cijenili Fuselijev rad.

Međutim, mora se reći da iako su mnogi ljudi bili zgroženi slikom i Fuselijevom smjelošću, Fuseli je nastavio dobivati ​​svoje cijenjene položaje unutar Akademije nakon ovu izložbu. Osim toga, oni koji su voljeli sliku jednostavno je se nisu mogli zasititi. The Izložbu Kraljevske akademije iz 1782. posjetilo je 12 533 više posjetitelja nego prethodne godine . Čak i nakon što je izložba završena, želja javnosti da vidi i posjeduje ovu sliku bila je tolika da Fuseli ne samo da je napravio drugu verziju, već je dao izraditi i grafike.

Lady Macbeth hvata bodeže autora Henryja Fuselija , ca. 1812., preko Tatea, London

U Engleskoj kasnog 18. stoljeća to je mnogima bilo uzbudljivo jer je cijena malog ispisa bila pristupačna većini. U isto vrijeme, u očima stipendista prestižne Kraljevske akademije, odluka da se njegov rad pojeftini učinila je Fuselija manje umjetnikom. Ta će ga perspektiva pratiti i nakon smrti, gdje su elitni umjetnički krugovi općenito gledali na njegove spise i predavanja iz povijesti umjetnosti kao na genija, ali na njegovo umjetničko djelo, pa čak i osobnost, kao na pomalo ekscentrične.

Metoda 2: Gotika

Victor Frankenstein promatra prve pokrete svog stvorenja Theodor Holst, W. Chauvelier , 1831., preko Wellcome Collection, London

Djelo Henryja Fuselija često se opisuje unutar žanra Romantizam , potpadajući pod to je ono što neki znanstvenici nazivaju jednim od njegovih podžanrova: gotika . Dok je romantizam tjerao na istraživanje dubljih emocionalnih tema, kao što je mjesto čovječanstva u prirodi, gotika je to učinila korak dalje, uranjajući u često mračne i tabu teme.

Pa što čini Noćna mora Henry Fuseli Gothic? Najistaknutija je uporaba koncepta uzvišen , što znači tako oduzima dah na prekrasan i zastrašujući način. Slično osjećaju u suvremenim horor filmovima, u kojima mogu natjerati gledatelja da poželi skrenuti pogled, ali da ne može skrenuti pogled, Noćna mora izazvao isti osjećaj kod gostiju Kraljevske akademije. Možda gledatelj bulji zabrinut za ženu – spava li samo ili je ozlijeđena, pa čak i mrtva? Koji su motivi demonskog inkuba?

Luksuz uplašene mašte nad stranicama Udolpha od C.E. Brooksa , 1907., od Jane Austen opatija Northanger

Noćna mora ne skriva se iza suptilnih simboličkih finoća: njegova je tema jasna i intenzivna. Ova vrijednost udara na razini površine dijeli se u Gotičko pisanje , koji je zastrašujući, nasilan i uznemirujući. Ovo je sredstvo kojim se autor koristi kako bi iznio osobne ili društvene brige koje u drugim žanrovima vjerojatno ne bi bile spomenute. Dok gledatelj gleda u ovu sliku i možda postaje zabrinut za dobrobit žene, Fuseli uspijeva izmamiti subjekte kao što su obiteljsko nasilje i seksualni napad . Ova se mogućnost dodatno učvršćuje kada se shvati da po definiciji an inkub je muški seksualni demon koji lovi nevine žene.

Metoda 3: Psihoanaliza

Autoportret Henryja Fuselija autora Henryja Fuselija , putem Art Funda

Druga metoda za razumijevanje ovog djela je istraživanje vlastitih namjera Henryja Fuselija u njegovom stvaranju. Zašto je naslikao tako sukobljavajuću i kontroverznu sliku? Neki znanstvenici sugeriraju da bi se s tim moglo nositi romantično odbijanje . U to vrijeme Fuseli je slikao noćna mora , nosio se s dugom neuzvraćenom romansom sa ženom iz njegovog društvenog kruga, Annom Landolt. Landolt je bio zaručen za drugog muškarca i nije volio Fuselija. U pismu bliskom prijatelju, Fuseli piše o snu koji je imao o Anni i svojoj (podsvjesnoj) želji da bude s njom romantično i seksualno. Piše :

Sinoć sam je držao u krevetu sa sobom - bacio sam svoju posteljinu grlio-pljačkaš - ranio svoje vruće i čvrsto stisnute ruke o nju - spojio njezino tijelo i dušu zajedno sa svojima - ulio u nju svoj duh, dah i snagu. Svatko tko je sada dotakne, čini preljub i incest! Ona je moja, a ja sam njen. I ja ću je imati.

Sada, ako bismo spojili gotičke implikacije koje okružuju inkubus na ženu sa seksualnom i romantičnom frustracijom Henryja Fuselija s Annom, njegov motiv postaje jasniji. Fuseli u snu želi spriječiti konzumaciju braka između Landolta i njezinog zaručnika kako bi je seksualno zaposjednula u očima društva.

Portret mlade dame (možda Anna Landolt) autora Henryja Fuselija , kasno 18. stoljeće, preko Instituta za umjetnost u Detroitu

Gledatelj bi se mogao zapitati, projicira li Henry Fuseli sebe na inkubus? Ima li on doista zle namjere i koristi li ovaj rad kao ispušni ventil za svoj problem? Ili je Fuseli tamni konj u kutu, koji užasnuto promatra scenu koja se odvija baš kao i gledatelj? Ako je Fuseli konj, promatra li podsvjesnu i zlonamjernu verziju sebe unutar inkuba i pokušava li zadržati te nasilne impulse? Ili smatra Annina zaručnika i brak monstruoznima poput demona, a sebe nevinog promatrača?

Ono što moguće psihološke motive i simbole ove slike čini još uvjerljivijim jest činjenica da je na poleđini 1781. Noćna mora slikarstvu postoji još jedna slika: portret koji povjesničari umjetnosti pretpostavljaju da je to sama Anna Landolt .

Naslijeđe Henryja Fuselija Noćna mora

Noćna mora Henryja Fuselija mnoge su umjetničke elite za njegova života otpisale kao divljeg i skandaloznog. Istodobno je odjeknuo gotičkim i romantičarskim umjetničkim i književnim pokretima, učvrstivši Fuselijevo mjesto u povijesti umjetnosti. Desetljećima nakon njegove smrti, kopije Noćna mora moglo se naći u domovima Sigmund Freud i Mary Shelley te će se koristiti kao inspiracija za političke karikature u novinama. Do danas, njegov rad i dalje šokira, zadivljuje i zbunjuje povjesničare umjetnosti u svoj svojoj vizualnoj složenosti.