Kako je Boschov vrt zemaljskih užitaka utjecao na nadrealizam?

vrt zemaljski užici bosch obrađeno polje miro

Detalj iz Vrta zemaljskih užitaka, Hieronymus Bosch, oko 1490.-1500., preko Museo Del Prado; s The Tilled Field, Joan Miro, 1923-4, preko Muzeja Solomon R. Guggenheim





Od svih Boschovih djela, nijedno nije fascinantnije od slike poznate kaoVrt zemaljskih užitaka. Djelo kojemu ne znamo ni izvorni naziv. Uznemirujuće je ne samo zato što je tema toliko zagonetna, već i zbog izuzetne moderne slobode kojom njezin vizualni narativ izbjegava svu tradicionalnu ikonografiju. Boschove slike su fantastične u najdoslovnijem smislu svijeta. Njegova umjetnička djela fasciniraju i nadahnjuju umjetnike već nekoliko stotina godina.

Hieronymus Bosch: slikar iz Vrt zemaljskih užitaka

bosch vrt zemaljski užici prikaz instalacije

Prikaz instalacije Boscha: izložba povodom 5. stoljeća, , u Museo del Prado u Madridu, putem ncronline.org; s Hieronymus Bosch , Jacques Le Bouca, 1550., putem Arras Bibliotheque Municipale, putem Wikimedia Commons



Hieronymus Bosch jedna je od najmisterioznijih figura u povijesti umjetnosti. Bosch je, raskinuvši sa svim tradicijama europske religijske umjetnosti, prikazivao užase na način koji je stoljećima kasnije utjecao na nadrealiste.

hieronymus bosch vrt zemaljski užici triptih slika

Triptih Vrt zemaljskih užitaka , Hieronymus Bosch , oko 1490.-1500., preko muzeja Prado



Hieronymus Bosch živio je od 1450. do 1516. Ime je dobio po svom rodnom gradu, Den Boschu, u južnom dijelu Nizozemske, gdje je živio i radio. Teme koje se ponavljaju u mnogim njegovim slikama su smrt, sudnji dan i pakao. Vrt zemaljskih užitaka jedna je od njegovih najpoznatijih slika. Riječ je o triptihu koji prikazuje raj i pakao. Slika je bila izložena u muzeju Prado u Madridu od 1939. godine.

Boschov utjecaj na 16 th Slikari stoljeća

pieter bruegel me ljutio

luda Meg , Pieter Bruegel Stariji , 1562., preko Museum Mayer van den Bergh

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

Upravo zato što je Bosch bio izrazito jedinstven i vizionarski umjetnik, njegov utjecaj nije se toliko proširio kao utjecaj njegovih drugih velikih suvremenih slikara. Međutim, kasniji su umjetnici ugradili elemente Boschovih Vrt zemaljskih užitaka u svoj rad.

Pieter Bruegel stariji (oko 1525.-1569.) izravno je priznao Boscha kao važan utjecaj i inspiraciju. Više elemenata od Vrt zemaljskih užitaka' unutarnja desna ploča pojavila se u nekoliko njegovih najpopularnijih djela.



Bruegelova slika luda Meg (oko 1562.) prikazuje seljanku koja vodi vojsku žena u pljačku pakla, dok njegov Trijumf smrti (oko 1562.) odjekuje monstruoznim Pakleni pejzaž od Vrt , koristeći istu neobuzdanu maštu i fascinantne boje.

pieter bruegel trijumf smrti

Trijumf smrti , Pieter Bruegel Stariji , 1562., preko muzeja Prado



Dok je talijanski dvorski slikar Giuseppe Arcimboldo (oko 1527.–1593.) nije stvarao paklene pejzaže, slikao je tijelo čudnih i fantastičnih vegetabilnih portreta; tj. glavice sastavljene od biljaka, korijenja, mreže i raznih drugih organskih tvari. Ovi neobični portreti odražavali su motiv koji se djelomično može pratiti u Boschevoj spremnosti da odustane od strogih i vjernih prikaza prirode.

Boschov utjecaj na 20 th stoljeća umjetnosti

bosch vrt zemaljski užici središnja ploča voće

Detalj središnje ploče Vrt zemaljskih užitaka Triptih, Hieronymus Bosch , oko 1490.-1500., preko muzeja Prado



Tijekom ranog 20. stoljeća Boschevo je djelo doživjelo popularno uskrsnuće. Fascinacija ranih nadrealista pejzažima iz snova, autonomijom mašte i slobodnom vezom s nesvjesnim dovela je do ponovnog zanimanja za Boschov rad. Slike nizozemskog slikara posebno su utjecale na Joana Miróa i Salvadora Dalija. Obojica su njegove slike poznavali iz prve ruke, pošto su ih vidjeli Vrt zemaljskih užitaka u Pradu. Obojica su ga smatrali mentorom povijesti umjetnosti.

Nadrealistički pokret bio je odgovoran za ponovno otkrivanje Boscha i Breugela, koji su brzo postali popularni među slikarima tog pokreta. René Magritte i Max Ernst također su bili inspirirani Boschovim Vrt .



Nadrealistički pokret

andre breton ispis fotografija s vodenim žigom

Drugi Bretonac , 1929., putem andrebreton.fr; s Manifest nadrealizma, Editions du Sagittaire , André Breton, 1924., preko Sotheby’sa

Nadrealistička umjetnost cvjetao je između 1920-ih i 1930-ih, a karakterizira ga fascinacija bizarnim, neskladnim i iracionalnim. Kao pokret, nadrealizam je bio usko povezan s dadaista a nekoliko je umjetnika bilo povezano s obojicom. Iako su oba pokreta bila izrazito antiracionalistička i jako su se bavila stvaranjem uznemirujućih ili šokantnih učinaka, dadaizam je u biti bio nihilist, dok je nadrealizam bio pozitivistički duh.

Nadrealizam je nastao u Francuskoj. Njegov osnivač bio je književnik André Breton koji je službeno pokrenuo pokret svojim prvim Manifest nadrealizma , objavljen 1924. Pokret je nastojao osloboditi kreativne moći podsvjesnog uma ili kao Breton stavi razriješiti prethodno proturječne uvjete sna i stvarnosti u apsolutnu stvarnost, super-stvarnost. Nadrealizam je prihvatio velik broj različitih i ne posve koherentnih tehnika, usmjerenih na probijanje dominacije razuma i svjesne kontrole kako bi se oslobodili primitivni porivi i slike. Breton i drugi članovi pokreta obilato su se oslanjali na Freudove teorije o podsvijesti i njezinoj vezi sa snovima.

Boscheva modernost

bosch vrt zemaljski užici desna ploča drvo čovjek

Detalji iz Vrt zemaljski užici

Ima nešto neobično moderno u Boschevoj turbulentnoj i grotesknoj fantaziji. Nije iznenađenje da je njegova privlačnost suvremenom ukusu bila snažna. Osim bujnosti fantazije i onog elementa groteske zbog kojeg su nadrealisti proglasili Boscha svojim pretečom, neodoljiva ljepota njegovih originalnih djela uvelike proizlazi iz njegove blistave boje i vrhunske tehnike, koja je bila mnogo fluidnija i slikarskija od one većina njegovih suvremenika. Bosch je bio i izvanredan crtač, jedan od prvih koji je crtao crteže kao samostalna djela.

Bez sumnje, Bosch se smatra jednim od najranijih nadrealističkih umjetnika. Često je koristio slike đavola, čovjekolikih bića i mehaničkih oblika kako bi probudio strah i zbunjenost. Ta su djela sadržavala složene, vrlo originalne, maštovite i guste simboličke figure koje su prikazivale zlo čovječanstva. Te su se slike u njegovo vrijeme smatrale opskurnima. No, upravo te opskurne slike uzdigle su ga na tron ​​praoca nadrealizma.

Bosch i Joan Miró

joan miro obrađeno polje

Obrađeno polje , Joan Miro , 1923-4, preko Muzeja Solomon R. Guggenheim

The sličnost između Mirino himerički bestijarij u Obrađeno polje a neobične životinje koje se nalaze na Boschovim slikama dokazali su likovni kritičari. Lako možemo pronaći mnoge sličnosti s vrt zemaljskih užitaka . Čini se da su stilizirani oblici u pozadini Boschove slike inspirirali biljne oblike s lijeve strane Mirove slike. U oba se pojavljuje isto jato ptica. Mirove biljke su stilizirana agava i kompozitna struktura koja nosi zastave monarhijske Španjolske, Katalonije i Francuske; Mirova vlastita mješovita lojalnost. U desnom prvom planu svake slike nalazi se bazen iz kojeg izlaze stvorenja. Boschova slika referira na kreaciju, dok Mirov izbor bića oko ribnjaka sugerira moderniji slijed evolucije.

Na desnoj strani Mirove slike nalazi se stablo s uhom i okom. Par divovskih bestjelesnih ušiju pojavljuje se na desnom krilu Boschovog vrta, dok stablo ispod njih ima ljudsko lice ( Čovjek-drvo ). Ideja promatračkog oka pojavljuje se nekoliko puta u Boschovim slikama. Na primjer, u lijevom krilu Vrt središnji je motiv stabla. Tamo sova gleda iz rupe nalik oku u kugli.

joan miro katalonski krajolik

Katalonski krajolik (Lovac ), Joan Miro , 1923-4, preko MoMA-e

Motiv promatračkog oka ponavlja se i kod Mira Katalonski krajolik . Tamo je oko pričvršćeno na sferično stablo (usporedite opet s lijevim krilom vrta zemaljskih užitaka).

Vrijedno je spomenuti da je 1928. Miro otišao u Nizozemsku i donio razglednice slika Jana Steena i drugih nizozemskih majstora koje su mu poslužile kao polazište za slike nastale kasnije te godine. Čini se vrlo mogućim da je Miro na ovo putovanje bio djelomično motiviran postojećim divljenjem prema Boschu i željom da vidi rodni kraj ovog umjetnika.

Kao što ima Gerta Moray naznačeno , kada je Breton napisao Nadrealistički manifest činilo se da nije svjestan Boscha. Na svom popisu nadrealista avant la lettre, on imenuje samo tri neživuća umjetnika, Uccella, Seurata i Moreaua. Kad je Max Ernst objavio Omiljeni slikari i pjesnici Maxa Ernsta , Bosch i Bruegel postali su nadrealistički junaci. Moguće je da ih je grupi u početku predstavio Miro koji je bio u najboljem položaju da upozna njihov rad.

Fantastična umjetnost, dadaizam, nadrealizam (1936) i proto-nadrealisti

alfred barr fantastičan umjetnički katalog

Fantastičan Art Dada katalog nadrealizma , Alfred H.Barr , 1936., putem MoMA-e

Godine 1936. kustos i ravnatelj Alfred H. Barr priredili veliku predstavu Fantastična umjetnost, dadaistički nadrealizam u MOMA-i, New York. Barr je prilično dobro uspio staviti nadrealizam na kartu američke, ali i međunarodne publike. Njegova vizija nadrealizma odjekivat će na međunarodnoj razini desetljećima koja dolaze.

Barr je posebno predložio dva koncepta koji bi se pokazali iznimno uspješnima sudeći po tome koliko su brzo postali dio diskursa koji okružuje nadrealizam. Prvi je bio povijesnost nadrealizma. Drugi je bio njegov fantastičnost ili intimna povezanost s fantastičnim.

Povijesnost nadrealizma izgrađena je na ideji da je pokret moderna iteracija starijeg fenomena ili da pripada dugoj tradiciji s prethodnicima zvanim proto-nadrealistima. Mnogi od proto-nadrealista bili su europski majstori 15. i 16. stoljeća, poput Hieronymusa Boscha, linearno povezani s grupom 20. stoljeća. Barr je taj odnos vizualno eksplicirao otvorivši izložbu sa starim majstorima.

Katalog je slijedio ovu kategorizaciju i naglašavanje povijesne linearnosti. Barr je u svom uvodu napravio razliku između odjeljka: „Fantastična umjetnost prošlosti” koji je započeo s Hieronymus Bosch radeći na kraju gotičkog razdoblja, [koji] je transformirao tradicionalnu fantaziju u osobnu i originalnu viziju koja povezuje njegovu umjetnost s onom modernih nadrealista te odjeljak: ‘Fantastična i antiracionalna umjetnost sadašnjosti’ koji je započeo Dadom.

Dali i Boschov vrt zemaljskih užitaka

bosch vrt zemaljski užici lijevi panel

lijeva ploča od Triptih Vrt zemaljskih užitaka , Hieronymus Bosch, oko 1490.-1500., preko muzeja Prado; s Lice velikog masturbatora , Salvador Dali , 1929., preko Muzeja kraljice Sofije

Znanstveni interes za Boscha oživio je na prijelazu u 20. stoljeće i rastao nakon velike izložbe njegovih djela u Rotterdamu 1936. Popularni pisci ubrzo su ga otkrili i proglasili nadrealistom 15. stoljeća koji je svoje potisnute želje i snove izražavao bizarnim simbolima.

Salvador Dali , jedan od najvećih nadrealističkih slikara, mogao se itekako definirati kao anti-Bosch. Ipak, teško je povjesničarima umjetnosti ne priznati neku vrstu srodstva u nadrealnom svijetu oba slikara. Zapravo, Dali je proučavao Boschove slike i tehnike. Na primjer, u Veliki masturbator , poznata Dalijeva slika, čini se da je neobična stijena nalik licu nadahnuta sličnim oblikom na lijevoj ploči Vrt zemaljskih užitaka.

Dalijev slikarski stil je jedinstven. Uključuje linije i oblike stvarajući snažne pokrete, čineći njegovo slikarstvo dinamičnijim. U Veliki masturbator , postoji dinamičan tijek koji gledateljev pogled vodi oko slike i time pomaže gledateljevu uronjenost u djelo.

Poput Boscha, Dalí je bio vrlo realističan slikar, čija je kreativnost mijenjala stvari, Države ravnatelj Noordbrabants Museum, Charles de Mooij i dodaje: Nadrealisti su mijenjali normalne u abnormalne stvari, baš kao što je to činio Bosch. Ipak, na kraju su uzeli samo jedan dio Boscha: nisu uzeli njegovu [religioznu] poruku, nego su mu se divili zbog čudnih, originalnih oblika koje je stvorio.