Slon, Diego Rivera – meksička ikona

Diego Rivera, putem Wikimedia Commons; s Panameričko jedinstvo , Diego Rivera , 1940., preko SFMOMA

Diego Rivera je kontroverzni umjetnik poznat po svojim komunističkim pogledima i prikazima meksičkog života. Ponekad ga zovu El Elefante (Slon) jer je nadvisivao svoju ženu La Paloma (Golub) Frida Kahlo .

Ovo dvoje umjetnika svog stoljeća imali su duboko dug i složen brak koji je utjecao na mnoga Fridina djela. Kahlo je prikazivala unutarnje previranje i emocije, dok se Riverin rad više fokusirao prema van na politička previranja i zapažanja.

Njegova pozadina

Rivera je rođen 8. prosinca 1886. u Guanajuatu u Meksiku. Uživao je u crtanju od djetinjstva, a na kraju će pohađati Akademiju likovnih umjetnosti San Carlos u Mexico Cityju.

Godine 1907. pobijedio je vladino sponzorstvo studirati umjetnost u Europi. Eto, sprijateljio sePicasso, i vidjeti radove drugih velikih umjetnika poput Matisse . To je utjecalo na to da ima a kubistički , apstraktna faza njegova rada.

Mrtva priroda s limunom , Diego Reivera, 1916., prodan Sotheby's, 941.000 dolara.

Rivera je počeo naginjati svojim najprepoznatljivijim djelima kada se vratio u Meksiko. U Komunističku partiju Meksika ušao je 1922., a pridružio se Revolucionarnom sindikatu tehničkih radnika, slikara i kipara.

Počeo je slikati murale jer je smatrao da to umjetnost čini dostupnijom običnim ljudima. Ovi murali prikazivali su prizore svakodnevnog života u Meksiku i borbe iz Meksičkog građanskog rata 1910-ih.

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

Rivera na sastanku komunističke partije , preko famsf.

Njegov se stil pretvorio u stil koji karakteriziraju vrlo velike figure s jednostavnim crtama i hrabrim bojama. Kombinirao je utjecaje europske umjetnosti i pretkolumbovskog meksičkog identiteta. Naposljetku, Rivera se proslavio kao jedan od ključnih vođa meksičkog pokreta murala 1920-ih, uz Joséa Clementea Orozca i Davida Alfara Siqueirosa.

Ključni dijelovi

Godine 1929. meksička je vlada naručila Riveru da izradi murale na stubištima i hodnicima Nacionalne palače, središta nacionalne vlade.

Prema povjesničaru umjetnosti Shrifu Goldmanu, meksički muralisti htjeli su prikazati svoju naciju kao otpornog borca ​​protiv ugnjetavanja i rata, a ne kao žrtvu kolonizacije. Na njegovom muralu na sjevernom zidu Nacionalne palače možete vidjeti kako Rivera predstavlja izvorni meksički identitet.

Tamo biste vidjeli Tianguis of Tlatelolco (Tržnica Tlatelolco), Riverin mural drevne tržnice u Astečko carstvo . Ne bježi od prikazivanja utjecaja carstva jer možete vidjeti kako se grad širi daleko od ljudi u prvim redovima. Prikazuje središte Asteka kao važno trgovačko mjesto bogato draguljima i začinima.

Dio tržnice Tlatelolco , Diego Rivera, zasluge Jen Wilton na Flickru.

Osim svojih murala, izradio je Nosač cvijeća (1935.) uljem na masonitu. Prikazuje radnog čovjeka s velikom bačvom cvijeća na leđima. Pritegnut je do zemlje, ne može uživati ​​u plodovima svog rada. Ovo je često citiran primjer Riverinog suosjećanja s ljudima koji pate u kapitalizmu.

Prodavač cvijeća, Djevojka s ljiljanima, Diego Rivera, 1941., zasluge za mark6mauno na Flickru.

Prodavač cvijeća (Djevojka s ljiljanima) (1941.) još je jedna oda meksičkom narodu koja se krije u svojoj simbolici. Kale na slici predstavljaju sprovode i smrt. Dok se domorodačka djevojka savija u njih, mnogi ljudi ovaj komad vide kao posvetu patnji domorodaca Meksikanaca.

Ključna kontroverza: Bitka za Rockefeller Center

Riverini pogledi nisu prolazili bez sudara tijekom njegova života. Bitka kod Rockefeller centra ovo bi bio primjer sukoba između komunista Rivere i kapitalista Johna D. Rockefellera.

Godine 1932. Rivera i Kahlo otputovale su u Sjedinjene Države kako bi radile na narudžbama. Do tog trenutka Rivera je stekao svjetsku reputaciju. Došao je u SAD tijekomvelika depresija, no bilo je to i vrijeme prosperiteta za Rockefellere.

Rockefelleri su željeli izgraditi još jedno poslovno središte New Yorka, slično Wall Streetu.

Menadžerski tim Rockefellera želio je imati mural na ulazu u zgradu R.C.A (Radio Corporation of America). Abby Rockefeller, kolekcionarka umjetnina i osnivačica MoMA-e, nagovorila ih je da izaberu Diega Riveru. Iako je J. D. Rockefeller bio nevoljan, naposljetku nije mislio da bi to bila loša odluka.

Riverina rana skica za mural Rockefeller centra , zasluge Muzeja Fride Kahlo

Komplikacije su počele od crtaće ploče. Rivera je morao pregovarati da upotrijebi fresku umjesto platna i da nanese boju na mural.

Nakon što je ovaj korak dovršen, Rivera je recenzentima poslao skicu djela koje je planirao, Čovjek na raskrižju gleda s nadom i visokom vizijom na odabir nove i bolje budućnosti. Ovaj crtež je oslikao radnike u pozitivnom svjetlu, ali to nije smetalo Rockefellerovom timu. Oni su to odobrili.

Prava polemika započela je kada je Rivera stavio sliku ruskog socijalističkog vođe Vladimira Lenjina na mural. Nije bio na izvornim skicama, pa je Rockefeller poslao pismo Riveri tražeći njegovo uklanjanje kako bi se izbjeglo uvrijediti ljude.

Zapravo, njujorški novinar telegrama Joseph Lilly već je objavio članak pod naslovom Rivera slika scene komunističkih aktivnosti i John D. Rockefeller Foots Bill.

Rivera je odbio ukloniti Lenjina, ali je umjesto toga ponudio da uravnoteži sliku s američkim vođom, poput Lincolna. Upravljački tim Rockefellera na kraju je otplatio dio onoga što mu je dugovao, otjerao ga i uništio mural 1934. Ali ostavio je svoje nasljeđe.

Čovjek, Upravljač Svemira , Diego Rivera, 1934

Rivera je rekreirao mural za Palacio de Bellas Artes u Mexico Cityju i preimenovao ga u Čovjeka, upravitelja svemira (1934.). Ovaj put, Rivera je u potpunosti slijedio svoju viziju. S lijeve strane vide se imućni ljudi kako kartaju i puše. S desne strane Lenjin se drži za ruke s radnicima i radnicama.

Povijesne veze i umjetnička ostavština

Diego Rivera i Frida Kahlo

Riverina odanost komunističkoj ideologiji nastavila se u njegovom kasnijem životu. Od 1937-1939, Rivera i Kahlo smjestio ruski marksistički egzil Leon Trocki . I El Elefante i La Paloma bili su promiskuitetni, pa se vjeruje da je Kahlo ili planirala ili je imala kratku aferu s revolucionarom.

To je izazvalo napetost između Kahlo i Rivera , a afera je posebno mučila suprugu Trockog. Dakle, prognanici su otišli, a Trockog je ubrzo nakon toga ubio sovjetski tajni agent.

Diego Rivera s Trockim i Andréom Bretonom, oko 1930-ih

Bez obzira na te skandale, Rivera je utjecao na umjetnost. Postao je ikona svoje matične države Meksika i utjecao je na američku umjetnost.

Njegov stil pomogao je nadahnuti Federalni umjetnički projekt Franklina Roosevelta, koji je nastojao financirati umjetnike koji bi prikazivali američki život na zgradama – po konceptu sličan Riverinim muralima. Nadahnuo je umjetnike poput Thomas Hart Benton , i apstraktni ekspresionist Jackson Pollock .

Pollock je bio toliki obožavatelj Riverinih murala da ga je pronašao kako bi vidio kako ih je osobno izradio. Njegov rad nastavlja fascinirati i dopire do ljudi diljem svijeta.