Auguste Rodin: jedan od prvih modernih kipara (biografija i umjetnička djela)

Auguste Rodin u svom studiju, foto Albert Harlingue

François Auguste René Rodin (1840.-1917.) poznat je po prikazivanju složenih ljudskih emocija u svojim skulpturama uz korištenje vlastitog niza inovativnih tehnika. Međutim, nije odmah uspio kao umjetnik. Danas mu se dive kao najistaknutijoj modernoj skulpturi svog vremena.

Rani život i prepreke

Kao dijete, Rodin se mučio u školi, ali je od malih nogu volio crtati. Kad je napunio 17 godina, prijavio se na École des Beaux-Arts, najprestižniju umjetničku instituciju u Francuskoj. Nažalost, škola ga je tri puta odbila.

Čovjek sa slomljenim nosom od Rodina , 1863-64, preko The Met

Srećom, Rodin je počeo raditi kada je Pariz obnavljao mnoge dijelove svog grada. To je značilo mnogo veću potražnju za dekorativnom umjetnošću, koju je Rodin mogao zadovoljiti. Unatoč odbijanjima, počeo je raditi u ateljeu jednog kipara. To mu je dalo priliku da vježba svoje vještine, ali se borio da razvije vlastiti umjetnički glas i stil.

Tijekom putovanja u Italiju shvatio je što ga je inspiriralo. Kad je vidio Michelangelove statue , divio se sirovim ljudskim emocijama i drami koja ih je definirala. Tako je počeo stvarati umjetnost koja je odražavala njihove složene kompozicije i stvorio neke od najvažnijih skulptura 19. stoljeća.

Rodinove metode rada

Rodin u svom studiju , 1905

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

Iako je Rodin crpio inspiraciju od Michelangela, nije ga kopirao Renesansni umjetnik tehnike rada.

Za razliku od kipara iz prošlosti, Rodin nije koristio samo alate za rezbarenje svojih djela. Bio je vrlo praktičan, i doslovno i figurativno. Ako pogledate jednu od njegovih statua, možete vidjeti otiske prstiju utisnute na njihovoj površini. Ovaj grubi stil omogućuje gledateljima da zamisle umjetnikov proces uz završni komad.

Assemblage Adolescent despair et enfant d'Ugolin , Auguste Rodin, S.3614, ljubaznošću Musée Rodin.

Osim toga, Rodina su poznavali po njegovim asemblažima ili 3D kolažima. Kombinirao je svoje originalne žbuke s dijelovima klasične skulpture , pretvarajući ih u nove dijelove. Na gornjoj slici je primjer jednog od njegovih radova, Očajna mladost i torzo djeteta iz Ugolina . Ovdje je Rodin pričvrstio antičku vazu s kalupima dviju muških figura za ručke.

Ova metoda rada bila je nekonvencionalna, odstupajući od strogih umjetničkih stilova koje su poticali akademici. Unatoč određenim kritikama, Rodin se nije ograničio na rad s jednom metodom. Umjesto toga, unaprijedio je modernu skulpturu naglašavajući ideju iza djela umjesto njegove tehnike.

Definirajuća djela Augustea Rodina

Mislilac (1880.)

Mislilac od Rodina, oko 1880-81, Wikimedia Commons

Mislilac je herojski 6 stopa visok sjedeći goli muški lik. Prvobitnu glumačku postavu, smještenu u Musée Rodin u Parizu, pratilo je oko 10 preinaka napravljenih tijekom Rodinova života. Nakon njegove smrti 1917., francuska je vlada dobila pravo prepravljati daljnje kopije. Danas u svijetu postoji 28 kopija u punoj veličini.

Brončana figura prikazuje filozofa koji sjedi na stijeni, nagnut naprijed, s laktom na koljenu i rukom poduprtom za bradu. Oči su mu usmjerene prema dolje kao da su zadubljene u misli, što je pokazatelj uma na djelu. Odlukom da Mislioca prikaže kao snažnu, atletsku figuru, Rodin je poručio da je čin razmišljanja moćna vježba.

Rodin je izjavio: Ono što tjera mog mislioca da razmišlja je to što on ne misli samo svojim mozgom, svojom nagnutom čelom, raširenim nosnicama i stisnutim usnama, već svakim mišićem svojih ruku, leđa i nogu, svojom stisnutom šakom i prstima na nogama. .

Rodin se identificirao s Misliocem, a verzija skulpture i danas gleda na njegovu grobnicu.

Poljubac (1882.)

Poljubac od Rodina , 1901.-04., Rodinov muzej, zahvaljujući Jean-Pierre Dalbéra na Flickru

Poput The Thinker, The Kiss je bio otprilike Danteov pakao prije nego što je postao anonimna ploča u kojoj se javnost mogla vidjeti. U svijetu postoje tri njegova modela, čiji se original nalazi u Musée Rodin. Slučajno, također je visok 6 stopa.

Par je isprva trebao predstavljati Paola i Francescu. U pjesmi je Francesca bila udana žena. Kad ju je suprug otkrio s Paolom, ubio je njezinog dečka. Uslijedila je Francescina smrt, pa ih je Dante oboje zatekao u drugom krugu pakla. Tamo ih neprestano gura i udara vječni vjetar koji simbolizira njihovu požudu.

Ovdje je Rodin uhvatio njihovu požudu umjesto njihove tjeskobe. Ali kad ju je završio, shvatio je da Poljubac izgleda previše sretno da bi stao u njegovu seriju Vrata pakla. Tako je napravio samostalnu izložbu, gdje je stekao popularnost. Nije rekao javnosti da je inspirirana Danteovim paklom, pa su je ljudi vidjeli kao vrlo srodnu, nježnu skulpturu. Također su se divili njegovoj dinamičnoj kompoziciji koja gledateljima omogućuje da joj se dive iz svakog kuta.

Vrata pakla (1880.-1917.)

Vrata pakla od Rodina , 1880-1917, ljubaznošću Columbia

Većina Rodinova rada povezana je s Vratima pakla, Rodin je dobio narudžbu za izradu para brončanih vrata za novi muzej dekorativne umjetnosti u Parizu. Iako muzej nikada nije otvorio svoja vrata, Vrata pakla postala su najslikovitije djelo njegove karijere i ključ za razumijevanje njegovih umjetničkih ciljeva.

Tijekom tridesetsedmogodišnjeg razdoblja, 1880.-1917., Rodin je radio na projektu neprestano dodavajući, uklanjajući ili mijenjajući više od dvije stotine ljudskih figura koje se pojavljuju na vratima.

Budući da Danteov pakao nije imao gravitaciju, Rodin je prilagodio figure tako da izgledaju kao da idu u svim smjerovima. U središtu možete vidjeti malu verziju Mislioca, uronjenog u misli među okolnim kaosom. Pažljiviji pogled na vrata prikazuje likove u zabranjenoj ljubavi, zajedničkoj agoniji ili padanju i penjanju po distopiji. Nakon što je završio, Rodin je odlučio da je ovo djelo iz pripovijesti Danteovog pakla. Ali tema mu je ipak dala slobodu eksperimentiranja sa složenim ljudskim osjećajima i pokretima na neortodoksne načine.

Danas znanstvenici Vrata pakla smatraju ništa manje nego remek-djelom.