5 izvedbi Hannah Wilke koje treba znati

Hannah Wilke rođena je kao Arlene Hannah Butter 1940. u New Yorku. Izrazila je interes da postane umjetnica kada je bila u šestom razredu. Kasnije je Wilke studirao likovnu umjetnost na Tyler School of Art u Philadelphiji. Umjetnica je poznata po svojim doprinosima feminističkoj umjetnosti. Njezin video i izvedbeni rad često se vrti oko umjetničinog vlastitog tijela, zbog čega je Wilke dobila neke kritike od drugih feministica. Wilke je nastavila koristiti svoje tijelo u svojoj umjetnosti dokumentirajući svoju borbu s rakom. Evo 5 važnih primjera videa i izvedbene umjetnosti Hannah Wilke.

1. Hannah Wilke SOS. – Starification Object Series (1974-82)

Hannah Wilke SOS. – Starification Object Series je prvi put javno izvedena 1975. u Galerie Gerald Piltzer u Parizu. Komadići žvakaće gume u boji podijeljeni su članovima publike koji su zamoljeni da žvakaću gumu vrate umjetniku. Wilke je potom žvakaću gumu oblikovala u malene skulpture u obliku vulve koje je stavljala na svoju golu kožu nakon što je skinula majicu. Prema Wilkeu, žvakaća guma poslužila je kao metafora za iskorištavanje ljudi, posebno žena koje društvo često smatra lako zamjenjivima.

Još jedan dio njenog rada SOS. – Starification Object Series sastoji se od fotografija koje prikazuju Wilkea u različitim pozama prekrivenog žvakaćim gumama koje je umjetnik naslovio pičke . Wilke je nazvao fotografije izvođačica autoportreti . Angažirala je fotografa Lesa Wollama da izradi slike u njezinom potkrovlju. S rekvizitima poput kaubojskih šešira, sunčanih naočala i pušaka, Hannah Wilke oponašala je prikaze žena u modnim časopisima ili poželjnih filmskih zvijezda. Aludirajući na ožiljke, guma je poremetila primamljive i atraktivne fotografije Wilkea. Dok rekreira seksualizirane slike koje se koriste za prikaz ženskih filmskih zvijezda ili manekenki, starifikacija također se često tumači kao a skarifikacija . Guma nalik na ožiljak naglašava negativne učinke objektivizacije žena.

2. Geste (1974)

U svom video radu pod nazivom Geste , Hannah Wilke izvodi različite geste i izraze rukama i licem. Video traje oko pola sata, tijekom kojih Wilke povlači njezinu kožu, gnječi je i miluje lice ponavljajućim pokretima. Gnječenje kože uspoređuje se s gnječenjem materijala pri izradi skulpture. Baš kao Hannah Wilke povlačila i stiskala žvakaću gumu u male vulve, izvodila je slične pokrete na svojoj koži u Geste. Wilkeov nastup uključivao je i prikaz raznih emocionalnih stanja, blesavih izraza lica i naizgled nasilnog ponašanja. Tijekom ostalih dijelova videa izrazi lica umjetnice slični su stereotipnim prikazima žena u reklamama.

3. Super-t-umjetnost (1974)

Hannah Wilke Super-t-umjetnost izvedena je u Kitchenu, neprofitnom prostoru u New Yorku koji prikazuje radove različitih umjetnika. Wilkeov nastup bio je dio događaja Jeana Dupuya tzv Juha i kolač . U osvrtu na događaj od strane New York Times , opisano je kao avangardna večera tijekom koje je ljudima poslužena pristupačna večera uključujući juhu, kruh, vino i kolače od jabuka. Zabavni dio događanja sastojao se od nekoliko nastupa različitih umjetnika u trajanju od tri do četiri minute.

Više od trideset umjetnika sudjelovalo je u izvedbama, uključujući Joan Jonas, Richard Serra , i Nam June Paik . Neki od nastupa koji su ocijenjeni kao posebno istaknuti navedeni su u New York Times pregled. Jedna od njih bila je Hannah Wilke Super-t-umjetnost koji je opisan kao a klasično statueskno i ne sasvim parodistička rekreacija polugolih viktorijanskih erotskih tableaux vivant .

Tijekom nastupa, Wilke je bila odjevena samo u bijelu tkaninu koju je u početku nosila poput toge i štikle od četiri inča. Stojeći na osvijetljenom postolju, promijenila je način na koji je nosila bijelu tkaninu, kao i svoje geste. Zastrta tkanina promijenila se iz toge u ogrtač, otkrivajući njezin goli gornji dio tijela. Kroz mijenjanje poza, Wilke je napredovala od oponašanja prikaza Marije Magdalene do Krista i raspeća koji ju prikazuje samo u povezu oko bedara s rukama raširenim na obje strane.

Dio koji je prethodio Wilkeovom razapinjanju karakterizirao je niz senzualnih i erotskih poza. Performans je trebao prikazati metaforičko razapinjanje žena koje su javno pokazivale svoju seksualnost i tijelo. Naziv izvedbe Super-t-umjetnost nije bila samo igra riječi u nazivu događaja Juha i kolač , ali se odnosilo i na pojam a super kolač , s tartom koji se odnosi na seksualne radnice ili promiskuitetne žene. Osim univerzalnije političke i društvene poruke izvedbe, ona je za Wilkea imala i osobno značenje. Umjetnika su kritizirali drugi feministice jer se u svojoj umjetnosti razmeće svojim konvencionalno privlačnim tijelom. Wilke je u intervjuu rekla da se nije uklapala i da su je razapinjali zbog njenog izgleda. Zato je napravila Hannah Wilke Super-t-Art , koju je nazvala a žensko raspeće .

Predstava kritizira problematične poglede na žensku seksualnost baveći se dihotomijom Madonna/kurva. Tijekom prvih nekoliko poza, Wilkeovo tijelo bilo je skromno prekriveno bijelom tomom koja podsjeća na Djevicu Mariju ili Mariju Magdalenu. Međutim, kako je izvedba odmicala, umjetničine su poze postajale sve seksualnije, što je u konačnici rezultiralo njezinim razapinjanjem. Još jedan feministički aspekt rada odnosi se na usporedbu ženskih tijela s hranom dostupnom za konzumiranje. Izvedena na događaju na kojem je hrana igrala značajnu ulogu, naslov skladbe također aludira na usporedbu ženskih tijela s hrana .

4. Kroz veliko staklo (1976)

Za njen video naslovljen Hannah Wilke Kroz veliko staklo , umjetnik je integrirao poznato djelo koje je napravio Marcel Duchamp . U videu, Wilke se vidi u Muzeju umjetnosti u Philadelphiji kako izvodi striptiz noseći šešir i bijelo odijelo ispred Marcela Duchampa Nevjesta koju su njezini neženja razgolitili, čak (1915–1923) koji je poznat i pod imenom Veliko staklo . Poput nevjeste iz naslova Duchampova djela, Wilke se skida gola. Kao iu mnogim drugim njezinim radovima, čini se da Wilke oponaša poze modne fotografije.

Duchampovo djelo sastoji se od dvije staklene ploče. Mlada se nalazi u gornjoj ploči i stoga je odvojena od devet neženja u donjoj ploči. Pukotine na staklu, vidljive u Wilkeovom nastupu, nastale su nesretnim slučajem, no Duchamp ih je odlučio ostaviti unutra. Poput mladenke iz neženja, Wilke je odvojena od publike, ne samo videom nego i staklom. Možemo vidjeti Wilke kroz staklo i njezino je tijelo dostupno gledatelju, ali pukotine u staklu ometaju tu dostupnost i naš pogled. Čini se da razbijeno staklo čini barijeru, propitujući seksualizaciju žena u umjetnosti, medijima, filmu i modnoj fotografiji.

5. Hannah Wilke Trake unutar Venere (1990.-1993.)

Hannah Wilke umrla je od limfoma 1993. godine, u dobi od samo 52 godine. Posljedice bolesti i kemoterapije dokumentirala je fotografijama u svojoj seriji Intra-Venera , naslov je igra riječi o intravenskom liječenju. Umjetnik je dao neuljepšan pogled na svoju bolest. Pokazala je propadanje svog tijela, ćelavu glavu, bolničko liječenje i trenutke ležanja u krevetu, često iscrpljena.

Wilke je napravio još jednu seriju dok je bio na kemoterapiji pod naslovom Potezi kistom . Vlastitu je kosu pričvrstila na komadiće papira nakon što je ispala. Naslov se odnosi na to kako je kosa bila uhvaćena u njezine četke dok je ispadala.

Wilke je kritizirana zbog onoga što su neki ljudi vidjeli kao narcisoidni prikaz njezinog privlačnog tijela u njezinoj ranijoj umjetnosti. Nju Intra-Venera Međutim, serija je pokazala mučne učinke koje je bolest imala na njezino tijelo. Wilke je odgovorio kritičarima rekavši: Ljudi mi često govore sranje: 'Što bi učinio da nisi tako prekrasan?' Kakve to veze ima? . . . Prekrasni ljudi umiru kao i stereotipni 'ružni'. Svi umiru.

Wilkeova Trake unutar Venere sadrži preko 30 sati video materijala. Vrpce dokumentiraju posljednje godine umjetnikova života. Snimku su snimili njezin suprug Donald Goddard, sama Wilke i drugi. Wilke je rano znala da želi da se vrpce prikazuju kao video instalacija i napravila je planove za njezinu realizaciju. Rad je završen 2007., što je bilo 14 godina nakon Wilkeove smrti. Reprodukcijske vrpce koje prikazuju osobne trenutke umjetnikova života prikazane su u videoinstalaciji koja se sastoji od 16 monitora. Pratila su ih tri zvučna zapisa pa su gledatelji mogli čuti samo dijelove razgovora.

Snimka prikazuje Wilke i njezinog supruga Goddarda na putovanjima na istočni kraj Long Islanda i posjet Goddardovim roditeljima na jugozapadu. Također prikazuje Wilke kako radi na svojoj umjetnosti, spava u bolnici, četka kosu, pjeva Osjećam se lijepo ispred ogledala i vjenčanje s Goddardom. Djelo ne prikazuje samo učinke njezine bolesti i liječenja, već i njezinu obitelj i svakodnevne svjetovne trenutke poput jela, plivanja i razgovora. Wilke je čak rekao da su obične stvari zbog svoje istinitosti ponekad doista najneobičnije.