Što je magični realizam u književnosti?

U umjetnosti i književnosti, magični realizam je izraz koji se koristi za opisivanje djela koja uključuju elemente magičnog, mitskog i čudnog u inače naizgled realistične kompozicije. Ali koje je njegovo podrijetlo? I je li izraz posebno koristan? Ovdje ćemo pobliže promotriti povijest upotrebe i primjene izraza na književna djela, njegovu posebno blisku povezanost s takozvanim latinoameričkim procvatom i razloge zašto se izraz tijekom godina pokazao donekle spornim.

Što je magični realizam?

Uvjet magični realizam prvi je skovao 1925. Franz Roh, njemački kritičar umjetnosti, da označi umjetnički stil koji je spajao realizam s elementima fantastičnog, mitološkog i snovitog . Kroz svoje teoretiziranje, Roh je nastojao imenovati defamiliarizirajuće iskustvo pri čemu čak i najobičniji predmeti mogu izgledati čudno i čarobno ako dovoljno dugo gledate u njih. Izraz je samo dao naziv pokretu 1940-ih kao odgovor na radove proizvedene u Latinskoj Americi i na Karibima.

Godine 1955. Angel Flores prvi je upotrijebio izraz magični realizam, oslanjajući se na Rohov raniji i sličan izraz u tvrdnji da je magični realizam spoj magičnog realizma i čudesnog realizma. Prema Floresu, začetnik pokreta bio je argentinski pisac Jorge Luis Borges. Novoskovani izraz magični realizam ubrzo je korišten za naziv trenda koji se pojavio u njemačkoj fikciji 1950-ih, a koji je uključivao djela poput romana Güntera Grassa iz 1959. Limeni bubanj ( The Hold Road ).

Ako je, po samoj svojoj prirodi, magični realizam neka vrsta kontradikcije u terminima, to je zato što se dva suprotstavljena pojma odupiru jedan drugome i tako sprječavaju da čisto magijski ili čisto realistički dobiju prednost. Djela magičnog realizma stoga uključuju magično unutar svjetovnog, kao što je to u temeljnom romanu magičnog realizma Gabriela Garcíe Márqueza Sto godina samoće (1967.) kada se Remedios Ljepotica uzdiže na nebo dok savija plahtu.

Izraz je možda najuže povezan s latinoameričkim autorima kao što su Borges, García Márquez, Isabel Allende i Juan Rulfo. Međutim, termin se također primjenjuje na djela pisaca na engleskom jeziku poput Neila Gaimana, Salman Rushdie , i Angela Carter; japanski pisci poput Harukija Murakamija; i poljski pisci poput Olge Tokarczuk, da spomenemo samo neke.

Što je histerični realizam?

Histerični realizam izraz je koji je skovao književni kritičar James Wood u recenziji debitantskog romana Zadie Smith, Bijeli zubi . Ovdje je Wood mislio na rastući trend unutar postmodernog romana koji je uslijedio nakon procvata romana magičnog realizma. Za Wooda je histerični realizam obuhvaćao 'lažnu ludost' stila s likovima koji su bili više 'živahne karikature' nego realna, zaokružena ljudska bića, njihovu vjerodostojnost kao likova žrtvovanih u potrazi za osjećajem 'vitalnosti pod svaku cijenu', i višestrukim (ponekad krivudavo) međusobno povezivanje narativa.

Zadie Smith, međutim, nije bila jedina zagovornica ovog stila pisanja u nastajanju, a treba primijetiti da su njezini kasniji romani usvojili trezveniji ton. Među ostalim piscima histeričnog realizma bili su američki romanopisci Thomas Pynchon i David Forster Wallace, kao i Salman Rushdie – što sugerira nešto poput križanja između magičnog i histeričnog realizma. Histerični realizam također je tipiziran dokazima opsežnog istraživanja i detaljnim detaljima, iako se isto može reći i za Borgesovo djelo, uključujući 'Vrt račvanja staza'.

Međutim, u Rushdiejevom slučaju to možda nije iznenađujuće, budući da Wood identificira Charlesa Dickensa kao književnog preteču histeričnog realizma, s njegovom sklonošću grotesknoj karikaturi nad realističkom karakterizacijom. Dickens je, štoviše, pisac prema kojemu je Rushdie više puta izrazio svoje divljenje. Pa ipak, usprkos njegovim crtano prenapuhanim likovima i čudnom primjeru da jedan takav lik umire od samozapaljenja u romanu iz 1852. Turobno Kuća , Dickens je jedan od pisaca koji su najbliže povezani s Viktorijanski realistički roman .

Je li magični realizam sporan pojam?

Oksimoronski izraz magični realizam ne samo da se pokazao zbunjujućim za neke ljude, već je također bio i jabuka razdora. Prvo, tu je pitanje žanra i relativnih vrijednosti koje se pripisuju različitim žanrovima unutar književnog establišmenta. Oslanjajući se na elemente fantastičnog, razlika između fikcije komercijalnog žanra (u ovom slučaju fantazije) i visoke književne fikcije može biti zamagljena u djelima koja se opisuju kao magični realizam. Međutim, tako opisana djela magičnog realizma potvrđuju svoju uzvišenu književnu vrijednost.

Djela magičnog realizma stoga su zamišljena kao eksperimentalna – i još uvijek fundamentalno – književna djela koja testiraju granice onoga što književnost može učiniti, a sve se to dodatno distancira od navodno „niskog“ žanr fantazije . Stoga je vjerojatnije da će djela magičnog realizma osvojiti prestižne književne nagrade nego komercijalna fantastična djela, i nije iznenađenje da se romani magičnog realizma često nagrađuju nagradom Man Booker za fikciju – koja zauzvrat služi održavanju prestiža koji okružuje magični realizam kao književni stil.

Štoviše, Wendy B. Faris postavila je pitanje je li magični realizam temeljno latinoamerički književni stil koji su prisvojili nelatinoamerički pisci. Danas se taj izraz uglavnom koristi za opisivanje tendencije unutar modernih i suvremenih romana da se ugrade elementi magije, mitologije ili folklora unutar inače široko realističkih romana. No, leži li krivnja za to navodno kulturno prisvajanje na nelatinoameričkim piscima ili na kritičarima koji sekundarno primjenjuju termin magični realizam na djela tih autora?

Bena Okrija Gladna cesta , na primjer, temelji se na Yoruba mitologiji, Toni Morrison oslanja se na gotički i nadnaravno za istraživanje psihološkog danaka ropstva nakon ukidanja voljeni , i Salmana Rushdieja Ponoćna djeca uključuje mit i magiju u reimaginaciju indijske nacionalne povijesti. Reagiraju li ovi pisci na vlastite kulture i primjenjuje li se termin magični realizam na njihova djela kako bi ih se lakše prodalo unutar izdavačke industrije i dešifriralo književnom establišmentu?

Štoviše, može se tvrditi da su pisci eksperimentirali s napetostima između realizma i fantastičnog mnogo prije nego što se tradicija magičnog realizma pojavila u Latinskoj Americi. Godine 1915. – deset godina prije nego što je Roh skovao termin – Franz Kafka , primjerice, napisao je Metamorfoza , roman koji bismo sada mogli svrstati u kategoriju magičnog realizma.

Rasprava oko magičnog realizma također nas tjera da preispitamo prirodu realizam unutar umjetnosti i književnosti. Kako može biti vjerodostojno reći da djelo fikcije predstavlja stvarnost kada je ta stvarnost, samom prirodom fikcije, konstruirana? Je li moguće uhvatiti stvarnost u djelo fikcije – ili, što je još važnije, unutar samog jezika?

Dok mnogi još uvijek sumnjaju u korištenje izraza magični realizam, stil ne pokazuje znakove opadanja popularnosti. Kroz nju su pisci različitih kulturnih pozadina bili u mogućnosti izraziti goruće suvremene političke brige, istražiti psihološke traume i artikulirati latentnu magiju čak iu najobičnijim fiktivnim postavkama. Bez obzira na to ustrajemo li u upotrebi termina magični realizam ili ne, pisci će se sigurno nastaviti poigravati s granicama realizma u svojim djelima – baš kao što su radili mnogo prije nego što su pojmovi magični realizam i magični realizam skovani.