8 poznatih suvremenih umjetnika fantastike koje treba upoznati

Suvremeni fantasy umjetnici pokrivaju širok raspon tema i žanrova, s tehnikama koje samouvjereno brišu granice između stilova. Labavo definirane ideje imaginativnog realizma omogućuju umjetniku da izrazi svoje vizije kroz nesputana maštovita putovanja koja rezultiraju novim i jedinstvenim iskustvima za gledatelja.

Sposobnost vještog rekreiranja vlastite mašte je karakteristika koja se cijeni u svim oblicima umjetnosti, a suvremena umjetnost fantazije nije iznimka. Čudni svjetovi, stvorenja, ambijenti i atmosfere komuniciraju se u vizualno zapanjujućem stilu, sa živim bojama i oblicima koji odstupaju od tradicionalno prihvaćenih normi likovne umjetnosti.

Odvažan je i provokativan, promičući teme koje izazivaju podsmijeh u konzervativnim sektorima mainstream umjetnosti i ljubav onih koji se bune protiv normi, izazivajući utvrđene doktrine. Evo 8 majstora njegove forme.

1. Frank Frazetta (1928. – 2010.)

Poznat kao 'djed fantazijske umjetnosti', Frazetta je rođena u Brooklynu, New York, a potaknuta je da počne crtati sa samo dvije godine. Karijera ovog fantasy umjetnika započela je u strip knjiga industriju prije nego što pređu na naslovnice za fikciju mekog uveza. Radio je prvenstveno u ulju, ali je također koristio akvarel, tuš i olovku.

Frazettin uspjeh zapeo je za oko javnosti i postao je poznato ime u umjetničkom žanru Sword and Sorcery, što ga je naposljetku navelo da radi u Hollywoodu. Početkom osamdesetih intenzivno se bavio rotoskopskim animiranim filmom Vatra i led , a njegov kontinuirani uspjeh omogućio mu je da se oslobodi naručenog rada i otvori vlastitu galeriju.

Frazettina djela također su krasila naslovnice nekoliko glazbenih albuma i njegove slike Trgovac smrću , jedna od njegovih najslikovitijih slika, koristi se kao maskota Trećeg korpusa američke vojske. Velika metalna statua Trgovac smrću stoji ispred vojne baze Fort Hood .

Frazettin rad imao je velik utjecaj na žanr, a mnogi od najpoznatijih fantasy umjetnika navode ga kao svoje izvorno nadahnuće. Njegov je rad, u mnogim pogledima, imao tešku ulogu u definiranju stila suvremene fantasy umjetnosti.

Godine 2019. njegova slika Egipatska kraljica prodan za 5,4 milijuna dolara, svjetski rekord za umjetnost stripa.

2. Boris Vallejo

Iako sami po sebi fantasy umjetnici, bračni par Boris Vallejo i Julie Bell poznati su kao umjetnički duo. Stilovi su im slični, a često su surađivali na projektima. Teško se usredotočiti na jedno bez uključivanja drugog.

Rođen 1941. u Limi, Peru, Boris Vallejo počeo je slikati s 13 godina. Pohađao je umjetnički koledž, a s 23 godine emigrirao je u Sjedinjene Države. Radio je na istom polju kao i Frank Frazetta, stvarajući naslovnice za fikciju u mekom uvezu prije nego što je prešao na filmske plakate, reklame i kolekcionarske kartice. Kroz njegov hiper-reprezentativni stil, njegova umjetnost pokriva visoku fantasy i znanstvenu fantastiku, često s dozom erotike.

3. Julie Bell

Rođena 1958., Julie Bell je pohađala razne umjetničke škole, a također se jako zainteresirala za bodybuilding, što je utjecalo na njezinu umjetnost slikanja mišićavih žena. Ima zamršeno znanje o ljudskoj anatomiji, što se očituje u njezinim djelima koja pokazuju i snagu i gracioznost. Od 1990., Julie je slikala naslovnice za više od 100 fantastičnih i znanstveno-fantastičnih knjiga, a uz videoigre i karte za razmjenu, Julie je izradila omote za nekoliko albuma Meat Loafa. Iako poznata prvenstveno kao umjetnica fantazije koja slika herojsku fantastiku i maštoviti realizam, Julie također slika divlje životinje.

Zajedno, ovaj je dvojac izradio slike za reklamne kampanje velikih tvrtki kao što su Nike, Coca-Cola i Toyota. Svake godine ova dva fantasy umjetnika izdaju željno iščekivani kalendar svojih radova.

4. Gerald Brom

Poznat jednostavno kao 'Brom', ovaj fantasy umjetnik rođen je u vojničkoj obitelji i stalno je bio u pokretu. Počeo je crtati od ranog djetinjstva, ali nikada nije pohađao formalne sate umjetnosti. On citira Franka Frazetta, N.C. Wyeth i Norman Rockwell kao njegovi najraniji utjecaji.

Do dobi od 20 godina Brom je započeo svoju umjetničku karijeru kao komercijalni ilustrator, stvarajući umjetnost za Coca-Colu, IBM, CNN i Columbia Pictures. TSR (koji je posjedovao liniju Dungeons & Dragons) angažirao je Broma 1989., a on je pridonio širokom spektru njihovih proizvoda. Njegova vizija definirala je izgled okruženja 'Dark Sun' u Dungeons & Dragons. Nakon nekoliko godina napustio je TSR i počeo raditi kao freelancer, stvarajući dizajne za naslovnice knjiga i konceptualnu umjetnost za filmove.

Godine 1998. ovaj fantasy umjetnik vratio se u TSR i trenutno radi za tvrtku koja ga je nasljedila, Wizards of the Coast. Također je stvorio niz horor knjiga koje je napisao i ilustrirao.

Njegov stil više teži mračnijim, zlokobnijim aspektima fantasy umjetnosti, a mnoga njegova djela okarakterizirana su kao 'gotička fantazija'. On spaja ljepotu s intrigom, misterijom i sablasnim, uspijevajući zlonamjerno i groteskno pretvoriti u elegantnu gracioznost.

5. Michael Whelan

Nedvojbeno jedan od majstora imaginativnog realizma, karijera Michaela Whelana bila je utemeljena na formalnom obrazovanju. U dobi od 15 godina studirao je na Rocky Mountain College of Art and Design. Nakon završetka škole studirao je na Državnom sveučilištu San José, gdje je diplomirao predmedicinsku biologiju. Ovo znanje anatomije pomoglo mu je u njegovoj umjetničkoj karijeri, a nakon diplome, Whelan je dalje studirao umjetnost na Art Center College of Design u Pasadeni, Kalifornija.

Dok je studirao, Whelan je svoju umjetnost izlagao u galeriji. Tada je započela njegova karijera fantasy umjetnika, a postao je uspješan slikajući naslovnice za fantastične i znanstveno-fantastične romane. Također je slikao omote albuma za velike glazbenike, uključujući Meat Loafa, Michaela Jacksona i Sepulturu.

Početkom 90-ih uspjeh mu je omogućio da se posveti privatnom radu i likovnoj karijeri, iako još uvijek slika naslovnice za knjige. Nedavne i vrijedne pažnje su njegove obrade za Stephena Kinga Mračna kula niz. Tijekom svoje karijere Whelan je osvojio 50 nagrada Hugo, a njegova se umjetnost nalazi na naslovnicama preko 350 knjiga.

6. Keith Parkinson

Keith Parkinson najpoznatiji je po svojoj herojskoj fantastičnoj umjetničkoj formi, u kojoj je slikao sve vrste stvorenja inspiriranih fantastičnim žanrom i, doista, franšizom Dungeons & Dragons.

Godine 1980. Parkinson je diplomirao na Kendall College of Art and Design i dobio svoj prvi posao radeći za tvrtku koja se zove Advertising Posters, gdje je stvarao umjetnost za fliper i arkadne igre. Ubrzo ga je suradnik upoznao s Dungeons & Dragons i vidjevši priliku, odvezao se u sjedište TSR-a i zatražio slobodni posao. Pridružio se tamošnjem timu umjetnika, radeći s drugim majstorima fantastičnog žanra poput Larryja Elmorea i Jeffa Easleya.

Nakon nekoliko godina rada u TSR-u, Parkinson je otišao kako bi nastavio vlastitu karijeru fantasy umjetnika, slikajući naslovnice za knjige. Njegovi su klijenti bili Palladium Books, Random House, Bantam Books i Penguin Books.

Zatim je angažiran kao umjetnički direktor za Sigil Games Online i tamo je radio sve dok nije obolio od leukemije. Godine 2005. Keith Parkinson preminuo je u dobi od 47 godina.

7. Gustavo 'Plum' Cabral

Rođen 1963., Gustavo “Ciruelo” Cabral jedan je od predvodnika fantasy umjetnosti, a posebno se proslavio svojim prikazima zmajeva. U mladosti je otkrio da ima osobne crtačke vještine, koje su ga poticali da istraži. U tinejdžerskim godinama otkrio je djela Franka Frazetta, Moebius , Alan Lee, Carlos Nine , i Oscara Chichonija – umjetnika fantazije s nevjerojatno različitim stilovima – i pomislio je kako bi bilo divno imati karijeru stvarajući nezemaljske slike poput ovih umjetnika.

S 18 godina zaposlio se u reklamnoj agenciji kao ilustrator. Tri godine kasnije krenuo je samostalno kao slobodni ilustrator i 1987. preselio se u Španjolsku. Ciruelo je od tada kreirao naslovnice za knjige Georgea Lucasa, među ostalima, i radio je umjetnost za glazbene albume, naslovnice časopisa i filmske plakate.

Cabral uglavnom radi akril, ali koristi i ulja, a često koristi i zračni kist za doradu svojih slika. Iako prvenstveno poznat po svojim zmajevima, Ciruelov rad istražuje mnoge teme koje se nalaze u maštovitoj fantaziji, a njegove slike uključuju portrete, herojsku fantaziju i simbolizam.

8. Darius Zawadzki

Rođen 1958. u Poljskoj, Darius Zawadzki je fantasy umjetnik koji ima neobičnu osjetljivost na svijet oko sebe. Njegov je rad poznat po svojoj sposobnosti da izazove snažne emocije.

U dobi od 11 godina odbijen je upis u umjetničku školu jer je imao preslab vid. Dakle, on je samouk. Uz jake utjecaje poljskog majstora nadrealnog i fantastičnog, Zdzislav Beksinski , Zawadzki svojoj umjetnosti dodaje element fantazije.

Općenito smješten u fantastične distopijske svjetove, njegov rad pokazuje elemente nadrealizam , horor, groteska i čudo. S velikim brojem međunarodnih sljedbenika, slike ovog fantastičnog umjetnika često se prodaju i prije nego što su dovršene.

Kako žanr postaje sve popularniji, umjetnost fantazije privukla je mnoge praktičare, i amatere i profesionalce, koji slikaju iz ljubavi prema temi i u karijeri.

Smanjenje popisa velikih fantasy umjetnika na nekoliko jednostavnih je težak proces, jer postoji toliko mnogo majstora žanra koje zaslužuje spomen. Ipak, gore spomenuti umjetnici izvršili su veliki utjecaj na fantasy umjetnost, proževši je vlastitim jedinstvenim stilovima, utječući na druge i privlačeći milijune novih obožavatelja u područje suvremene fantasy umjetnosti.

Kako se žanr širi na nove oblike medija i stilova, povlačeći utjecaj iz više kultura i tema iz cijelog svijeta, rast fantasy umjetnosti i broja fantasy umjetnika čini se gotovo eksponencijalnim. Sigurno je da će bliska budućnost donijeti svježe talente koji će uljepšati naše vizije novim i uzbudljivim slikama iz područja koja nikada nismo mogli zamisliti.