Vasilij Kandinski: Otac apstrakcije

Vassily-Kandinski-kompozicija-vii-slika

Vasilij Kandinski bio je ruski umjetnik poznat po svojim umjetničkim teorijama i inovativnosti. Na umjetnost je gledao kao na duhovno sredstvo, a na umjetnika kao na proroka. Kandinski je bio prvi poznati i zabilježeni europski umjetnik koji je stvarao potpuno apstraktna umjetnička djela. To bi promijenilo putanju moderne umjetnosti i otvorilo mogućnosti u svijetu umjetnosti za ostatak vremena.





1. Bio je etnički raznolikog porijekla

wassily-kandinsky-fotografija

Wassily Kandinsky, anonimni fotograf, oko 1913

Wassily Kandinsky rođen je u Moskvi u Rusiji 1866. Iako je poznat kao veliki ruski slikar, njegova je loza tehnički i europska i azijska. Majka mu je bila moskovljanska Ruskinja, baka mongolska princeza, a otac srpski Kjakvita.



Portret Vasilija Kandinskog, Gabriele Munter, 1906

Portret Vasilija Kandinskog , Gabrielle Munter, 1906

Kandinski je odrastao u dobroj obitelji. U mladosti je mnogo putovao. Posebno se osjećao kao kod kuće u Veneciji, Rimu i Firenci. Kandinski tvrdi da je njegova privlačnost prema bojama počela otprilike u to vrijeme. Uočavao je boje u umjetnosti i svijetu oko sebe, točnije kako se osjećao u njemu.



Gimnaziju je završio u Odesi. Tijekom svog školovanja amaterski je nastupao na domaćem terenu kao pijanist i violončelist.

2. Počeo je slikati tek u 30. godini

Muinchh-Schwabing s crkvom s. Uršule, Vasilij Kandinski, 1908., rad iz ranog razdoblja.

Muinchh-Schwabing s crkvom s. Uršule , Vasilij Kandinski, 1908., rad iz ranog razdoblja.

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

Godine 1866. Kandinski je studirao pravo i ekonomiju na Sveučilištu u Moskvi. Njegovo zanimanje za umjetnost i boje doseglo je vrhunac dok je istraživao gradsku arhitekturu i golemo bogatstvo umjetnosti. Osjećao je duboku povezanost sRembrandtaradi nakon posjeta gradskim crkvama i muzejima.

Godine 1896., u dobi od 30 godina, Kandinski je počeo studirati umjetnost Antona Azbija privatnu školu prije nego što je konačno primljen na Akademiju likovnih umjetnosti. Kandinski to kažeClaude Monetbila jedna od njegovih najvećih umjetničkih inspiracija.



Svjetlost i boja se mijenjaju Monetovi stogovi sijena Činilo se da su serije zaživjele vlastitim životom i to ga je duboko privlačilo. Kandinski također navodi glazbene skladatelje, filozofe i druge umjetnike kao inspiraciju, posebno one uFovistički i impresionistički krugovi.

3. Kandinski je bio teoretičar umjetnosti

Kompozicija VII, Vasilij Kandinski, 1913., Tretjakovska galerija, Prema Kandinskom, najsloženije djelo koje je stvorio.

Kompozicija VII, Vasilij Kandinski , 1913., Tretjakovska galerija, Prema Kandinskom, najsloženije djelo koje je stvorio.



Kandinski nije bio samo umjetnik nego i teoretičar umjetnosti. Smatrao je da je likovna umjetnost puno dublja od svojih čisto vizualnih karakteristika. Najznačajnije je napisao O duhovnom u umjetnosti za almanah Blue Rider (1911).

Što se tiče duhovnog u umjetnosti analiza je oblika i boje. Izjavljuje da ni jedno ni drugo nisu jednostavni pojmovi, ali se povezuju s idejnim asocijacijama koje proizlaze iz umjetnikova unutarnjeg iskustva. S obzirom da su sve te veze unutar gledatelja i umjetnika, analiza boja i oblika je apsolutna subjektivnost, ali unatoč tome poboljšava umjetničko iskustvo. Apsolutna subjektivnost je nešto što nema objektivan odgovor ali je subjektivna analiza vrijedna za razumijevanje sama po sebi.



Mali svjetovi I, Vasilij Kandinski, 1922

Mali svjetovi I , Vasilij Kandinski, 1922

Članak Kandinskog govori o tri vrste slikarstva: impresiji, improvizaciji i kompoziciji. Dojmovi su vanjska stvarnost, ono što vizualno vidite i polazište umjetnosti. Improvizacije i kompozicije prikazuju nesvjesno, ono što se ne vidi u vizualnom svijetu. Skladbe čine improvizacije korak dalje i potpunije ih razvijaju.



Kandinski je vidio umjetnike kao proroke, sa sposobnošću i odgovornošću da otvore gledatelje novim idejama i načinima doživljavanja. Moderna umjetnost bila je sredstvo za novu misao i istraživanje.

4. Kandinski je stvorio prvu povijesno priznatu apstraktnu umjetnost

Kompozicija VI, Vasilij Kandinski, 1913

Kompozicija VI , Vasilij Kandinski, 1913

S obzirom na njegovu teoriju, ima smisla da je Kandinski slikao djela koja nisu samo bilježila stvarnost, već i nesvjesno iskustvo raspoloženja, riječi i drugih tema. To je došlo do izražaja kroz apstraktne slike koje su se fokusirale na boju i formu s malo ili nimalo figurativnih elemenata. Kandinski je bio prvi europski umjetnik koji je potpuno stvarao apstraktna djela .

Ipak, apstrakcija Kandinskog nije se pretvorila u proizvoljne slike. Kako glazbeni skladatelji inspiriraju vizualne i emocionalne reakcije koristeći se isključivo zvukom, Kandinski je želio stvoriti potpuno osjetilno iskustvo koristeći vizualno.

Čistim bojama i oblicima želio je dočarati emocije i zvuk te vlastiti doživljaj gledatelja. Njegovo zanimanje za glazbu dovelo je do njegovog pogleda na slike kao kompozicije, sa zvukom prožetim na platnu kao što je vizualno prožeto glazbenom kompozicijom.

5. Kandinski je bio prisiljen vratiti se u Rusiju

U sivom, Vasilij Kandinski, 1919., izložen na 19. državnoj izložbi, Moskva, 1920.

U Greyu, Vasilij Kandinski , 1919., izložena na 19. Državnoj izložbi, Moskva, 1920.

Nakon šesnaest godina studiranja i umjetničkog stvaranja u Njemačkoj, Kandinski je bio prisiljen vratiti se iz Münchena u Moskvu. Sada, u svom srednjem vijeku, Kandinski se osjećao kao autsajder u svojoj domovini. Malo se bavio umjetnošću tijekom prvih nekoliko godina dok se konačno nije osjećao bolje i kreativnije do 1916.

U to se vrijeme uključio u svijet ruske umjetnosti. Pomogao je organizirati Institut za umjetničku kulturu u Moskvi i postao njegov prvi direktor.

Naposljetku, Kandinski je otkrio da se njegov umjetnički spiritualizam jednostavno ne uklapa u dominantne ruske umjetničke pokrete. Suprematizam i konstruktivizam bili su glavni umjetnički stilovi. Glorificirali su pojedinca i materijalizam na način koji se kosio sa spiritualističkim pogledima Kandinskog. Napustio je Rusiju i vratio se u Njemačku 1921.

6. Nacisti su zarobili umjetnost Kandinskog i izložili je

Fotografija izložbe degenerirane umjetnosti u Münchenu, 1937. Na slici su Ecce Homo Lovisa Corintha (2. slijeva), Kula plavih konja Franza Marca (zid desno), pored skulpture Žene koja kleči Wilhelma Lehmbrucka.

Fotografija izložbe degenerirane umjetnosti u Münchenu , 1937. Na slici su Ecce Homo Lovisa Corintha (2. slijeva), Kula plavih konja Franza Marca (zid desno), pored skulpture Žene koja kleči Wilhelma Lehmbrucka.

U Njemačkoj je Kandinski predavao u školi Bauhaus sve dok nacistička kampanja klevetanja nije prisilila školu da se preseli u Berlin. Nacistički režim zaplijenio je velik dio njezine umjetnosti, uključujući djela Kandinskog.

Njegova je umjetnost zatim prikazana 1937. na nacističkoj umjetničkoj izložbi, Degenerativna umjetnost. Osim Kandinskog, na izložbi su prikazana djelaPaul Klee,Pablo Picasso, Marc Chagall, da spomenemo samo neke.

Triptih Maxa Beckmanna obješen u galerijama New Burlington u Londonu, srpanj 1938., putem Getty Imagesa

Triptih Maxa Beckmanna postavljen je u londonskim New Burlington Galleries , srpanj 1938., putem Getty Imagesa

Frederic Spotts, autor Hitler i moć estetike definirao degeneriranu umjetnost kao djela koja vrijeđaju njemačke osjećaje, ili uništavaju ili zbunjuju prirodnu formu ili jednostavno otkrivaju nedostatak odgovarajuće manuelne i umjetničke vještine.

Moderni umjetnički pokreti bili su radikalni i podržavali su pobunu, nešto što nacistička vlada nije željela. Izložba je bila pokušaj da se dokaže da je moderna umjetnost židovska zavjera za potkopavanje i uništavanje njemačke čistoće i pristojnosti.

7. Rekordna prodaja Kandinskog iznosi 23,3 milijuna dolara

Rigid and Bent, Vasilij Kandinski, 1935., ulje i pijesak na platnu.

Čvrst i savijen, Vasilij Kandinski, 1935., ulje i pijesak na platnu

Kruti i zakrivljeni prodan 16. studenog 2016. u Christiesu za rekordnih 23,3 milijuna dolara. Prije te prodaje, Kandinskyjev Studie für Improvisation 8 (Studija za improvizaciju 8) prodan je za 23 milijuna.

S obzirom na povijesnu važnost Kandinskog za apstraktnu umjetnost, nije ni čudo da se njegova djela prodaju za znatne iznose. Mnogi se prodaju za manje od 23 milijuna, ali i dalje ostaju vrijedni na tržištu umjetnina.

8. Kandinski je umro kao francuski državljanin

Kompozicija X, Vasilij Kandinski, 1939

Kompozicija X , Vasilij Kandinski, 1939

Nakon što se Bahaus preselio u Berlin, Kandinski se također preselio, nastanivši se u Parizu. Iako je poznat kao ruski slikar, francuski je državljanin postao 1939. godine.

Naslikao je neke od svojih najistaknutijih umjetnina dok je živio u Francuskoj i naposljetku umro u Neuilly-sur-Seineu 1944.