Renesansne žene Italije: 10 izvanrednih umjetnica

Velike renesansne žene talijanske renesanse nisu toliko poznate kao muškarci i često su nedovoljno zastupljene u općem znanju. To je zato što je talijanska renesansa, koja je otprilike obuhvaćala 14. do 17. stoljeće, bila vrijeme kada žene nisu uvijek bile dobrodošle u polje umjetnosti, a njihova su djela uglavnom ostala bez podrške. Unatoč tome, mnoge su žene same krčile puteve, dajući trajan doprinos području umjetnosti i njezinu razvoju. Evo samo 10 od ovih nevjerojatno uspješnih žena.

1. Plautilla Nelli (1524.-1588.)

Plautilla Nelli bila je talijanska renesansna slikarica rođena 1524. u Firenci, Italija. Nelli je bila jedna od rijetkih umjetnica svog vremena i danas se smatra prvom poznatom ženom umjetnicom u Firenci . Nelli je bila članica Dominikanski samostan Santa Caterina da Siena, gdje je živjela i radila , a Crkva je prvenstveno naručivala njezine slike. Kao takvo, Nellino djelo obično prikazuje religiozne scene, ali često prikazuje snažne ženske figure.

Možda je Nellino najznačajnije djelo Posljednja večera , velika slika koja prikazuje raznoliku skupinu apostola, uključujući žene, s Isusom. Slika je dovršena 1568. godine i vjeruje se da je to prva poznata slika Posljednja večera od strane umjetnice i danas visi u muzeju Santa Maria Novella u Firenci, Italija .

Za razliku od mnogih žena 16. stoljeća, Nellini su radovi bili visoko cijenjeni. Nažalost, velik dio Nellinog rada izgubljen je ili uništen tijekom stoljeća, a njezina je ostavština bila uglavnom zaboravljena sve do 20. stoljeća. Posljednjih godina, međutim, filantropica Jane Fortune ponovno je otkrila velik dio Nellinog rada, iako u lošem stanju, nadahnuvši osnivanje Zaklade za napredne ženske umjetnice (AWA) . Od tada je velik dio Nellinih radova restauriran i nalazi se u galerijama diljem svijeta.

2. Marietta Robusti (1550/60-1590)

Marietta Robusti, poznata i kao La Tintoretta, bio je istaknuti venecijanski slikar 16. stoljeća . Bila je kći poznatog slikara Jacopo Tintoretto i od malih nogu trenirala u očevoj radionici. U svoje vrijeme poznata kao dobar portretist ili 'dobar slikar portreta,' Robusti je bila poznata po svojoj vještini portretiranja i sposobnosti da uhvati osobnosti svojih subjekata.

Unatoč uspjehu kao slikarica, Robusti je dobila mala ili nikakva financijska nagrada za njezin rad, a njezina je reputacija često bila u sjeni oca . To je značilo da se Robusti borila za uspostavljanje svoje reputacije neovisne umjetnice. Štoviše, kritizirali su je zbog odluke da nastavi slikarsku karijeru, jer se to smatralo neprikladnim za ženu.

Danas je Marietta Robusti priznata kao važna osoba u povijesti venecijanske umjetnosti i pionir žena u umjetnosti. Njezine se slike nalaze u muzejima i galerijama diljem svijeta, gdje njezina ostavština nastavlja nadahnjivati ​​buduće generacije umjetnika .

3. Sestra Eufrasia Burlamacchi (1482.-1548.)

Sestra Eufrasia Burlamacchi bila je umjetnica rukopisa i spisateljica rođena 1482. u Lucci. Burlamacchi se pridružio Samostan San Nicolao u mladoj dobi, ali je otišla da sa svojom sestrom i deset drugih časnih sestara utemelji samostan San Domenico, gdje će kasnije služiti kao poglavarica .

Sestra Eufrasia bila je vrlo vješta u kaligrafiji i iluminacija rukopisa i proizvela nekoliko prekrasnih rukopisa tijekom svog života. Sestra Eufrazija umrla je 1548. ali ju radi kao umjetnik rukopisa i iluminator nastavio je nadahnjivati ​​i osvajati znanstvenike i ljubitelje umjetnosti kroz stoljeća. Danas su njezini rukopisi visoko cijenjeni i nalaze se u muzejima i privatnim zbirkama diljem svijeta.

4. Propertia de' Rossi (1490.-1530.)

Properzia de’ Rossi bila je talijanska kiparica iz Bologne koji je živio od oko 1490. do 1530. godine . Za razliku od mnogih umjetnica tog vremena, de’ Rossi nije bila kći umjetnika, a zanat je samouka. Međutim, de’ Rossi nije bila samo jedna od prvih umjetnica u renesansnoj povijesti, već se čak navodi i kao prvi poznati profesionalni kipar u europskoj povijesti . Među de’ Rossijevim mramornim skulpturama, pripisuje joj se i stvaranje bakroreza i grbova. Štoviše, Properzia je bila vješta u stvaranju zamršenih rezbarija u slonovači, kostima i košticama voća , a njezini su radovi često prikazivali scene iz klasične mitologije ili kršćanske ikonografije.

Nažalost, de’ Rossi je umrla mlada i siromašna, ali njezina reputacija pionirske žene za svoje vrijeme i dalje živi. Na primjer, u Giorgija Vasarija Životi najuglednijih slikara, kipara, arhitekata (1550), Properzia de’ Rossi jedina je žena od 142 umjetnice koja je dobila vlastito biografsko poglavlje .

5. Diana Scultori Ghisi (1547.-1612.)

Diana Scultori Ghisi, ili Diana Mantuana, bila je talijanska graverica i grafičar renesansnog razdoblja koja je živjela od oko 1547. do oko 1612. Rođena je u Mantovi, Italija, i bila je kći poznatog talijanskog slikara i grafičara, Giovannija Battiste Scultorija. Diana Scultori Ghisi bila je jedna od prvih poznatih žena grafičara, a bila je poznata po svojoj iznimnoj vještini graviranja .

Scultorijevi radovi često su prikazivali scene iz klasične mitologije i Biblije, a bila je poznata i po svojim portretima i ilustracijama knjiga. Dianina graverska vještina bila je nadaleko priznata, a njezin je rad hvaljen zbog svoje preciznosti, jasnoće i dubine. Bila je posebno poznata po korištenju linija i sjenčanja kako bi stvorila osjećaj teksture i dubine u svojim otiscima , a njezin je rad snažno utjecao na razvoj graverske umjetnosti u razdoblju renesanse. Scultorijev prvi datirani otisak nastao je 1575. Iste je godine dobila papinsku povlasticu da izradi i plasira svoj rad . Te su privilegije bile rijetke za žene, što ju je činilo jednom od rijetkih umjetnica renesanse koje su dobile profesionalnu licencu.

6. Fede Galizia (1578.-1630.)

Fede Galizia bio je talijanski renesansni slikar koji je živio od 1578. do 1630. godine . Rođena je u Milanu i bila je kći istaknutog slikara minijaturista, Nuncio Galizia . Zapisi iz vremena kada je bila živa opisuju Galiciju kao čudo od djeteta, ali nažalost, malo se više zna o njenom životu. Galiziin rad karakterizira iznimna pažnja za detalje i sposobnost hvatanja delikatnih tekstura i boja cvijeća i voća. Galiziin rad danas je željan, jer je bio dio nekoliko aukcija i prodaja u dvadeset prvom stoljeću . Jedan od razloga potražnje za ovim slikama je njihov nefiltrirani naturalizam i njihova sposobnost da uhvate ljepotu i krhkost svijeta prirode.

Za razliku od mnogih umjetnica tog vremena, Galizia je bila u stanju proizvesti raznolik opus djela. Na primjer, bila je poznata po svojim portretima i javnim narudžbama za oltarne pale u milanskim crkvama, a njezine slike voća i cvijeća neke su od najranijih talijanskih umjetnika. Jedinstvenost Galizinih slika mrtve prirode čini je pionirom u svom području tijekom talijanske renesanse.

7. Lavinia Fontana (1552.-1614.)

Lavinia Fontana bila je Talijanski maniristički slikar koji je živio od 1552. do 1614. godine . Rođena je u Bologni u Italiji i bila je kći slikara Prospera Fontane. Lavinijin rad karakterizirao je realizam i sposobnost da uhvati individualnost i karakter svojih subjekata. Bila je iznimno vješta u slikanju žena i pripisuje joj se da je prva umjetnica koja je slikala ženske aktove . po nekima, Fontana se također smatra prvom ženom profesionalnom slikaricom tog razdoblja .

Unatoč svojim izazovima kao umjetnice u području kojim dominiraju muškarci, Lavinia je postigla veliki uspjeh tijekom svog života i bila je visoko cijenjena od svojih suvremenika. Na svijet je donijela i 11 djece, što znači da je veći dio svoje umjetničke karijere bila trudna! Lavinia je također primila brojne narudžbe za svoj rad, uključujući dobivanje položaja portretistice na dvoru pape Pavla V.

8. Barbara Longhi (1552.-1638.)

Spominje se u Giorgio Vasari Životi umjetnika za imati “ čistoća linija i blagi sjaj boja ”, Barbara Longhi bila je još jedna od rijetkih umjetnica talijanske renesanse. Vasarijev otac, Luca Longhi, također je bio slikar, i njezina je djela ponekad teško razlikovati od onih njezina oca .

Longhijeva slikarska nadarenost bila je nadaleko priznata, te je značajno utjecala na razvoj slikarstva u Italiji. Njezin rad karakterizirala je upotreba živih boja i njezina sposobnost da uhvati ljudski oblik i emocije. Nadalje, Longhijeva umjetnička djela bila su osebujna u kontrastu s grandioznim povijesnim slikama koje su prikazivale biblijske scene koje su prevladavale u umjetnosti njezina vremena . Umjesto toga, usredotočila se na stvaranje nenaglašenih i kontemplativnih portreta koji su pobudili osjećaj povezanosti i suosjećanja s prikazanim subjektima.

9. Sofonisba Anguissola (1532.-1625.)

Sofonisba Anguissola bila je barokna slikarica koja je živjela od 1532. do 1625. godine. Anguissola rođena je u Cremoni i bila je jedna od šest sestara, od kojih su sve bile talentirane umjetnice. Razmotreno čestita i lijepa, izvrsno obrazovana sugovornica, uspješna u glazbi i šarmantna plesačica , Anguissola je bila visoko cijenjena od svojih suvremenika i postigla je mnogo u svom životu. Na primjer, postala je dvorska dama španjolske kraljice , Elisabeth de Valois, te nastavio stvarati djela na dvoru kralja Filipa II.

Poput mnogih umjetnica talijanske renesanse, Sofonisbina slava i značaj ponovno su otkriveni u dvadesetom stoljeću, a ona je danas smatra jednim od najvažnijih slikara ranog novog vijeka .

10. Artemisia Gentileschi (1593.-1653.)

Artemisia Gentileschi bila je talijanska barokna slikarica koja je živjela od 1593. do 1656. . Rođena je u Rimu i bila je kći slikara Orazija Gentileschija. Artemizijin rad karakterizirao je emocionalni intenzitet i snažni prikazi žena. Bila je iznimno vješta u slikanju biblijskih i mitoloških prizora, a njen rad često je imao snažne, dinamične žene koje su prikazane s osjećajem za realizam i ljudskost.

Osim svoje slikarske vještine, Artemisia je također preživjela seksualni napad i koristila svoju umjetnost da izrazi svoja iskustva i traži pravdu.

Artemizijin slikarski talent bio je nadaleko priznat, te je značajno utjecala na razvoj baroknog slikarstva u Italiji. Njezin rad karakterizirala je uporaba chiaroscuro i njegovu sposobnost prenošenja snažnih emocija i dramatičnih scena .

Nije uobičajeno za mnoge ljude razmišljati o velikim umjetnicama koje su bile pionirke ženske umjetnosti i umjetnosti općenito tijekom vremena talijanske renesanse. Unatoč tome, mnoge su žene pridonijele polju kojim uglavnom dominiraju muškarci. Štoviše, mnoge od tih žena bile su prve umjetnice u svom području koje su proizvele djela svoje vrste, što ih čini pionirkama vrijednima pamćenja.

Danas se mnogo više ovih žena prepoznaje, a umjetnički je krajolik postao mjesto gdje žene mogu ostaviti svoj trag sa znatno većom lakoćom od ovih pionirskih prethodnica. Odlučnošću i entuzijazmom, ove su žene svladale neviđene institucionalne prepreke kako bi dale vrijedan doprinos jednom od najznačajnijih pokreta u povijesti.