Masaccio (i talijanska renesansa): 10 stvari koje biste trebali znati
Masacciove slike definiraju umjetničko djelo rane renesanse. Njegova su postignuća uglavnom sačuvana na zidovima crkava, prikazujući revolucionarni stil i profinjeno razumijevanje perspektive koji će nadahnuti brojne druge firentinske umjetnike i pokrenuti ovo novo razdoblje u povijesti umjetnosti.
10. Masaccio je rođen u vrijeme velikog umjetničkog razvoja

Autoportret, 1420., putem Wikiarta
Rođen u Arezzu 1401., Tommaso di Ser Giovanni di Simone nedvojbeno je osjetio kulturne, političke i umjetničke udare koji su izvirali iz Firence tijekom njegove mladosti. Tijekom prošlog stoljeća, grad je proizveo neka od obilježja grada Talijanska renesansa , od Medici banke do Danteove Božanstvene komedije.

Podjela milostinje i Ananijina smrt, 1424-1425, putem Wikiart1
Iako nema dokaza o umjetnicima u njegovoj obitelji, čini se da je Tommasov otac imao neki službeni položaj i, kao rezultat toga, vjerojatno je da je mladić dobio temeljito obrazovanje kakvo se očekuje od dječaka određenog društvenog statusa. To je općenito uključivalo studij književnosti i umjetnosti, kao i matematike i povijesti.
9. Malo je dokaza o njegovim ranim godinama

Portret mladića, 1423-1425, putem Wikiarta
Uživate li u ovom članku?
Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu
Hvala vam!Iako su događaji u formativnim godinama mladog Tomassa i dalje uglavnom neizvjesni, povjesničari umjetnosti i kritičari nagađali su o nizu mogućih učitelja. U to je vrijeme bilo tipično za etablirane umjetnike da za učenike uzimaju ambiciozne slikare. U razdoblju od jedne do pet godina, šegrt bi proučavao različite oblike i tehnike pod okom svog učitelja, a mogao bi mu čak i pomagati na velikim projektima.
Iz tog razloga, postoje jasne sličnosti između stilova učenika i učitelja, što su znanstvenici često koristili za iscrtavanje mreže odnosa između renesansnih umjetnika, predlažući niz umjetnika iz Brunelleschi do Donatello , Piero di Giovanni Gentileu da Fabrianu, kao Tomassovu učitelju. Nakon ovog tajanstvenog naukovanja, sa samo 21 godinom, Tomasso se etablirao kao nezavisni majstor u Firenci.
8. Dovršio je impresivne projekte dok je još bio mlad

Triptih San Giovenale, 1422, preko Wikipedije
Jedno od najranijih djela koje se pripisuje Tomassu kao neovisnom umjetniku je oltarna pala San Giovenale, pronađena u crkvi u blizini njegova rodnog grada. Triptih se posebno ističe svojom dubinom; slikar je svojim razumijevanjem proporcija i perspektive dao figurama trodimenzionalni izgled. Bogati materijali i hrabar crveni pigment sugeriraju da je Tomasso od samog početka svoje karijere primao sredstva od nekih, posebno bogatih i prestižnih pokrovitelja.
7. Masaccio je surađivao s još jednim važnim umjetnikom

Djevica s djetetom sa svetom Anom, c1424, putem Wikipedije
Još jedan od Tomassovih ranih radova bio je zajednički pothvat sa slikarom Tommasom di Cristoforom Finijem, s kojim će nastaviti doživotno umjetničko partnerstvo. Zapravo, radi razlikovanja dva Tomassa prvi je dobio nadimak 'Masaccio' ('Nespretni Tom'), a drugi 'Masolino' ('Delikatni Tom').
Iako je Masolino bio stariji i iskusniji od dvojice umjetnika, čini se da su ravnopravno podijelili svoje projekte. Unatoč tome, postoji jasna razlika između njihovih ruku: u skladu s njihovim imenima, Masolino je slikao gracioznije i elegantnije figure, dok je Masaccio bio odgovoran za odvažne, čvrste forme.
Muškarci su nastavili surađivati tijekom 1420-ih, otputovavši zajedno u Rim 1423. Sljedeće godine Masolino je potpuno napustio Italiju, što je izazvalo glasine o umjetničkom neslaganju između dva partnera. Međutim, vratio se, a Masaccio je nastavio raditi s njim još nekoliko puta tijekom njegove karijere.
6. Masaccio je imao i druge slavne prijatelje

Sveti Petar liječi bolesne svojom sjenom, 1424-1425, putem Wikiarta
Kao mladić u Firenci, Masaccio je bio okružen velikim brojem uglednih starijih umjetnika i nadarenih mladih slikara. Među njima su bili poznati Brunelleschi i Donatello, za koje se zna da je Masaccio poznavao i koji su mu navodno pomogli da uspostavi vezu s Masolinom. I Masaccio i Donatello radili su u Pisi pod pokroviteljstvom obitelji Brancacci, a neki su znanstvenici sugerirali da je slikarev fluidni pristup ljudskom obliku i razumijevanju perspektive možda bio inspiriran kiparovim kipovima.
5. Masaccio se istaknuo svojim revolucionarnim stilom

Raspeće svetog Petra, 1426, putem Wikiarta
Masaccio je pristupio ljudskom obliku s razumijevanjem perspektive i proporcija koje je bilo rijetko među njegovim suvremenicima. Bio je među prvim talijanskim umjetnicima koji su koristili ideju linearne perspektive i točaka nestajanja kako bi osigurali da njegovi prizori i figure izgledaju živopisno i prirodno. Masacciovo profinjeno rukovanje svjetlom, pigmentom i sjenčanjem također mu je pomoglo u stvaranju realističnih slika.
Takvim tehnikama on je odmaknuo talijansku umjetnost od internacionale gotički stil koja je dominirala tijekom prethodnih stoljeća, te prema klasicizmu renesanse. Kao rezultat, Giorgio Vasari smatrao je Masaccia najboljim slikarom svoje generacije, hvaleći način na koji je uspio uhvatiti prirodu na svojim slikama svojim realističnim figurama i dinamičnim osjećajem za pokret.
4. Njegov novi pristup doveo je do nekih impresivnih narudžbi

Protjerivanje Adama i Eve, c1427, putem Wikiarta
Godine 1424. Masaccio i Masolino dobili su narudžbu da naslikaju niz freski za ukrašavanje unutarnjih zidova kapele Brancacci u Firenci, što je financirao utjecajni i bogati trgovac svilom Felice Brancacci. Veličanstvene slike, koje prikazuju biblijske scene, od kojih je najpoznatiji Izgon Adama i Eve, zapravo su ostale nedovršene i dovršene desetljećima kasnije Filipino Lippi .
Masacciovo djelo također krasi zidove nekoliko drugih važnih crkava. Njegovo slavno Sveto Trojstvo nalazi se u crkvi Santa Maria Novella u Firenci, a elaborirana oltarna pala u Pisi izrađena je za crkvu Santa Maria del Carmine. Takve su narudžbe osigurale da Massaciove slike budu dostupne sljedećim generacijama talijanskih umjetnika.
3. Njegovo najveće remek-djelo bilo je jedno od njegovih završnih djela

Sveto Trojstvo, 1427, putem Wikipedije
Sveto Trojstvo jedno je od Masacciovih najdojmljivijih i najvažnijih djela, ali je bilo i jedno od njegovih posljednjih. Simetrija okolnih figura i zgrada privlači pogled ravno na raspetog Krista, čije se sablasno bijelo tijelo živo ističe u središtu slike. Arhitektura zgrade iza njega služi za uokvirivanje njegove patnje, dok kostur koji leži ispod nudi dirljiv podsjetnik na ljudsku smrtnost.
Umjetnik je prvo skicirao dizajn na zidu s mrežom perspektivnih linija, što je pomoglo prenijeti osjećaj dubine. Kako bi osigurao da ih može nastaviti koristiti dok radi na žbuci, kaže se da je zabio čavao u zid na točki nestajanja i pričvrstio žice koje su replicirale zračeće linije. Masacciova upotreba proporcija i perspektive je toliko moćna da su znanstvenici sugerirali da mu je Brunelleschi, njegov poznanik i legendarni inženjer, možda pomogao u projektu.
2. Masacciov rad nije mogao izbjeći turbulentnu politiku dana

Uskrsnuće sina Teofila i svetog Petra na prijestolju, 1427, putem Wikiarta
U Firenci je elita neprestano bila uključena u složene igre moći, dok su se ugledne obitelji natjecale za utjecaj. Neizmjerno bogati Medici bili su gotovo neizbježni pobjednici u tim okršajima, ali 1433. savez drugih obitelji uspješno ih je izbacio iz grada. Nakon samo godinu dana, međutim, vratili su se trijumfalno i ponovno zauzeli svoje položaje na čelu firentinskog društva.
Kao bankari, političari, crkvenjaci i veliki pokrovitelji umjetnosti, obitelj Medici osigurala je da njihov utjecaj prožme sva područja života u gradu. O njihovoj snazi svjedoči činjenica da je Masacciovo Uskrsnuće Teofilova sina kasnije vandalizirano jer je prikazivalo likove obitelji Brancacci, koji su tada bili neprijatelji Liječnici . Takvi činovi služe kao podsjetnik na međupovezanost umjetnosti i politike kroz povijest.
1. Masaccio je bio jedna od najutjecajnijih osoba u renesansi

Novac poklona, 1425, putem Wikipedije
Masaccio je umro u tragično mladoj dobi od 27 godina, ali pokazalo se da je njegova ostavština besmrtna. Imao je golem utjecaj na budućnost slikarstva u cijeloj Italiji, ako ne i Europi. Njegovo razumijevanje i korištenje perspektive kataliziralo je odmak od gotike prema prirodnijem i realističnijem stilu koji će definirati renesansnu umjetnost. Iz tog razloga, Masaccio se često smatra jednim od utemeljitelja rane renesanse, pridodajući bogatstvu prestižnih priznanja koja su osvojili Firentinci iz 14. i 15. stoljeća.