Kad istok sretne zapad: Jedinstvena umjetnost Osmanskog carstva

Odaliska, rob i eunuh autor Jean-Auguste-Dominique Ingres , 1839-40, preko Harvard Art Museums, Cambridge

Kada pomislimo na Osmansko Carstvo , odmah i gotovo neizbježno pokreće našu maštu. Evocira orijentalističku fantaziju koju nastanjuju veliki sultani, koja je puna egzotičnih mirisa i koju prati zvuk mujezinovog poziva na islamsku molitvu.

Ali postoji mnogo više od toga. Na svom vrhuncu, veliko Osmansko Carstvo (oko 1299. – 1922.) proširilo se iz Anatolije i Kavkaza preko sjeverne Afrike i u Siriju, Arabiju i Irak. Ujedinio je mnoge različite dijelove islamskog i istočnokršćanskog svijeta, integrirajući bizantski , mamelučke i perzijske tradicije – u konačnici formirajući poseban osmanski umjetnički vokabular.

Zlatni rog autora Théodora Gudina , 1851., preko Sotheby’sa

Da bismo razumjeli kako su se umjetnost i arhitektura Osmanskog carstva pojavile i razvile, moramo pobliže promotriti njegovu povijest. Počevši od osvajanja Carigrad , prelazeći na Zlatno doba pod vladavinom Süleymana Veličanstvenog – tijekom kojih je proslavljeni arhitekt Mimar Sinan ostvario svoja najveća djela – i konačno zaključno s Razdoblje tulipana sultana Ahmeta III .

Carigrad: glavni grad Osmanskog Carstva

U 15.st. Mehmet II – poznatiji kao Mehmet Osvajač – osnovao novu prijestolnicu Osmanlija u bivšem bizantskom Carigradu i preimenovao je u Istanbul . Po dolasku integrirao je turski i Perso-islamski tradicije s bizantskim i zapadnoeuropskih umjetničkih repertoara .

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

Ulazak Mehmeta II u Carigrad 29. maja 1453. Benjamina Constanta , 1876., preko Muzeja Augustina, Toulouse

Aja Sofija

Jedan od najvećih primjera susreta Istoka i Zapada u Carigradu bila je transformacija Aja Sofija u džamiju. Crkvu je sagradio bizantski car 537. godineJustinijan Ii gotovo 1000 godina zgrada je bila najveća katedrala na svijetu. Vjeruje se da je Mehmet II nakon ulaska u Carigrad otišao izravno u Aja Sofiju obaviti svoj prvi islamski namaz. Crkva s kupolom je tada pretvorena u džamiju, a zgradi su dodana četiri minareta. Sve do izgradnje nekoliko stotina metara dalje Plave džamije u 17thstoljeća, Aja Sofija služila je kao glavna džamija u Istanbulu. Međutim, prvi turski predsjednik Mustafa Kemal Atatürk 1934. je Aja Sofiju pretvorio u muzej. Zgrada je uvrštena na UNESCO-ov popis svjetske baštine, čime je osigurano očuvanje njezine složene i višeslojne kulturno-povijesne i vjerske vrijednosti, uključujući prije toga ožbukane bizantske freske. Tek nedavno, status na Aja Sofija kao muzej je poništena i sada je ponovo džamija.

Aja Sofija Carigrad od Gasparea Fossatija , 1852., preko Muzeja Viktorije i Alberta u Londonu

Topkapi palače

Iako je Aja Sofija oduvijek bila u središtu istanbulske priče o susretu istoka i zapada, postoji više primjera kako je Mehmetovo osvajanje imalo ogroman utjecaj na osmansko razumijevanje umjetnosti i arhitekture. Tijekom njegove vladavine, osmanski, iranski i europski umjetnici i znanstvenici stizali su na njegov dvor, čineći Mehmeta II jednim od najvećih renesansni uzorci svoga vremena. Naručio je dvije palače: Staru i Novu, kasnije Topkapi palače .

Prolazak veleposlaničke delegacije kroz drugo dvorište palače Topkapi autora Jean-Baptistea Vanmoura , 1730., preko muzeja Pera, Istanbul

Palače su služile kao glavna rezidencija i administrativno sjedište osmanskih sultana. Građevine Topkapija su složene i zapravo čine utvrđeni kraljevski grad. Palače uključuju četiri velika dvora, carsku riznicu i, naravno, zloglasni harem, što doslovno znači zabranjeno ili privatno. Mnogi europski umjetnici bili su fascinirani idejom o tom tajnom prostoru u kojem je živjelo čak 300 priležnica i kojem nitko izvana nije mogao pristupiti. Stoga, kada razmišljamo o palačama Topkapi, vidimo sliku koju su u velikoj mjeri stvorili zapadni umjetnici koji su maštali o životu u haremu. Stoga su priče o libidinskim sultanima, ambicioznim dvorjanima, lijepim konkubinama i spletkarskim eunusima u velikoj mjeri prenijeli zapadni slikari poput Jean-Auguste-Dominique Ingres . Te su priče rijetko pokrivale stvarnost života na osmanskom dvoru. Ingres, uostalom, nikada nije posjetio Bliski istok.

Tursko kupatilo autor Jean-Auguste-Dominique Ingres , 1862., preko muzeja Louvre, Pariz

Iako su palače Topkapi nedvojbeno jedno od najvećih postignuća Osmanlija, tek 100 godina kasnije Osmansko carstvo će doživjeti svoj vrhunac umjetnosti, arhitekture i kulture.

Zlatno doba umjetnosti i arhitekture za vrijeme Osmanskog Carstva

The vladavine Süleymana (vladao 1520.–1566., popularno poznat kao Veličanstveni ili Zakonodavac), često se smatra zlatnim dobom za Osmansko Carstvo, definiranim geografskim širenjem, trgovinom i gospodarskim rastom. Kontinuirani vojni uspjeh Osmanlijama je čak dao status svjetske sile.

Sulejman Veličanstveni iz Osmanskog Carstva od Tiziana, 1530., preko Kunsthistorisches Museum, Wien

To je, naravno, utjecalo i na kulturno-umjetničko djelovanje carstva. Tijekom ovog važnog razdoblja dogodio se razvoj u svakom umjetničkom polju , posebno u arhitekturi, kaligrafija , rukopisna slika , tekstila i keramike. Osmanska vizualna kultura imala je utjecaja na različite regije svog carstva. Iako je bilo lokalnih varijacija, nasljeđe osmanske umjetničke tradicije iz šesnaestog stoljeća još uvijek se može vidjeti gotovo posvuda od Balkana do Kavkaza, od Alžira do Bagdada i od Krima do Jemena. Neki od prepoznatljivih elemenata ovog razdoblja su hemisferične kupole, vitki minareti u obliku olovke i zatvoreni dvorovi s kupolastim trijemovima.

Stranica osmanske kaligrafije od šejha Hamdullaha , 10. stoljeće, preko The Walters Art Museum, Baltimore

Međutim, među najistaknutijim kulturnim dostignućima ovog razdoblja bile su džamije i vjerski kompleksi koje je izgradio Mimar Sinan (oko 1500. – 1588.) , jedan od najslavnijih islamskih arhitekata. On je dizajnirao i izgradio stotine javnih zgrada diljem Osmanskog Carstva, pridonoseći širenju Osmanske kulture po cijelom Carstvu.

Mimar Sinan: Veliki islamski arhitekt

Bista Mimara Sinana u Istanbulu

Mimar Sinan se smatra najvećim arhitektom svijeta klasično razdoblje osmanske arhitekture . Uspoređivali su ga s Michelangelo , njegov suvremenik na Zapadu. Zaslužan je za izgradnju više od 300 velikih objekata i drugih skromnijih projekata. Razni izvori navode da opus Mimara Sinana uključuje 92 džamije; 52 male džamije (mescit); 55 teoloških škola (medresa); 7 škola za učače Kur'ana (darülkurra); 20 mauzoleja (türbe); 17 javnih kuhinja (imaret); 3 bolnice (darüşşifa); 6 akvadukta; 10 mostova; 20 karavan-saraja; 36 palača i dvoraca; 8 svodova; i 48 kupki, uključujući Hamami koji se obično slavi kao jedan od najljepših.

Tursko kupatilo Cemberlitas Hamami

Ovo izvanredno postignuće bilo je moguće samo zahvaljujući prestižnoj poziciji Mimara Sinana kao glavnog arhitekta palače koju je držao gotovo 50 godina. Bio je nadzornik svih građevinskih radova u Osmanskom carstvu, radeći s velikim timom pomoćnika koji se sastojao od drugih arhitekata i majstora gradnje.

Unutrašnjost Suleymaniye džamije, Istanbul

Prije njega, osmanska arhitektura bila je vrlo pragmatična. Zgrade su bile ponavljanje nekadašnjih tipova i temeljile su se na rudimentarnim planovima. Sinan bi to postupno promijenio i pronašao vlastiti umjetnički glas. On je revolucionirao uspostavljene arhitektonske prakse pojačavajući i transformirajući tradiciju. Želio je pronaći inovativne načine i stalno se pokušavao približiti savršenstvu u svojim zgradama.

Selimiye džamija i kompleks Venelin Staykov , 2009., preko UNESCO-a

Razvoj i faze sazrijevanja karijere Mimara Sinana mogu se ilustrirati s tri glavna djela. Prve dvije se nalaze u Istanbulu: Šehzadova džamija, koja je izgrađena za vrijeme njegovog naukovanja, i Süleymaniye džamija, nazvana po sultanu Sulejmanu Veličanstvenom, koja je djelo Sinanove kvalifikacijske faze. The Džamija Selimiye u Edirnu je proizvod Sinanove majstorske pozornice i smatra se jednim od najviših dostignuća arhitektura u cijelom islamskom svijetu. Dok su konvencionalne džamije bile ograničene segmentiranim interijerom, Sinanov pokušaj u Edirnu bio je struktura koja je omogućila da se vidi mihrab sa bilo kojeg mjesta unutar džamije. Džamija koju je dao izgraditi sultan Selim II uvrštena je na UNESCO-ov popis svjetske baštine.

Unutrašnji pogled na Selimiye džamiju, Istanbul, Gerhard Huber, 2013

Nasljeđe Mimara Sinana nije prestalo nakon njegove smrti. Brojni njegovi šegrti kasnije će i sami projektirati građevine od velike važnosti, kao npr Sultan Ahmetova džamija , poznata i kao Plava džamija, u Istanbul i Stari most u Mostaru u Bosni i Hercegovini – oba su mjesta svjetske baštine UNESCO-a.

Stari Most Bridge autora Faruka Kaymaka , putem travelade.com

Doba tulipana u Osmanskom Carstvu

U razdoblju nakon Süleymanove smrti, obnovljena je arhitektonska i umjetnička aktivnost pod pokroviteljstvom carske obitelji i vladajuće elite. Međutim, u 17. stoljeću slabljenje osmanske ekonomije počelo je utjecati na umjetnost. Sultani su bili prisiljeni smanjiti broj umjetnika koje su zapošljavali na dvoru na deset s visokih 120 u vrijeme Süleyman Veličanstveni . Unatoč tome, brojna izvanredna umjetnička djela ostvarena su u tom razdoblju Džamija Ahmeta I. u Istanbulu (1609–16.) kao najvažnije postignuće. Zgrada je zamijenila Aja Sofiju kao glavnu gradsku džamiju i nastavlja se u rječniku velikog arhitekte Mimara Sinana. Zbog sheme unutarnjih pločica, također je i možda poznatija kao Plava džamija.

Povorka izrađivača kupaćih ručnika, iz Povorke cehova , 1582., u Muzeju palače Topkapi, Istanbul

Pod Ahmetom III., umjetnost je još jednom oživjela. Sagradio je novu knjižnicu u palači Topkapi i naručio Prezime (Knjiga praznika), koja dokumentira obrezivanje njegova četiri sina kako ga je zabilježio pjesnik Vehbi. Slike detaljno prikazuju svečanosti i procesije ulicama Istanbula, a dovršene su pod vodstvom umjetnika Levnija (umro 1732.).

Crtež zmaja usred lišća u stilu 'Saz'. od Shaha Qulija , 1540–50, preko The Metropolitan Museum of Art, New York

Vladavina Ahmeta III je također poznata kao Period tulipana. Popularnost ovog cvijeta ogleda se u novom stilu cvjetnog ukrašavanja koji je zamijenio saz stil ukrasa s nazubljenim lišćem i oblačnim trakama koji su karakterizirali osmansku umjetnost dugi niz godina i nalaze se u tekstilu, iluminaciji i arhitektonskom ukrasu.