Stvari koje trebate znati o Georgesu Rouaultu
Fotografija Georgesa Rouaulta, sa slikom Automne ou Nazareth, u Vatikanski muzej
Najčešće poznat kao francuski slikar i grafičar, Georges Rouault je na zanimljiv način unio duboko religiozne teme u pokret moderne umjetnosti u kasnom 19. i ranom 20. stoljeću.
Njegovi su radovi viđeni diljem svijeta i sa skromnom idejom o tome kakav bi svijet trebao biti, izražavao se kroz umjetnost.
Čitajte dalje kako biste saznali više o Rouaultu i njegovim intrigantnim doprinosima modernom dobu.
Rouault je bio obučen za vitraje i bio je majstor te umjetničke forme.
Pasionska suita: Krist na vratima grada , 1935
Rouault je rođen u obitelji s umjetničkim sklonostima. Između 1885. i 1890. radio je kao šegrt vitraja i restaurirao srednjovjekovne prozore. Navečer je pohađao Ecole des Arts Decoratifs, a kasnije je studirao na Ecole des Beaux-Arts.
Njegovo iskustvo s vitrajima utjecalo je na velik dio njegova slikarstva jer je često ocrtavao svoje subjekte crnom bojom što je djelu davalo dojam vitraja. Možete vidjeti njegov prepoznatljiv stil u komadima kao što su Passion Suite: Christ aux Portes de la Ville, La Parade i Paysage aux Grands Arbres (Bord de Mer).
parada , 1932
Uživate li u ovom članku?
Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu
Hvala vam!
Krajolik s velikim drvećem (primorje), 1919
Negdje između 1895. i 1898. Rouault je nakon emocionalnog sloma postao pobožni rimokatolik.
Vitraji se često povezuju s vjerskim prostorima, posebno s katoličkim katedralama. Rouault je volio raditi vitraje i neki mogu reći da je to bila njegova prva ljubav kao umjetnika. Možda ga je ta veza privukla rimokatolicizmu nakon što je prošao kroz teško razdoblje u životu.
Njegov je rad od tada pa nadalje bio mnogo moralističkiji i religiozniji nego u njegovim ranijim slikama, od kojih je velik dio bio komentar na nedostatke koje je vidio u pariškom životu. Ostatak njegove karijere stvarat će slike pune prezira prostitutki i klaunova dok se stalno vraćao temi samog Krista.
Rouault je strastveno kritizirao licemjerje, grijeh i rat sa snažnim uvjerenjima o tome kako voditi dobar život. Njegov prijezir prema nekim temama koje je slikao očit je ne samo u temama koje je odabrao, već iu njegovim potezima kista i paleti boja.
Njegovo djelo Prostitutka pred njezinim ogledalom prikazuje ženu na gnusan i odvratan način, slično kao što je odbojno naslikao klauna Traguiquea, čije ime govori samo za sebe.
Prostitutka pred svojim ogledalom , 1906
Tragični klaun , 1911
U njegovim prikazima Krista i drugih religijskih likova vidi se da je bio nešto ljubazniji s kistom i da izražava nešto mnogo nježnije, a da zadrži svoj umjetnički integritet.
Sybil , c. 1950. godine
Krist i djeca , 1935
Iako se smatra dijelom oba fovizam i ekspresionizma, Rouault se baš ne uklapa ni u jedan od ovih tabora.
Tijekom studiranja na Ecole des Beaux-Arts, Rouault je postao omiljeni učenik Gustavea Moreaua, a među njima su bili i njegovi kolege studenti u školi Henri Matisse i Albert Marquet. Sudjelovao je na izvornom Salon d’Automne s Matisseom i Marquetom i izlagao s Fauvesima 1905., ali nije istinski pripadao ovoj grupi niti bilo kojoj drugoj.
Slikao je u sredinama koje su eksperimentirale s fovizmom i Ekspresionizam , ali kako se nije držao portreta, pejzaža, akvarela ili ulja na platnu, teško ga je svrstati u bilo koju vrstu umjetnika.
Ipak, s njegovim divljim potezima kista i korištenjem neprirodnih boja, možete vidjeti zašto bi ga ljudi smatrali fovistom. Osim toga, s njegovim duboko osobnim izrazima kroz njegove slike o tome kako je vidio svijet, lako ga je vidjeti i kao dijela ekspresionizma.
Osim slikarstvom, Rouault je pisao i prozu i poeziju.
Osim slikarstva, Rouault je bio vješt iu raznim žanrovima. Njegov trgovac Ambroise Vollard naručio ga je za ilustracije knjiga zbog njegovog vještog grafičkog rada dok je također eksperimentirao s bakropisom, drvorezom, tapiserijama, emajlima i litografijom u boji.
Objavio je nekoliko autobiografskih knjiga kao što su Souvenirs intimes i Stella Vespertina te se nastavio baviti vitrajima do kasne dobi.
Zajedno s mnogim drugim plodnim umjetnicima s početka 20. stoljeća, Rouault je također zamoljen da dizajnira balet. Rouault je dizajnirao Izludni sin za Ballet Russes plesača i koreografa Sergeja Djagiljeva.
Scenografija za Razludnog sina , 1929
Godine 1948. Rouault objavljuje svoju seriju pod nazivom Miserere koja se smatra jednim od najvećih dostignuća moderne grafike i iako je nastavio slikati klaunove i religiozne figure do svoje smrti, oni su postajali sve manje satirični.
Miserère, 1922-27
Rouault je umro u Parizu 13. veljače 1958. u dobi od 86 godina i priređen mu je državnički pogreb. Danas možete vidjeti njegove radove u zbirkama u Muzeju umjetnosti Carnegie, galeriji Tate u Londonu, Musee d’Orsay u Parizu i drugdje.