8 činjenica o tamnom glamuru Tamare de Lempicke

Tamara de Lempicka bila je poljska umjetnica koja je definirala estetiku Art Decoa i stil europskog Burne dvadesete . Inspirirana je kubizmom, neoklasicizmom i najnovijom tehnologijom. Kritičari su je nazivali perverzni Ingres strojnog doba . Tijekom njezinog vrhunca, i muškarci i žene padali su žrtve njezina šarma, a i danas se kolekcionari umjetnina bore za njezina djela.

1. Tamara de Lempicka izgradila je svoj nevjerojatan život od nule

Tamara de Lempicka, velika Art Deco Umjetnica koja je utjelovila duh Europe 1920-ih, rođena je u Varšavi 1898. Imala je tipično djetinjstvo razmažene nasljednice iz bogate obitelji. U kasnim tinejdžerskim godinama udala se za poljskog odvjetnika Tadeusza Lempickog i preselila u Sankt Peterburg. Sljedeće godine bila je beskrajna parada restorana, zabava i šampanjca koji je tekao sve dok politička previranja nisu postala nemoguće ignorirati. Krajem 1917. muž joj je uhićen, a ona je morala pobjeći u Europu. Tadeusz se pridružio Tamari nekoliko mjeseci kasnije, ali je vrijeme provedeno u zatvoru jako utjecalo na njega.

Lempicka, kao i mnogi drugi stanovnici Rusije koji su napustili svoje domove tijekom revolucija , našla se u Parizu, na lijevoj obali Seine. Novi život njezinoj obitelji nije donio puno radosti. Novca je bilo sve manje, Tadeusz je odbijao raditi smatrajući sve dostupne poslove nedostojnima, a povrh svega, Tamara je bila trudna na prezir supruga koji je dovodio u pitanje njegovo očinstvo. Kako su stvari postajale sve gore, buduća umjetnica odlučila je uzeti život u svoje ruke.

2. Njezina je osoba bila njezino najveće umjetničko djelo

Tamaru je sestra ohrabrivala da se bori za vlastitu budućnost bez ovisnosti o zategnutim odnosima koje je imala s mužem. Tako je Tamara počela pohađati besplatne tečajeve likovnog stvaralaštva, dok se još uvijek uspijevala brinuti za kuću i svoju obitelj. Koliko god veza bila napeta, nikada si nije dopustila da u javnosti ispadne loše. Uvijek je bila besprijekorno odjevena a ostavljala je dojam žene koja upravlja svojim životom.

Njezina pozornost posvećena detaljima, maniri i savršeno odijevanje radili su joj u prilog na isti način na koji su radile njezine slike. Tamarin uspjeh bio je gotovo trenutačni, ali čim je njezina karijera počela cvjetati, umjetnica se riješila svih stvari koje su je mogle spriječiti da bude umjetnica. Nažalost, ovi stvari uključivala je i njezinu kćer koja je poslana u internat. Život koji je Tamara vodila prije nego što se skrasila u Parizu – godine u Poljskoj i Rusiji, njezina obitelj i sve ono što nije bilo dovoljno sofisticirano odbačeno je kako bi se stvorio novi identitet Tamare koja je bila umjetnica, a ne supruga i majka.

3. Pratila je najnovije trendove

Ubrzo nakon što se odlučila baviti slikanjem, Tamara de Lempicka počela je tražiti učitelje. Imala je sreću, u najmanju ruku, jer je učila slikati od velikog Mauricea Denisa i Andre Lhotea, uspješnog kubistički . Maurice Denis bio je poznati simbolist koji se zajedno sa svojim kolegama iz grupe Nabis borio za povratak dekorativnosti umjetnosti. Skupina Nabis voljela je raditi s tapiserijama, keramikom i dizajnom interijera uz tradicionalno štafelajno slikarstvo. Denisova sklonost dekoraciji odrazila se na Lempickine skladbe. U vrijeme kada je Lempicka završila obuku, Denis je napustio svoj progresivni stil u korist talijanskih starih majstora. Ipak, njegove teorije o liniji, boji i suštini slikarstva ostale su i pokazale se korisnima njegovim učenicima.

Kombinirajući utjecaje svojih učitelja s neoklasicističkim idealima umjetnosti, Tamara de Lempicka postala je predstavnica novog žanra Art Decoa u razvoju. Slično futurizmu u svojim konceptualnim podtonovima, Art Deco je također slavio stoljeće nove tehnologije, strojeva i brzine. Za razliku od secesije koji se oslanjao na prirodne organske forme, Art Deco umjetnici radili su s ravnim linijama i geometrijskim oblicima, hladnim tonovima i sjajnim metalnim površinama.

4. Bila je prijateljica s pravim ljudima

Dok je njezin prvi suprug, dureći se na Tamarina postignuća, još uvijek tražio odgovarajući posao, ona je putovala Europom, prodavala svoje slike i sprijateljila se s važnim ljudima. Pila je čaj s Coco Chanel i Elsom Schiaparelli, zabavljala se s Moiseom Kieslingom i Tsuguharu Fujita , a o književnosti je razgovarao s Andreom Gideom i Gabrieleom d’Annunziom. Ljudi su bili hipnotizirani Tamarom, a ona je to bila spremna iskoristiti za poticanje svoje karijere.

Jedan od njezinih prijatelja bio je talijanski pjesnik i vođa grupe Futurist pokret, Filippo Tommaso Marinetti. Jednom, tijekom okupljanja u taverni, Marinetti je odlučio održati govor. Govor je bio tipičan futuristički tijekom kojeg je pozivao na uništavanje ostataka stare kulture i umjetnosti, izražen u paljenju Louvrea. Lempicka, koji je sjedio do Marinettija, na trenutak je podijelio njegovo oduševljenje i ponudio se da će ih obojicu smjesta odvesti tamo. Međutim, plan nije uspio. Policija je odvukla Lempickin automobil zbog nepropisnog parkiranja, trenutak je izgubljen, a muzej je ostao netaknut.

5. Njezini radovi kriju tamniji fašistički prizvuk

Dio onoga što je djelo Tamare de Lempicke nakratko učinilo neizmjerno popularnim bila je njezina usklađenost s fašističkom estetikom. Njezine su slike bile monumentalne, odavale su stilizirani realizam koji se razvio iz stare europske umjetnosti. Subjekti njezinih radova (kraljevi, glumci, žene bankara koji se dosađuju) predstavljaju elitu i bogate, odvojene od stvarnosti u svom društvenom balonu ispunjenom drogom, šampanjcem i tračevima. Fašizam je bio užasno popularan među tadašnjim europskim elitama, a njegove su ideje bile pomodna igračka među intelektualcima. Neki, poput Marinettija i d’Annunzia, bili su otvoreniji prema tome, a neki, poput Lempicke, bili su dovoljno oprezni da se odvoje prije nego što postane prekasno.

Ipak, unatoč svojoj povezanosti s mnogim poznatim fašistima, Tamara de Lempicka nikada nije bila pristaša Hitlera. Naprotiv, ubrzo nakon njegova preuzimanja vlasti naložila je svom drugom suprugu, austrougarskom barunu, da proda dijelove njihove imovine i preseli se u SAD. Lempicka je bila bijela plavokosa žena s dovoljno društvenih veza i umjetničkim stilom koji nije proturječio nacističkoj estetskoj viziji. Ipak, vizija njemačke gomile koja maršira i skandira slogane ovdje je zastrašivala.

6. Prihvatila je svoju seksualnost

Povjesničarka umjetnosti Whitney Chadwick napisao da je queer iseljenik u biti odražavala idealnu ženu Francuske nakon Prvog svjetskog rata. Bila je financijski neovisna, urbana, obrazovana, pokretna i nevezana ograničenjima staromodnog morala ili kulturnih predrasuda. Lezbijke i biseksualne žene poput Tamare de Lempicke (Poljakinja), Ide Rubinstein (Ukrajinke) i Natalie Barney (Amerikanke) diktirale su modu, organizirale društvena okupljanja i postavljale standarde. Potpuno i agresivno odbacivanje starih normi postalo je nova norma. Njihov moderan izgled uključivao je kratku kosu, dramatičnu šminku i cigarete.

Lempickine slike pokazale su kako nova žena svojih godina vraćala kontrolu nad svojom seksualnošću postavljajući pravila i birajući objekte svoje želje. Na mnogo načina, seksualna želja bila je njezin razlog za slikanje. Lempicka se prisjetila kako je jednom u operi vidjela žensko golo rame i odmah ju je privukla. Čak je uvjerila ženu da joj pozira gola. Lempicka nikada nije saznala ime modela, ali je slika postala jedno od najsenzualnijih djela koje je ikada naslikala.

7. Njezina je slava bila prilično kratkog vijeka

Umjetnički uspjeh Tamare de Lempicke bio je gotovo trenutačni, ali kratkotrajan. Kako se pokazalo, njezin stil vezan je za vrlo specifičan trenutak u povijesti, koji se ubrzo pretvorio u zastarjeli kič. Međuratna generacija, poznata i kao izgubljena generacija , svoje zrele godine dočekali su brzim poslijeratnim gospodarskim rastom, traumama nedavnim događajima i potpunim zanemarivanjem posljedica svojih odluka. Razularena stranačka generacija Burne dvadesete imao malo obzira prema budućnosti, pa kada je budućnost došla, nije se mogao održati.

Povratak slave Tamare de Lempicke dogodio se tijekom 1960-ih s oživljavanjem Art Decoa. Retrospektiva 1972. u Luksemburgu postala je novi vrhunac njezine karijere, a neka su djela konačno prodana. Ipak, nikada nije uistinu dosegla istu razinu priznanja koju je imala prije. U poznim godinama pokušala se prebaciti na apstraktnu umjetnost, ali u tome nije uspjela. Lempicka je svoje povlačenje iz umjetnosti objasnila time da je odbijala sve ponude i narudžbe. Istina je bila da nije bilo provizija za odbijanje. Ostatak života provela je prodajući svoje stare slike i putujući svijetom. Dok je raskošan život još bio prisutan, kreativna iskra se ugasila.

8. Madonna posjeduje mnogo djela Tamare de Lempicke

Trenutak Tamare de Lempicke završio je relativno brzo, ali njezin je utjecaj ostao. Njezini se radovi još uvijek pojavljuju u umjetničkim kreacijama, pop kulturi i dizajnu interijera.

Jedna od najpoznatijih obožavateljica Lempickine umjetnosti je poznata pjevačica Madonna. Vlasnica je jedne od najvećih privatnih zbirki Lempickine umjetnosti uključujući portret glumice i plesačice Nane de Herrere. Madonna također često spominje Tamarine radove u svojim glazbenim spotovima.