Marina Abramović – Život u 5 izvedbi

Portret umjetnika sa svijećom (A) , iz serije Zatvorenih očiju vidim sreću, 2012.

Marina Abramović jedna je od najutjecajnijih članica izvedbena umjetnost u 20. stoljeću. Njezin duboko ukorijenjeni osjećaj osobne psihološke moći činio je okosnicu većine njezine izvedbene umjetnosti tijekom njezina odraslog života. Ona ima vlastiti um i tijelo kako bi artikulirala napetost koju je osjećala između onoga što je opipljivo i onoga što nije. Njezina je karijera bila dugotrajna i kontroverzna; doslovno je prolila krv, znoj i suze u ime svoje umjetnosti i još nije gotova.

Marina Abramovic Prije izvedbe Art

Marina Abramović odrastala je u prilično čudnim okolnostima. Rođena je u Jugoslaviji – Beograd, Srbija 1945. Njezini roditelji postali su istaknute osobe u jugoslavenskoj vladi uoči Drugog svjetskog rata, a njihove karijere, položaji na vlasti i nestabilan brak značili su da nisu imali puno veze s odrastanjem mlade Marine .

Roditeljska je uloga, dakle, pretežno pala na pleća njezine bake, koji je bio nevjerojatno duhovan . Tvrdi da je imala brojna vidovita iskustva sa svojom bakom, koja su joj dala trajan osjećaj vlastite psihičke moći – nešto na što se i dan danas oslanja kada nastupa.

Unatoč militarističkom podrijetlu njezinih roditelja, Abramovic je uvijek bila poticana (osobito njezina majka) da nastavi svoje zanimanje za umjetnost. Počela je crtanjem aviona koji su letjeli iznad zračnih baza u kojima su radili njezini roditelji, oživljavajući svoje traumatične snove na papiru. To je pomoglo formulirati njezine jake političke sklonosti u njezinoj umjetnosti.

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

Dođi operi se sa mnom

Rijedak trenutak nježnosti dijelili su mlada Abramovic i njezin otac

Marina Abramović prvi pokušaj izvedbene umjetnosti Ispostavilo se da je 'ona koja nikad nije bila'. Ideja za rad bila je da će pozvati članove javnosti da uđu u galeriju, skinu odjeću i čekaju - otkriveni i goli - dok im Abramović pere odjeću. Zatim bi ih vratila posjetitelju kada bi završila.

Iako se zapravo nije dogodio, plan za ovaj nastup jasno je pokazao da je čak iu ranim fazama svoje karijere Abramović imala želju istražiti ideje koje okružuju obiteljski život, obitelj i osobne veze; i kasniji odnos između svakog od ovih pojmova.

Međutim, 1969. nadala se da će se to dogoditi u još uvijek kulturno krutom Beogradu, još pod sovjetskom vlašću. Kako bi izbjegla zamke ove manje-više progresivne srpske umjetničke scene, preselila se na Zapad kako bi se uspostavila kao avangardna umjetnica performansa.

Nije trebalo dugo prije nego što je počela ulaziti u galerije i kazališta kako bi izvodila svoje performanse. Godine 1973. izviđao ju je Edinburgh Fringe Festival i njezin uspon na ozloglašenost u zapadnom svijetu umjetnosti počeo je cvjetati.

Serija ritma

Ritam 0, 1974., Napulj

Upravo je na festivalu Fringe nastupila serija performansa Marine Abramović, poznata kao The 'Ritam serije,' počeo. Ovo je djelo nastojalo istražiti ideje rituala i oslanjalo se na njezine istočnoeuropske korijene u korištenju ruske igre s nožem, često poznate kao 'pin-finger', gdje se nož zabada u stol između utora prstiju sve većom brzinom .

Abramović igrao igru sve dok se nije porezala dvadeset puta i zatim pusti audio snimku ovog prvog pokušaja. Zatim je pokušala točno oponašati gdje je pogriješila u prethodnom pokušaju, ponovno se bockajući na mjestima gdje je prije uhvatila ruku.

Ova izvedba bila je jedan od njezinih prvih pohoda u istraživanje granica (ili nedostatka istih) fizičkog i mentalnog stresa pojedinca. To je bila osnova za ostatak serije, koja je sve više izmicala agenciji i opasnosti izvan njezine kontrole i stavljala ih u ruke onih koji gledaju ili sudjeluju u njezinoj izvedbi.

Ritam 0 , na primjer, vidjela je kako Abramovic postavlja sedamdeset i dva predmeta na stol s uputama da gledatelji mogu koristiti te predmete i manipulirati njezinim tijelom kako god žele te da ona preuzima punu odgovornost za njihove postupke. Posjetitelji su je mazali maslinovim uljem, trgali joj odjeću, a na kraju su joj u glavu uperili i napunjen pištolj.

Hodajući Kineskim zidom

Abramovic i Ulay hodaju Kineskim zidom , 1988. (enciklopedijska natuknica).

Dok je Marina Abramovic boravila u Nizozemskoj stvarajući seriju Ritam, započela je vezu s umjetnikom Djevica Laysiepen (poznat jednostavno kao Ulay). Njih su se dvoje zbližili iu svojim osobnim i profesionalnim pothvatima i ponekad je bilo teško razdvojiti ta dva aspekta njihovih života.

Njihov rad se bavio odnosima između zaljubljenih muškaraca i žena. Istraživao je tešku dinamiku često sadržanu u tim odnosima i često su koristili fizičku bol kao metaforu i manifestaciju toga. Zaletjeli bi se punim tempom ili vrištati jedno na drugo zauzvrat, na vrhu svojih pluća i udaljeni samo nekoliko centimetara.

Snažna kemija koja je činila nastupe ovog para tako zadivljujućim došla je kraju njihov konačni zajednički nastup gdje su krenuli, sa suprotnih krajeva Kineskog zida, da bi se sreli u sredini.

Samo po sebi ovo je upečatljiva demonstracija posvećenosti dvoje ljubavnika. Međutim, njihova je veza već bila naglo prekinuta nakon što se Ulay upustio u ljubavnu vezu s jednom od kolegica s kojom su radili niz godina u pripremama za nastup.

Oštar kontrast između para koji dolazi zajedno sa suprotnih krajeva kontinenta i istovremenog raspadanja njihove veze pod nogama čini ovo jednim od najdirljivijih nastupa koje je par izveo tijekom Marininih 'Ulayevih godina'.

Duhovna kuhanja

Ostaci Abramovičevih Spirit Cooking Performances iz 1990-ih , gdje je koristila pigs’ blog za slikanje recepata na zidu

Iako Marini Abramovic nisu strane kontroverze, postoji jedno umjetničko djelo koje je izazvalo više nego bilo koje drugo. Njezina serija Spirit Cooking dovela je do optužbi za sotonizam i članstvo u kultu, kojih se bilo posebno teško otresti.

Optužbe proizlaze iz njezine umiješanosti u '#PizzaGate' kada su procurili e-mailovi između Abramovic i Tonyja Podeste. E-mailovi su sugerirali da Abramovic bila pozvana da ugosti jedan od njezinih događaja kuhanja duhova za Podestu u njegovoj kući.

To je neizbježno dovelo do optužbi za njezinu umiješanost i suučesništvo u opakim, čak i pedofilskim praksama za koje su optuženi Pedesta i njegovi suradnici. Čak se sugeriralo da je Abramovič imao posebnu ulogu sotonističkog duhovnog vođe grupe.

Dok je ovo izazvalo buru među mnogim desno orijentiranim frakcijama američkog tiska, Abramovic jest dala sve od sebe da se distancira od ovih optužbi.

Ističe da njezina serija radova 'Spirit Cooking' traje već desetljećima i da je ukorijenjena u istraživanju koncepata koji okružuju rituale i duhovnost, što je bila zajednička tema kroz gotovo sve njezine radove.

Ona također ističe jezičavu prirodu svog rada Spirit Cooking, što se najbolje može vidjeti u kuharicama koje je napisala uz rad.

Umjetnik je prisutan

Abramovic s posjetiteljem na 'Umjetnik je prisutan ’, 2010., MoMA

Godine 2010. Marina Abramovic pozvana je da održi veliku retrospektivu svog rada u MOMA-i u New Yorku. Emisija je nosila naziv, 'Umjetnik je prisutan' jer je Marina doslovno bila dio izložbe i sudjelovala je u performansu tijekom njezina trajanja.

Provela je sedam sati svaki dan tri mjeseca sjedeći u svojoj stolici, održavajući tisuće osobnih audijencija s članovima javnosti iz cijelog svijeta.

Unatoč svojoj jednostavnoj osnovi, umjetničko je djelo generiralo stotine, ako ne i tisuće nevjerojatno snažnih pojedinačnih trenutaka, podijeljenih između Marine, onoga tko je sjedio nasuprot nje, a kojima su svjedočile i stotine drugih koji su sjedili čekajući svoj red ili jednostavno gledajući izvedbu.

Performans je dokumentiran u filmu koji dijeli isto ime. Prikazuje fizički i mentalni danak koji je predstava pretrpjela Abramovića i bilježi samo dio mnogih snažnih i emotivnih interakcija koje je izvedba omogućila. Prije svega, film je uhvatio dirljivi trenutak kada je Ulay sjeo nasuprot Marine u galeriji.

Lica sudionika također je dokumentirao fotograf Marco Anelli. Snimio je svaku pojedinu osobu koja je sjedila s Abramovićem i zabilježio koliko su vremena sjedili s njom. Izbor portreta iz ove zbirke kasnije su prikazani sami po sebi , izdana u obliku knjige i može se pronaći u Anelli’s online portfelj .

Što je sljedeće za Marinu Abramović?

Abramovic nastupa u suradnji s Microsoftom u virtualnoj stvarnosti, 2019

Marina Abramović trebala je voditi još jednu retrospektivu, ovaj put u Kraljevska akademija tijekom ljeta 2020 . Međutim, očiti poremećaji uzrokovani pandemijom COVID-19 značili su da je ova izložba odgođena do 2021. godine.

Još se ne zna od čega će se ta izložba točno sastojati. Međutim, očekuje se da će ona s vremenom obavljati novi posao koji se odnosi na promjene na njezinom tijelu. Međutim, vjerojatno je da će to biti značajan dodatak njezinom trenutnom katalogu-raisonné kako bi se obilježilo značenje njezine prve retrospektive u Ujedinjenom Kraljevstvu.

Emisija Marine Abramovic će, naravno, prikazati velik dio gore navedenog rada u obliku fotografija i dokumentarnih snimaka. Time će ponovno potaknuti raspravu oko jedne od središnjih rasprava u povijesti izvedbene umjetnosti – koliko su fizička i vremenska prisutnost važne pri doživljavanju izvedbene umjetnosti i mijenja li tehnologija naše interakcije s njom?