Povijest tenisica: kako su postale glavni dio moderne mode

Vremenska linija obuće uključujući par ženskih tenisica s petom iz 1925 s; a 1957 Chuck Taylor All Star (Converse) tenisica ; a Visoke tenisice Air Jordan 1 iz 1985 ; i a 2017 Balenciaga Triple S Mesh & Leather muške tenisice

Tenisice izražavaju individualnost i osobni identitet više nego bilo koji drugi modni predmet. U današnje vrijeme tenisice mogu biti u raznim oblicima, bojama, obradama i neograničenim količinama namjena za suvremenog potrošača. Nose ih svi, od sportaša, izvođača i manekena do djece na igralištu, tenisice su imale jedinstveno mjesto u povijesti mode kao katalizator pristupačnog stila masama. Pročitajte povijest tenisica i njihov utjecaj na modernu modu.

Moderna moda, sport i povijest tenisica

Jedan od glavnih razloga zašto su tenisice postale popularne među potrošačima bilo je njihovo uvođenje u sport, posebice košarku. Nikada nije postojala određena cipela povezana s košarkom sve do Chuck Taylor naišao. Bio je poluprofesionalni košarkaš koji je 1921. postao prodavač Converse tenisica i tako ih je promovirao da je na kraju postao zaštitno lice za tenisice. Bila je to prva tenisica koju su odobrile slavne osobe i Chuck Taylor All-Star je rođen. Postale su to jedne od prvih tenisica koje su se pretežno koristile za košarku od ranih 1900-ih do 1960-ih i 1970-ih. Rastuća popularnost košarke učinila je Converse popularnim među potrošačima, a cipela je postupno prerasla u druge arene, uključujući glazbu, skateboarding i svakodnevnu odjeću.

Reklama Converse All-Star 1982 , putem časopisa Smithsonian; s Michael Jordan s Air Jordan 1 , putem HypeBeasta

Prvi NBA igrač koji je imao prepoznatljivu tenisicu bio je Walt Clyde Frazier s PUMA Clyde. Frazier je bio poznat po svom modernom osjećaju za stil na terenu i izvan njega. Dao je veliki doprinos izgledu i dizajnu tenisica kada ih je 1970-ih odobrio. Cipela je poznata po svojoj vanjštini od brušene kože i više boja u kojima dolazi. Kao i Chuck Taylor, Frazierovo ime stavljeno je na stvarnu cipelu, ali to je izvedba njegovog stvarnog potpisa. Iako nije najpoznatija košarkaška tenisica, vratila se među plesače 1980-ih, a igrači je nose i danas.

Michael Jordan želio je potpisati ugovor s Adidasom jer mu je to bila omiljena marka. Međutim, razvojem događaja nastao je najveći pomak u povijesti tenisica. Nike Air Force tenisice Michaela Jordana debitirale su 1985., postavši dijelom legende pop kulture. Ne samo da je cipela reklamirana za sport, već i za svakodnevni život. Jordanova masovna privlačnost učinila je tenisicu poželjnom za obožavatelje sportaša koji su željeli nositi istu tenisicu kao i njihov idol. Postala je jedna od najpoželjnijih tenisica u modernoj modi i još uvijek je vrlo popularan izbor među ljubiteljima tenisica do danas.

Glazbenici kao trendseteri

Slično sportu, glazbena je industrija bila ključna u povijesti tenisica jer su ih učinile proizvodom koji se dopadao masama. Slušatelji glazbe mogli su oponašati svoje omiljene izvođače i nositi iste cipele kao i njihovi idoli. Rap, reggaeton i hip hop bili su katalizatori u tome da tenisice postanu glavni dio moderne mode i u ljudskim ormarima.

Kurt Cobain nosi crne converse tenisice snimio Kevin Mazur , putem ABC Newsa; s Run-DMC x Adidas Superstar tenisice 2020 , HypeBeast

PUMA Suedes i Clydes bile su popularan izbor za b-dječaci/djevojčice tijekom 1980-ih dok su Nike Air Force 1 bile omiljene među reperima i glazbenicima. Converse tenisice počeli su nositi rock i punk umjetnici, uključujući Kurta Cobaina, Joea Strummera ili Billie Armstrong. Glazba i kultura tenisica još su se više ispreplele s popularnim umjetnicima koji su kreirali vlastite izvedbe tenisica s markama sportske odjeće.

Suradnje između umjetnika i velikih modernih modnih marki započeo je s Run-DMC-om koji je surađivao s Adidasom nakon što su objavili svoju pjesmu My Adidas. Stvorili su verziju Adidas Superstar tenisica koje su debitirale 1985. Godine 2020. objavljena je još jedna suradnja između njih dvoje u spomen na godišnjica Superstar tenisica . Jay-Z-jeva suradnja s Reebokom stvorila je tenisicu inspiriranu Guccijevom tenisicom iz 1984., čime je sličan stil postao dostupniji masama. Kayne West sudjelovao je u mnogim različitim suradnjama na tenisicama, uključujući njegove najpopularnije i najznačajnije Nike Air Yeezy. Također je radio s Louis Vuittonom i Adidasom.

Rihannina suradnja s PUMA-om bio je odlučujući trenutak u modnoj industriji i povijesti tenisica. Ne samo da je ženska zvijezda zabave, već je 2016. imenovana i kreativnom direktoricom brenda. Njezin brend revitalizirao je PUMA-u koja je imala pad prodaje. Njezin utjecaj na mlađe žene promijenio je način na koji potrošači gledaju na ovu marku tenisica, nekada popularnu u glazbenoj industriji. To je dokaz kako utjecaj pojedinca ima potencijal obnoviti moderne modne marke koje su izgubile naklonost javnosti.

Filmovi i marketing za publiku

Vaš George nosi Adidas u filmu Vodeni život Stevea Zissoua , 2004., putem IMDb-a; s Micheal Jordan nosi Air Jordan hlačice Space Jam , putem Nikea

Određene cipele zauvijek će biti zacementirane u povijesti pop kulture kao katalizator za to da su tenisice postale popularne. Nike Cortez, model koji je brend već prodavao 1970-ih, učvrstio je svoj kultni status kada se pojavio u Forrest Gump . Vansove kockaste patike postale su vrlo popularne nakon što je lik Seana Penna nosio te tenisice u Brza vremena u Ridgemont High . Dječji bijeli Kedovi od Prljavi ples imale su tako velik utjecaj da su potaknule prodaju brenda deset puta te godine, a bijele tenisice se i dan danas prodaju ženama. Tenisice i marketing igraju veliku ulogu u pokušaju brenda da dopre do potrošača.

Neke tenisice prikazane u filmovima postale su toliko popularne da je potražnja potrošača naposljetku omogućila prodaju verzija iz stvarnog života godinama kasnije. To je bio slučaj s Wesom Andersonom Vodeni život Stevea Zissoua, gdje je ekipa nosila Adidas tenisice koje su bile bijele i plave sa žutim vezicama. Adidas je izdao a ograničena serija tenisica navodno samo 100 pari u 2017. Još jedan primjer je klasik iz 1996. Space Jam kada je 2016. objavljena kolekcija cipela inspiriranih filmom kako bi se proslavio 20. obljetnica filma .

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

Retro i nostalgična izdanja omiljenih filmova stvaraju hype oko novih proizvoda. Tenisice imaju moć da se ljudi identificiraju s određenim razdobljima kroz vrijeme. Podsjećanje na stil koji je bio u modi tijekom vašeg djetinjstva čini ova reizdanja primamljivijima. Stvaranje ograničenih izdanja proizvoda iz kultnih omiljenih filmova čini ove tenisice poželjnijim za kolekcionare.

Pomicanje rodnih granica

Vintage Sneaker Reklama za ženske tenisice , putem Public Domain Pictures; s 2020. Reklama kampanje Reebok It’s a Man’s World , putem HypeBeasta

Izrađene i za muškarce i za žene, tenisice su pomogle da se pomiješaju linije između onoga što se smatralo modom samo za muškarce. Ženska moda počela se mijenjati tijekom ranih 1900-ih. Žene su počele odlaziti na posao i aktivno se baviti sportom i vježbanjem. No, njihove tenisice i dalje su podsjećale na štikle koje su trebale dati 'ženstveni' izgled. Žene su još uvijek morale nositi haljine i suknje tijekom sudjelovanja u sportu čak i do 1950-ih i 1960-ih. Bavljenje sportom i želja da nose ono što je tradicionalno bila muška odjeća, uključujući i tenisice, bio je korak prema tome da žene žele odbaciti ograničenja koja su im postavljena.

Kako je tijekom 1980-ih sve više žena ulazilo u radnu snagu, visoke pete nisu bile udobne radne cipele. Razmislite o filmu Radna djevojka i Tess McGill koja nosi svoje tenisice ulicama New Yorka dok pokušava uspostaviti karijeru na tragu industrije kojom dominiraju muškarci. Tenisice su postale luka ženskog stila života i nisu više bile rezervirane samo za sport. Standardi odijevanja u društvu značajno su se promijenili. Muškarci, ali osobito žene, nisu pod tolikim pritiskom da se oblače u tančine tijekom svakodnevnog života.

Uključivanje žena ne samo da sudjeluju u sportu, već i da budu prepoznate kao sportske/zabavne figure koje bi mogle prodavati tenisice jednako dobro kao i muškarci još je jedna bitka. Pritisak na žene da surađuju s velikim markama tenisica ili da budu prikazane u reklamama još uvijek je granica koja se testira u industriji. Suradnje koje mijenjaju igru ​​uključuju Cardi B i Reebok , Rihanna i PUMA, i Reebokova kampanja It's a Man's World . Žene se dodaju u kategoriju tenisica zbog svoje sve veće kupovne moći i potražnje za zastupljenošću na modernom modnom tržištu.

Od ulične do luksuzne mode

Tenisice iz Revija konfekcijske odjeće Louis Vuitton jesen 2020 snimio Armando Grillo , Burberry i Versace jesen 2018. Ready-to-Wear revije snimio Marcus Tondo , putem Vogue

Kako se dostupnost robnih marki, uključujući Nike, Adidas ili Filu, počela natjecati s luksuznim robnim markama, uključujući Louis Vuitton, Balenciagu ili Pradu? Streetwear se može definirati prema oskudici i znanju o tome što ili što ne kupiti. Moderne modne marke kao što su Supreme, Stüssy i Palace proizvode proizvode u ograničenim količinama i stilovima koji bi se prodavali samo kratko vrijeme. Dio kulture ulične odjeće je biti jedan od rijetkih koji ugrabi te artikle, stvarajući tako veću potražnju za artiklima koji bi se mogli preprodati po višoj vrijednosti. Streetwear ima svježinu i prednost koju visokokvalitetni trgovci pokušavaju uhvatiti na tržištu na kojem tradicionalne maloprodajne trgovine zatvaraju trgovine.

Jedna od stvari koja luksuz čini ekskluzivnim je visoka cijena. Luksuzni dizajni bili su norma za nekolicinu onih koji su si ih mogli priuštiti, ali sada je moda postala dostupna na raznim razinama na kojima se ulična odjeća ističe. Robne marke sportske odjeće, uključujući Converse, Vans, Nike ili Adidas, postale su ključne u kulturi ulične odjeće zbog svoje pristupačnosti. Ležernost ulične odjeće koja potječe iz kulture surfanja, hip-hopa ili skejtera pridonosi rastućem trendu slobodnog vremena. Nošenje ležerne odjeće smatra se modnim i poželjnim.

Tenisice na pisti imaju potencijal stvoriti nove dizajne koji dosad nisu viđeni. Moderni modni brendovi imaju slobodu osmisliti jedinstvene oblike, zanimljive kombinacije boja i koristiti kvalitetne materijale. Povijest tenisica i njihov uspon u modi također je doveo do marki uključujući Supreme za suradnju s Louisom Vuittonom ili Anna Wintour/Vogue s Nikeom . Ovo će najvjerojatnije i dalje biti nadolazeći trend jer sve više brendova međusobno surađuje kako bi stvorili razvikane i posebne izvedbe tenisica.

Promjene i kontroverze u modernoj modi

Kampanja Pharell Williams x Adidas Now Is Her Time , 2019., preko HypeBeast; s Equality košarkaške tenisice LeBrona Jamesa , 2017., preko Nacionalnog muzeja afroameričke povijesti i kulture Smithsonian, Washington D.C.

Tvrtke koje proizvode tenisice imaju kapacitet i sposobnost da se mijenjaju više od bilo koje druge kategorije obuće. Doseg tenisica do praktički svih, od ljubitelja sporta do modnih utjecajnih osoba, ima veliki potencijal za širenje poruka više od samog modernog modnog izričaja. U današnje vrijeme potrošači obraćaju pozornost na praksu tvrtke i koliko su one ekološki prihvatljive ili etički moralne.

Partnerstvo sa slavnim osobama također daje priliku tvrtkama za proizvodnju tenisica da dodatno uvedu promjene u svoj brend koje zauzimaju stavove o pitanjima koja su važna potrošaču. Suradnja Pharell Williamsa s Adidasom od 2014., uključujući njegovu HU (human) liniju, usmjerena je na rješavanje različitosti i inkluzije. Obojica su izdali a Kampanja Sad je njezino vrijeme na kojem su prikazane trudnice i dojilje. Namijenjen je osnaživanju žena iz svih društvenih slojeva. LeBron James nosio je Equality tenisice (vidi se gore) tijekom utakmice Cleveland Cavaliersa protiv Washington Wizardsa 2017. Pokazuje kako pojedinci mogu koristiti predmete, poput tenisica, da izraze svoje mišljenje o temama u rasponu od političkih do društvenih pitanja.

Tvrtke za proizvodnju tenisica također su se suočile s kontroverzama koje su utjecale na način na koji njihov brend funkcionira. Nike se tijekom 1990-ih i ranih 2000-ih nosio s ekstremnim kontroverzama oko korištenja sweatshopova i kršenja prava djece na rad. Potrošačka potražnja za promjenom bila je ta koja je u konačnici natjerala marku da napravi promjene u načinu na koji posluje. Bio je to veliki poziv na buđenje o tome kako određena područja moderne modne industrije djeluju djelomično u inozemstvu. To je na kraju dovelo do Nikeova programa održivosti i bilo je središte za tvrtku da privuče dio tržišta koji je postajao sve više ekološki osviješten.

Kontroverzne tenisice uključujući Pharrell Williams x Adidas Holi Festival tenisice , preko HypeBeasta; i Adidas tenisice Shackle Shoes , putem NPR-a

Kulturološka neosjetljivost još je jedan problem s kojim se susreću robne marke tenisica za odabir imena, slika ili boja koji insinuiraju rasne stereotipe ili odgovarajuće kulture. Pharell Williams i Adidas stvorili su kolekciju inspiriranu Holi (Holi je tradicionalni festival u Indiji) 2018. što je izazvalo negodovanje. Iako se brend želi fokusirati na humanost i jednakost na globalnoj razini, ipak je prozvan za prisvajanje. Ljudi su izrazili svoja mišljenja na društvenim mrežama i iako su nastavili s lansiranjem, potrošači su se ipak podijelili po tom pitanju.

Još jedna velika kontroverza bio je Adidas cipele s okovom dizajnirao Jeremy Scott 2012. Navodno inspiriran igračkom My Pet Monster, naišao je na veliku reakciju afroameričke zajednice i NAACP-a jer je podsjećao na slike ropstva. Marka je otkazala cipelu nakon kritika koje je dobila. Čak i godinama kasnije još uvijek se postavlja pitanje motiva brenda za stvaranje proizvoda koji se mogu smatrati štetnima za druge. U javnosti se na to gledalo kao na ignorantski ili namjerni marketing.

Potrošači mogu zahtijevati od modernih modnih marki da prakticiraju ono što propovijedaju i većinu puta slušaju. Brendovi znaju da bez potrošača nemaju proizvod za prodaju. Odnos između javnih potrošača i tenisica jaka je veza. Utemeljen kroz potporu slavnih osoba popularnoj glazbi/filmovima, nastavio se razvijati i rasti sa svakim desetljećem.