Yoko Ono: Najpoznatija nepoznata umjetnica

Yoko Ono i John Lennon, Bed-in For Peace , (1969), preko muzeja Getty i Yoko Ono, Gospodica , broj 2, jesen i zima 2010. Portret Willyja Vanderperrea

Iako najpoznatija po braku s Johnom Lennonom, Yoko Ono (r. 1933.) neustrašiva je avangardna, konceptualna i izvedbena umjetnica koja je bila jedna od pionira multimedijska umjetnost . Njezin rad otvara ljude za nove načine razmišljanja o životu i umjetnosti. Mnogi ljudi ne 'shvaćaju' Yokinu umjetnost, ali ona nastavlja prenositi svoju poruku svijetu kroz svoje riječi, instalacije, glazbu i izvedbe. Iako ima mnogo obožavatelja, negativne kritike dolaze od publike koja vjerojatno zna malo ili ništa o njoj i njezinim porukama svijetu. Ako ‘upoznamo’ umjetnicu, otvoreniji smo za primanje njezine poruke i tako stječemo bolje razumijevanje njezine umjetnosti i onoga što radi kako bi nam prenijela.

Formiranje umjetnika koji ima nešto za reći

Yoko Ono, Toshi Ichiyanagi i Jonas Mekas u galeriji tijekom Slike i crteži od Yoko Ono , AG Gallery, New York, 17. – 30. srpnja 1961. Fotografija: George Maciunas

Yoko Ono rođena je u Tokiju , Japan 18. veljače 1933. kao najstariji od troje djece. Očeva karijera odvela je obitelj nekoliko puta diljem svijeta. Ubrzo nakon Yokoina rođenja, njezina se obitelj preselila u Kaliforniju na otprilike četiri godine, vrativši se u Japan 1937. Bila je upisana u elitnu školu u Tokiju, ali se obitelj preselila u New York 1940. i ponovno u Japan 1941. Japanci napad na Pearl Harbor i uslijedio je Drugi svjetski rat. Yoko i njezina obitelj ostali su u Tokiju tijekom rata, preživjevši užasno bombardiranje u ožujku 1945.

Obitelj se preselila u New York kad je Yoko imala 18 godina, gdje je upisala vodeću privatnu ustanovu za slobodnu umjetnost, Sara Lawrence College. Međutim, upis je kratko trajao. Nekoliko mjeseci kasnije pobjegla je sa svojim prvim mužem, kompozitorom i pijanistom u usponu Toshi Ichiyanagi . Zatim su se smjestili u Greenwich Village na Manhattanu gdje je počela pisati poeziju i njezino zanimanje za umjetnost je procvjetalo. Međutim, njihov brak već je propadao.

U to vrijeme Yoko nije bila popularna i smatrana je previše radikalnom. No, afirmaciju je počela stjecati kada je počela surađivati ​​s Anthonyjem Coxom, američkim filmskim producentom i glazbenikom. Na kraju se udala za Coxa i Yoko im je rodila kćerKyoko Chan Cox 1963. Par se razveo 1969. i Yoko se ubrzo nakon toga udala za Johna Lennona.

Yoko Ono s Johnom Lennonom i Kyoko u londonskoj zračnoj luci Heathrow 1969. preko Independenta

Godine 1971., tijekom borbe oko skrbništva nad njihovom kćeri, Cox je nestao i poveo Kyoko sa sobom. Iako su Yoko i John tražili Kyoko, Yoko je ponovno vidjela svoju kćer tek 1998.

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

Umjetnica Yoko Ono

Yoko Ono, Bijela šahovska garnitura , 1966. (enciklopedijska natuknica).

Kao suvremena, konceptualna i izvedbena umjetnica, Yoko je umjetnost informirana o društvenim problemima i prožeta njezinim dobro razvijenim vrijednostima i uvjerenjima. Njezino djetinjstvo, obiteljski život i rana iskustva bili su izvanredni prema svačijim standardima. Oslanja se na ta osobna iskustva i svjetske događaje kako bi informirala svoju javnost o nedosljednostima u našem modernom načinu življenja, koji često izmiču pažnji običnih ljudi.

Yoko koristi uređaje u svojoj umjetnosti kako bi radikalno preispitala uobičajene pretpostavke o životu i stvaranju umjetnosti. Kao konceptualni umjetnik , ona ne stvara umjetnost kao posebne materijalne komade kojima se treba diviti zbog njih samih. Umjesto toga, ona kombinira ideje, upute, objekte i mjesto, zatim njima manipulira kako bi simbolično prenijela koncept. Za nju je poruka uvijek bila važnija od umjetnosti.

Revolucionarni pionir

Popis uredničkog odbora, Prospekt brošure za Fluxus Yearboxes , druga verzija1962 [V.F.8], putem MoMA-e

Fluxus, iako malo poznat izvan svijeta umjetnosti, osnovan je 1960 George Maciunas . Litvanski/američki umjetnik, povjesničar umjetnosti i impresario bio je poznat protiv establišmenta i podrugljiv. Umjetnički pokret Fluxus točnije je definirati kao mrežu kreativaca, umjetnika, dizajnera, skladatelja i pjesnika koji su formirali revolucionarni pokret usmjeren na transformaciju funkcije umjetnosti. Do tada je bilo uobičajeno promatrati umjetnost kao odvojeni komentar života. Zajednički stav Fluxusa bio je da se umjetnost promatra kao produžetak života.

Yoko se navodi kao jedan od pionira kreativaca u pokretu Fluxus koji se često opisuje kao ' srednji ’. Izraz je skovao Dick Higgins u svom utjecajnom eseju iz 1965 Srednji . Yoko i drugi Fluxusovi kreativci sudjelovali su u eksperimentalnim umjetničkim performansima koji su isticali njihov umjetnički proces, a ne gotov objekt.

Poziv za sudjelovanje u čl

Sveučilište Leeds otvorilo je 2019. izložbu izbora interaktivnih instalacija Yoko Ono: Mend Piece, Wish Trees, Add Color Painting (Refugee Boat) i Rising (politički otvoreni pozivi).

Yoko Ono, Stabla želja za Peking (1996./2015.), prikaz instalacije u Faurschou Foundation Beijing, Peking, Kina, 2015. Fotografija: Emma Zhang.

Yokoine instalacije često uključuju upute i pozive za sudjelovanje u njezinoj umjetnosti. Njezine su instalacije osmišljene kako bi se suočile i izazvale njezinu publiku kroz njihovo sudjelovanje.

Nastajanje jedna je od njezinih najrelevantnijih i najmodernijih instalacija s otvorenim i trajnim pozivom svim ženama koje su oštećene samo zato što su žene. Ona poziva žene da pošalju pisana svjedočanstva te štete koja se isprintaju i postave na zid galerije. Njihov testament uključuje sliku koja prikazuje samo ženine oči. Zanimljivo je napomenuti da je debi izložbe u Venecijanski bijenale 2013. prethodio je pokretu 'Me Too' četiri godine.

Yoko Ono, Nastajanje (2013./2019.), prikaz instalacije, Yoko Ono u Leedsu, Blenheim Walk Gallery, Sveučilište umjetnosti Leeds, Leeds, Engleska, 2019. Fotografija: Hamish Irvine

Nastajanje ,za koje je Yoko vjerovala da izražavaju uzlet našeg duha, dalo je ženama priliku da kažu nešto o svom iskustvu života u patrijarhalnom svijetu. Ističe ono što se dogodilo ženama, da je dobro da žene budu jake, a ne da se prave male. Dobila je ogroman odaziv žena diljem svijeta.

Pojavljuje se kao eksperimentalni glazbenik

Yoko Ono i John Lennon, izložba Abba To Zappa : Hong Kong izložba slavi glazbene legende. 2019. Fotografija: Gijsbert Hanekroot

Granice koje postoje unutar svijeta umjetnosti zasigurno su testirane Yokinim eksperimentiranjem. Nju vrištanje na umjetničkoj izložbi savršen je primjer. Ta je izvedba sirova, šokantna, konfrontirajuća i izazvala je odgovore i kritike u rasponu od obožavanja do izrazito negativnih.

Iako tu izvedbu možemo gledati na našim uređajima, vjerno reproduciranu za one koji nisu mogli biti prisutni, Yoko bi možda smatrala da je ta reprodukcija obezvrijedila jedinstvenost njezine izvedbe uživo. Većina bi se složila da je bilo bolje biti prisutan s njom u njezinoj umjetnosti kao glumice eksperimentalni rock pjevač . Katapultirala je svoje krikove i vriskove ravno iz turbulentne, idealističke i revolucionarne kontrakulture 1960-ih u Americi u modernu kulturu koju nastoji probuditi.

Kao eksperimentalna rock pjevačica, Yokoin poriv da 'vrišti iz srca' ilustrira njezinu želju da svoj glas koristi u druge svrhe osim u službi rock glazbe. Međutim, u svojoj karijeri, ona je izdala14 studijskih albuma, 40 singlova kao glavni izvođač i osam zajedničkih albuma. Osvojila je dva Nagrade Grammy s pet nominacija.

Yoko Ono kao konceptualna i izvedbena umjetnica

Konceptualna umjetnost nastala je kao pokret 1960-ih. Njegova temeljna premisa je da je koncept koji stoji iza djela vredniji od gotovog umjetničkog predmeta. Dok se termin koristi za opisivanje ove vrste umjetnosti nastale od sredine 1960-ih do sredine 1970-ih, on se i danas primjenjuje na umjetnike čiji rad odgovara pomalo labavim kriterijima.

Grejp od Yoko Ono , objavio Simon and Schuster, putem MoMA-e

Mnoga Yokoina djela bila su poučna. Priopćila je svoje upute u pisanom ili usmenom obliku. Kroz te upute publika je dovršavala umjetnička djela bilo fizički ili imaginirano. Godine 1964. Yoko je sakupila preko 150 ovih uputa u svojoj revolucionarnoj knjizi umjetnika Grejp .

Yoko Ono, Izrezani komad , izvedeno u Yamaichi Hallu, Kyoto, 1964.Reproducirano iz: Rhee, J. (2005). Izvođenje drugog: 'Cut Piece' Yoko Ono. Povijest umjetnosti , 28(1), str. 103.

Izrezani komad (1964.), prvi put je izvela Yoko Ono u Yamaichi Concert Hallu, Kyoto, Japan. Godine 1965. nastupila je u Carnegie Recital Hallu u New Yorku Nova djela Yoko Ono . Izvedbe su uključivale pozivanje publike da priđu i odrežu dijelove Yokoine odjeće. Dok su to činili, ona je tiho kleknula na pozornici u japanskom sjedećem položaju zauzeti , koji se koristi u formalnim okruženjima.

Na početku su ljudi stidljivo rezali komadiće odjeće s njezine odjeće sve dok se muškarac nije pojavio i hrabro joj prerezao naramenice grudnjaka. Performans se bavio time kako se žene često moraju odreći svega i potencijalom seksualnog nasilja u javnom izlaganju. Izrezani komad je rani primjer Yokine feminističke izvedbene umjetnosti. Nastup je završio kada je ostala u donjem rublju i okružena dronjcima svoje odjeće.

Posljednja izvedba od Izrezani komad po Yoko Ono je 2003. bila u kazalištu Le Ranelagh u Parizu, prosvjedujući protiv nasilja terorizma i rata.

Yoko Ono – Cut Piece 1964. Izvela umjetnica 15. rujna 2003. u kazalištu Le Ranelagh, Pariz, Francuska.

John Lennon i Yoko Ono

George Harrison, Maharishi Mahesh Yogi i John Lennon na UNICEF-ovoj gala svečanosti u Parizu, Francuska.

Mnogi obožavatelji Beatlesa vjerovali su da je Yoko bila ključna u razbijanju Beatlesa. Međutim, prema Paul McCartney , Beatlesi su se već razišli kad je ona došla. Tijekom njihovog prvog susreta 1966. i kada su se vjenčali 1969., John Lennon se predao zlouporabi supstanci i bend se borio s vodstvom i poslovnim problemima. Godine 1967. njihov je menadžer Brian Epstein umro od predoziranja drogom, a 1968. otišli su u Indiju potražiti pomoć Maharishi Mahesh Yogi i njegova učenja transcendentalne meditacije.

Na početku veze John i Yoko odmah su surađivali na svom prvom glazbenom snimku, Nedovršena glazba br.1: Dvije djevice. Obojica su zajedno nastavili solo karijeru i daljnju glazbenu suradnju. Njihov sin Sean Lennon rođen je 1975. godine.

Zgrada Dakota, Manhattan, New York. Fotografija: Ullstein Bild, putem AD

U prosincu 1980. poludjeli obožavatelj, Mark David Chapman, pucao je i ubio Johna Lennona ispred Dakota zgrada na Manhattanu u kojoj je par živio od 1973. Yoko je za to vrijeme hodala pokraj njega. Nakon pucnjave otišla je u dugo zatočeništvo u njihovu domu. Kultna i povijesna zgrada, Yoko još uvijek tamo živi do danas.

U lipnju 2017. godine, Nacionalna udruga glazbenih izdavača (NMPA) objavila je da će Yoko Ono, u dobi od 84 godine, dijeliti zasluge kao koautorica pjesme s Johnom Lennonom Zamisliti , 48 godina nakon što je napisana. Iste godine nagrađen je i nagradom Centennial Song.

Godine 2018. Yoko se ponovno zamislila Zamisliti s proganjajućom, jasno izgovorenom, uglavnom izgovorenom verzijom pjesme za koju se sada s pravom može pohvaliti kao spisateljica i kao žena.

Yoko Ono 'umjetnica', a osoba je također autorica, filmašica, glazbenica i mirovna aktivistica. Još uvijek radi u kasnim 80-ima, što je značajno postignuće. Ali to što još uvijek izaziva status quo u njezinim godinama, čvrsto je svrstava u kategoriju 'izvanrednih kreativaca'. Ona je još uvijek pionir u svom području, kopanju zlata konceptualna umjetnost praksa.

Što je bilo prvo, umjetnost ili aktivizam?

Cijelu svoju radnu karijeru, Yoko Ono se zalagala za mir, ljudska prava i jednakost. Njezin aktivizam obuhvaća prava žena, rodna pitanja, ekologiju, antifracking, kontrolu oružja i istospolne brakove. Njezina umjetnost i aktivizam nagrađeni su nagradama poput Nagrade za životno djelo Observer Ethical Awards u 2015. godini.

Zamislite Kulu mira,osmislila Yoko Ono u spomen na Johna Lennona. Nalazi se na otoku Viðey u Reykjavíku na Islandu.

Na 67. Johna Lennonathrođendan, 9. listopadath2007. godine, Zamislite Kulu mira je otkrivena i posvećena Ivanu. To je dramatičan svjetlosni spomenikna otoku Viðey u Reykjavíku, Island, koju je osmislila Yoko Ono. Snop svjetlucave svjetlosti visoki je simbol njihove zajedničke globalne kampanje za mir u svijetu. Pali se svake godine na Ivanov rođendan, 9. listopada, i traje do godišnjice njegove smrti, 8. prosinca, kao i do raznih drugih vrhunaca u godini.

Nakon što je proživjela svjetski rat i preživjela napade zapaljivim bombama na Tokio, lako je razumjeti zašto se Yoko usredotočila na svoj tekući globalni mirovni projekt, potičući stanovništvo u cjelini da zamišlja i želi mir. Njezina je umjetnost njezino odabrano sredstvo za aktivizam. Tako ona izražava svoja politička i društvena uvjerenja i potrebu za promjenom. Dakle, što je bilo prvo, umjetnost ili aktivizam? U kontekstu njezina ranog života, čini se da je njezin aktivizam rođen iz ekstremnih iskustava i da mu je trebao odušak... dala mu je umjetnost.