Tko je Ana Mendieta? Ikona ekološke umjetnosti

Rođena na Kubi, Ana Mendieta preselila se u SAD kao politička izbjeglica kada je imala 12 godina. Mendieta je počela studirati umjetnost dok je živjela u sirotištu iu udomiteljskim domovima. Kad je bila apsolventica napravila ju je Silueta serije koje povezuju zemlju i okoliš s tijelom i ženskim. Umrla je u 37. godini pod zabrinjavajućim okolnostima. Zbog toga je njezin suprug, Carl Andre, uhićen pod sumnjom za ubojstvo.

Rani život i obrazovanje Ane Mendiete

Ana Mendieta rođena je na Kubi 1948. u obitelji više srednje klase. Otac ju je u početku podržavao Fidela Castra revolucije, ali se na kraju pridružio anti-Castrovim kontrarevolucionarnim snagama dok je Mendieta još bio dijete. Bojeći se za živote nje i svoje sestre, njezina ih je obitelj poslala u Miami kroz operaciju Pedro Pan, program azila američke vlade za kubanske adolescente. Smještena je u sirotište u Dubuqueu, Iowa, odvojena od svoje sestre i seljena iz jednog udomiteljskog doma u drugi.

Ovo teško djetinjstvo ostavilo je Mendietu snažnom voljom i odlučnošću. Godine 1966. započela je studij umjetnosti na Sveučilištu u Iowi. Iste godine njezina majka i mlađi brat emigrirali su u SAD, a otac joj je u to vrijeme bio u zatvoru, uhićen zbog sudjelovanja u invaziji u Zaljevu svinja. U zatvoru će provesti 18 godina, a obitelji se pridružio 1979. godine.

Nakon što je diplomirala, Mendieta je pohađala magisterij intermedijske umjetnosti u organizaciji Hansa Bredera, koji joj je postao mentor i ljubavnik više od desetljeća. Breder ju je upoznao s konceptualna umjetnost i ideja da se dokumentira sav njezin rad. Zanimljivo, dok se spajaju feministički i ekološka umjetnost u svojim nastupima Mendieta je izvodila svoja djela bez svjedoka. Umjesto toga, bila je izložena dokumentacija performansa, kroz fotografije i video zapise. Primjer za to je Bez naziva (Otisci stakla na tijelu) serija u kojoj umjetnica izobličuje svoje nago tijelo pritišćući ga na staklenu ploču.

Rani feministički radovi Ane Mendiete

Mnogi od Mendietinih najranijih radova su feminističkih umjetničkih djela . One se prvenstveno tiču ​​nasilja nad ženama. Rani radovi iz ovog razdoblja uključuju Smrt kokoši i Chicken Movie, Chicken Piece iz 1972. Ovi video komadi prikazuju golog umjetnika kako drži kokoš bez glave. Kokošji smrtni grčevi čine da krv nepravilno pršti padajući na njegovo bijelo perje i Mendietino golo tijelo. Vrlo emotivno djelo, preformulira upotrebu krvi, ženskosti i latinoameričkih životinjskih žrtava. To također podrazumijeva prirodnu vezu između nje same kao žene i prirode.

Još jedan poznati video uradak je iz 1974 Bez naziva (Tragovi tijela) . Ovdje je umjetnica okrenuta prema zidu s podignutim rukama i klizi na tlo. Kako su joj ruke prekrivene crvenom bojom, njen pokret ostavlja crveni trag. Ustaje, govori u kameru, a zatim izlazi iz sobe. Njezino je tijelo koje je zaduženo za radnju, vraćajući prostor i snagu ženskom. Mnoge feministice umjetnici performansa koristili su crvenu boju u odnosu na ženski rod.

The Silueta Niz

Mendietino najpoznatije djelo je Silueta serija (1973-1980). To je također pionirski rad land art , pokret koji je procvao tijekom 1970-ih. Za seriju je umjetnica razvila jedinstveni vizualni jezik koji uključuje i feminističke i ekološke ideje. Zbog toga je poznata kao ekofeministička umjetnica. Djela uključuju siluete izrađene umjetnikovim tijelom u prirodnom okruženju. Mendieta je to nazvao otisci tijela zemlje.

U njenom komadu Bez naslova iz 1978., zatamnjeni oblik u pijesku pokazuje gdje je bilo umjetničino tijelo. Silueta se odnosi na njezinu odsutnost iz domovine Kube i metaforički sa Zemlje, dajući uznemirujući osjećaj. Drugi poznati primjer je Slika iz Yagula iz 1973. Ovdje Mendieta leži gola u pre-Hispanskoj grobnici u Yasulu, srednjoameričkom drevnom mjestu. Na fotografiji je prekrivena bijelim cvijećem.

Ekofeminizam: Povezivanje tijela sa svemirom

Mendieta se naziva pionirom ekofeminizma, stvarajući izrazito ženstvena ekološka djela. Poput drugih umjetnika koji rade s land artom kao što su Robert Smithson i Walter De Maria, Mendieta koristi prirodne elemente kao alate. Ono što je izdvaja je korištenje ljudskog tijela koje povezuje Zemlju i žensku figuru.

Prema Mendietinim vlastitim riječima, ona umjetnost se temelji na vjeri u jednu univerzalnu energiju koja prolazi kroz sve, od kukca do čovjeka, od čovjeka do sablasti, od sablasti do biljke, od biljke do galaksije . Svoju umjetnost nazvala je i načinom povratka majčinskom izvoru.

Dok su se mnoge druge feminističke umjetnice tog vremena bavile idejama povezanima s civilizacijom i društvom, poput Agnes Denes ili Mierle Laderman Ukeles, Mendieta je svoj rad preselila u ruralni krajolik. Djela je stvarala u SAD-u, Meksiku, Kubi i Italiji. Uvijek se radilo u prirodi uz pomoć fotografa. Upravo je ta radikalna transformacija feminističke umjetnosti osnova Mendietinog ekofeminizma, učinivši je ikonom ekološke umjetnosti.

Rana slava i priznanje

Mendieta se preselila u New York 1978. odmah nakon završetka studija MFA. Divljenje u umjetničkoj zajednici došlo je vrlo brzo i godinu dana kasnije imala je svoju prvu samostalnu izložbu na A.I.R. Galerija u New Yorku. Nereida Garci-Ferraz, koja je snimila dokumentarac Ana Mendieta: Zemaljska vatra zajedno s Kate Horsefield, rekao je o svom prvom susretu: Nikada nisam vidio takav posao. Jaka. Tako žensko. Izravno i snažno. Priroda, tijelo i Kuba bili su tu .

Početkom 1980-ih Mendieta je dobila brojne stipendije i često su je pozivali da izlaže na izložbama koje je sponzorirala kubanska vlada. To je uključivalo stipendiju Zaklade John Simon Guggenheim, potporu Nacionalne zaklade za umjetnost i Rimsku nagradu.

Vrativši se na Kubu i Skulpture u stijenama

Mendieta je od djetinjstva čeznula za povratkom na Kubu. Uspjelo joj je to početkom 1980-ih. Nakon putovanja u domovinu, umjetnica je počela raditi u potpuno novom procesu koji je proširio ideju o Silueta niz. Rupestrijske skulpture bili su reljefi apstrahiranih ženskih tijela uklesanih u udaljenim špiljama u kubanskom selu.

Ova serija iz 1980-ih inspirirana je petroglifima i Taínom, domorodačkim stanovništvom Kube. Baš kao i s njom Silueta serije, nije izložila same radove nego velike fotografije rezbarija. Ovo je dovelo radove specifične za lokaciju u apstraktnije, nepoznato područje koje je bilo odvojeno od svog okruženja. Do danas je ona ikona po tome što je iznad svega odlučila izložiti dokumentaciju.

Tragična smrt Ane Mendiete

Status Mendiete kao ikone ekofeminističke umjetnosti također dolazi od njezine prerane tragične smrti 1985. Okolnosti njezine smrti ostaju nejasne. Jedini svjedok toga bio je Carl Andre, koji je bio njezin suprug. Andre je bio a minimalistički umjetnik poznat sam po sebi.

U rano jutro Andre je pijan nazvao hitnu pomoć rekavši da je Mendieta nekako izašla kroz prozor. Živjeli su na 34. katu. Nosila je samo donje rublje i oboje su bili jako pijani. Policija je pronašla Andreu u neurednom stanu s ogrebotinama po licu i rukama. Vratar je čuo ženski vrisak Ne a zatim zvuk udara tijela o dno.

Andre je uhićen i optužen za ubojstvo. No, nakon tri optužnice, oslobođen je zbog nedostatka dokaza. Nije bilo jasno je li ju gurnuo, ali mnogi Mendietini prijatelji i obitelj i dalje vjeruju u to. Andre je rekao da se ne sjeća događaja i rekao je da je njezina smrt samoubojstvo. Mendietini prijatelji nisu vjerovali u to. Mendieta se bojala visine i malo tko je vjerovao da će se dobrovoljno popeti na prozorsku dasku.

Nakon Mendietine prerane smrti uslijedilo je nekoliko retrospektiva. Prva je bila u Novom muzeju 1987. Postojala je i putujuća retrospektiva koju su 2004. organizirali Hirshhorn Museum and Sculpture Garden of the Smithsonian. Pet godina kasnije Zaklada Cintas dodijelila je Mendieti Nagradu za životno djelo za pionirski rad u izvedbama. utemeljena umjetnost i land art. Mendieta je bila nevjerojatno plodna, stvorivši više od 100 pokretnih slika tijekom 10 godina koliko je radila s filmom. Njezina dramska umjetnost i jednako dramatičan život zaslužili su je slavu mučenice, pionirke i ikone ekološke i feminističke umjetnosti.