Prikazi pakla: Crteži Danteova pakla Sandra Botticellija

Sandro Botticelli portret zavodnika preljubnika

Rub Flegetona, Botticelli, c. 1480-1495, preko Sveučilišta Aix-Marseille sa; Vjerojatni autoportret Sandra Botticellija, 1475., iz Poklonstva mudraca, preko Sveučilišta Rutgers



Sandro Botticelli i Dante Alighieri su suštinska imena iz svojih vremenskih razdoblja. Danteovim svakodnevnim životom u kasnom srednjem vijeku dominiralo je kršćanstvo i s njim povezane organizacije. Botticelli, kojeg je naručila obitelj Medici, zamoljen je da nacrta scene iz Danteovih Pakao i cijeli Božanstvena komedija.

Kako Danteov Pakao Zauvijek Utjecaj na talijansku kulturu

dante alighieri profilna portretna slika

Portret Dantea, Sandro Botticelli , 1495., putem Web galerije umjetnosti





Danteova Pakao, napisan u kasnom srednjem vijeku, trodijelna je epska pjesma koja zamišlja kraljevstva zagrobnog života. Dok je bio prognan iz svog rodnog grada Firence, Dante je napisao pjesmu koja će postati jedno od ključnih djela srednjovjekovnog razdoblja. Botticelli, slikar gornjeg portreta, prikazuje Dantea s lovorovim lišćem, potpisom pjesnika laureata.

Danteov osobni život bio je dobro dokumentiran u usporedbi s njegovim suvremenicima, vjerojatno zbog njegovih opsežnih spisa i političke karijere. Zbog zamršenih detalja utkanih u Danteov Pakao i cijeli Božanstvena komedija, znanstvenici čak mogu utvrditi kojim je knjigama i umjetninama Dante imao pristup tijekom svog života. Dante je također napisao Božanstvena komedija, na svom maternjem jeziku, toskanska varijanta talijanskog. Njegov izbor da koristi svoj materinji jezik umjesto latinskog kasnije će promijeniti talijanski jezični identitet u korist sjevernih varijanti dijalekta.



Uloga Sandra Botticellija u renesansi

botticellijev autoportret renesansna slika

Vjerojatni autoportret, Sandro Botticelli , 1475., iz Klanjanje mudraca , putem Sveučilišta Rutgers

Ako je Danteov Pakao privlači nas mračnim planovima pakla, Botticellijevo nas umjetničko djelo privlači lakomislenošću. Botticelli , živ na vrhuncu renesanse, živio je otprilike jedno stoljeće nakon Dantea. Sandro Botticelli bio je šegrt Filippo Lippi , čije će inovacije u prikazivanju vjerskih ikona zauvijek oblikovati ovo polje.

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

Tijekom svoje karijere Botticellija je prvenstveno financirao obitelji Medici , a bio je i on unajmio papa slikati freske i biblijske prizore u Sikstinskoj kapeli. Botticellijeva poznata djela, kao što su The Rođenje Venere i Proljeće, još uvijek se nalaze u galeriji Uffizi. Njegovi su radovi ključni portreti renesanse. Jedna od Botticellijevih slika nedavno je otišla na aukciju, za koju se predviđalo da će biti prodana 80 milijuna dolara , iako je na kraju dohvatio 92 milijuna dolara .

Dvije talijanske ikone koje predstavljaju svoje doba

botticelli rođenje venere

Rođenje Venere autora Sandra Botticellija , 1485., preko Galerije Uffizi, Firenca



Mnogi od ljudi koje susrećemo u Danteu Pakao bili su Danteovi srednjovjekovni suvremenici i dobro poznate vjerske i klasične ličnosti. Susrećući ih u paklu, čistilištu ili raju, Dante ispituje svaki lik kroz objektiv svijeta kojim dominira kršćanstvo . Dante zbunjeno gleda na velikane antike. Izražava jasno divljenje njihovim djelima, ali njihove su duše nekrštene. Jasan primjer ovog proturječnog osjećaja pokazuje se kada se Dante oslanja na Vergilija da ga vodi kroz pakao. Iako je Vergilije veliki pjesnik u Danteovim očima, njegova duša nije kršćanska.

S druge strane, Botticellijeva renesansna djela utjelovljuju duh klasicizam . On i njegovi suvremenici slavili su doprinose klasičnog svijeta i aktivno nastojali oponašati njihova djela. To nas navodi da se zapitamo o sitnijim detaljima o tome kako je Botticelli zamoljen da prikaže scene iz Danteova Pakao. Botticelli je bio naručio Lorenzo di Pierfrancesco de 'Medici dovršiti crteže svakog pjevanja u Pakao . Ovi su crteži dovršeni na pergamentu, ali nikada nisu bili dovršeni. Odabrane slike fokusiraju se na Pakao .



Heretici u paklu (pjev 10)

heretici dante inferno crtež

Grobnice heretika, od strane Botticellija , c. 1480. – 1495., preko Sveučilišta Aix-Marseille

Šesti Danteov krug Pakao kažnjava heretike. Dante, u crvenom, i Vergilije, u plavom, nacrtani su po cijelom platnu, kako bi prikazali dvojac kako se probija kroz krug. Kada je Dante prikazan sam, on razgovara s osuđenom dušom. Njih dvoje staju i do grobnice Anastasia Papa Guarda. To se odnosi na papu Anastazija, koji nije vjerovao u ideju o sveto Trojstvo — ideja da je Krist i Otac, i Sin, i Duh Sveti. Budući da papa Anastazije nije vjerovao u Isusov duhovni aspekt, kažnjen je zajedno s ostalima koji ne vjeruju u duše.



Postoji nekoliko pododsjeka hereze sloja pakla, ali ovi se heretici posebno kažnjavaju zbog slijeđenja epikurejske filozofije. Dante izričito kaže:

U sklopu ove regije nalazi se i groblje

Epikura i njegovih sljedbenika,

svi oni koji kažu da duša umire s tijelom.
( Pakao, 10.13-15 )

Epikurejce motiviraju životna materijalna zadovoljstva. Za epikurejce život počinje i završava tijelom. Dante osuđuje te duše zbog takvih kratkovidnih perspektiva o vlastitom biću. Grešnici se ovdje neprestano podsjećaju na svoje neznanje dok njihova nefizička tijela vječno čame u grobnicama.



Šuma samoubojica (pjev 13)

botticelli dante inferno šuma samoubojstva crtež

Šuma samoubojica, od strane Botticellija , c. 1480-1495, preko Sveučilišta Aix-Marseille

Sedmi krug pakla kažnjava nasilnike. Likovi koji su počinili samoubojstvo vršili su nasilje nad samim sobom. Ove duše izgubljene zbog samoubojstva bačene su u podzemni svijet i ostavljene da niču kao drveće gdje god slete. Dante ponavlja kršćanski pogled na samoubojstvo. Kršćanstvo na samoubojstvo gleda kao na grijeh kojim se rasipa dar života koji je dao Bog.

Botticellijev prikaz oživljava Danteov opis. Dante tvrdi da je drveće napušteno i kvrgavo ( Pakao, 13.4-6), a područje je gusto prepuno drveća. Dante piše:

Sa svih strana čuo sam zvuke plača,

ali nisam mogao vidjeti nikakav izvor za njih,

tako da sam u svojoj zbunjenosti stao.
( Pakao, 13.22-4)

Poput Dantea, koji zastaje kako bi pretražio gustu šumu, promatrač slike također mora stati i tražiti duše u slici. Botticellijev crtež izaziva istu zbrku koju opisuje Dante. Uhvaćeni smo kako skeniramo sliku, pokušavajući raspoznati grešnike među drvećem. Detalj dočarava zbunjenost stanovnika pakla i njegovih posjetitelja.

Krvava rijeka Flegetona (15. pjevanje, 16. pjevanje)

botticelli dante inferno flegeton crtež

Rub Flegetona, od strane Botticellija , c. 1480-1495, preko Sveučilišta Aix-Marseille

Phlegethon, rijeka koja dijeli svoje ime s jednom pronađena u Vergilijevoj Eneida , kipuća je rijeka krvi. Botticellijeva šarena slika prikazuje Dantea i Vergilija kako se kreću po rubu. Dante upoznaje Brunetto Latini , koji je vjerojatno bio formativni uzor Danteu u njegovim ranim godinama. Latini je kažnjen među sodomitima, zbog čega se neki zapitaju je li bio otvoreni homoseksualac. Međutim, Dante hvali Latinija, uspoređujući ga s trkačem, i završava pjesmu izjavom:

… on činilo se da je pobjednik, a ne gubitnik.
( Pakao 15.123-4)

Već postoje nekoliko znanstvenih tumačenja na ovoj razmjeni. Dok Dante otvoreno opominje pretjeranu požudu i prepuštanje u ranijim pjevanjima, ovaj odlomak slavi Latinija. Ovdje vidim Dantea kako pokazuje solidarnost i srodstvo prema nekome tko živi život po svojim uvjetima.

Velika zvijer Geryon (pjev 17)

botticelli dante inferno geryon

Geryon vodi Dantea i Vergilija u 8. krug , Botticelli , oko 1480.-1495., preko Sveučilišta Aix-Marseille

Geryon je još jedno mitsko biće posuđeno od Vergilija Eneida. On je splet nekoliko različitih stvorenja: lice čovjeka, tijelo zmije, dlakave prednje noge, krila sa šarenim uzorkom poput tapiserije i rep škorpiona ( Pakao, 17.1-27). Kao i na ranijim slikama, Botticelli pokazuje napredak kroz scenu. Geryon je nacrtan na nekoliko različitih točaka kako bi stvorio pokret u sceni. Dante bi uključio nekoliko drugih mitskih zvijeri Pakao, što nas dovodi do spoznaje koliko je pakao uistinu golem i misteriozan.

Zavodnici i preljubnici (pjev 18)

zavodnici preljubnici crtež

Zavodnici i preljubnici, od strane Botticellija , c. 1480. – 1495., preko Sveučilišta Aix-Marseille

Ovaj je crtež, za razliku od drugih, vjerojatno najpotpuniji. Obojena je, a Dante i Vergilije također imaju više detalja na odjeći. Kao i prethodne slike, Botticelli odlučuje prikazati dvojac koji se kreće kroz krajolik, usput komunicirajući s različitim grešnicima. To odgovara različitim razmjenama u pjesmi.

Sloj je poznat kao Malebolge, koji se sastoji od deset odvojenih jama ( Pakao, 18.24). Prevaranti se ovdje kažnjavaju, pri čemu svaka jama sadrži drugu vrstu prijevare. Ovdje Botticelli prikazuje dvije jame u pjevanju 18. Gola tijela zavodnika i svodnika bičuju demoni, a bol je toliko nepodnošljiva da neprestano bježe ( Pakao, 18.34-6). Laskavci se kažnjavaju u drugom jarku, prekriveni izmetom ( Pakao, 18.125-6). Budući da laskavci izbacuju nepoštene osjećaje iz svojih usta, njihove duše ostaju da se gnoje u istom izmetu koji su izbacivale tijekom života.

Danteova Pakao kao muza

botticelli mapa pakla inferno crtež

Mapa pakla, od strane Botticellija , c. 1480. – 1495., preko Sveučilišta Aix-Marseille

Botticelli je crtao druge scene iz Čistilište i Raj, dva sljedeća obroka Božanstvena komedija. Iako se čini da je isprva naručen za svih 100 pjevanja djela, serija ostaje nedovršena. Proučavanje Botticellijevih crteža Dantea Pakao predstavlja zabavan misaoni eksperiment dok zamišljamo Firentinca koji se osvrće na svog srednjovjekovnog prethodnika kako putuje kroz pakao s Vergilijem kao vodičem. Botticellijevo društvo nastojalo je stati na ramena divova.

Botticellijevi crteži Dantea Pakao nude odmak od njegovih najslavnijih slika. Dok najpriznatija djela utjelovljuju rječitost i gracioznost, njegove slike od Pakao oživite Danteove živopisne opise. Zadovoljstvo je vidjeti kako su Danteovi detalji poslužili kao muza za Botticellijeve crteže. Pomažu nam da shvatimo da nikad ne znamo kako će naša djela živjeti i inspirirati sljedeću generaciju.