Koji su bili glavni ciljevi fovizma?

  glavni ciljevi fovističkih slika





Fovizam je bio ključan umjetnički pokret s početka 20. stoljeća , koji je obuhvaćao otprilike 1905. do 1910.,  u kojem su umjetnici počeli slobodno eksperimentirati s pojačanim, neprirodnim bojama i divljim, slikarskim potezima kista. Umjetnici uključujući Andre Derain , Henri Matisse , i Maurice de Vlaminck otvorili su novi put u europskom svijetu naviknutom na reprezentativnu umjetnost, utirući tako put za apstrakcija i ekspresionizam koji je uslijedio. Iako su ovo troje bili vodeće snage pokreta, razni drugi umjetnici počeli su oponašati slične stilove i pristupe.



Ime grupe, kako ga je skovao umjetnički kritičar Louis Vauxcelles, značilo je 'Divlje zvijeri', naklon prema kaotičnim bojama i slobodnim tragovima kista koje sada prepoznajemo kao zaštitni znak obilježje fovizma . Pobliže ćemo pogledati glavne ciljeve radikalnog umjetničkog pokreta koji je pomogao u uspostavljanju individualističke prirode modernističko doba .



Odvojiti boju od reprezentacije

  matisse-dessert-rouge-slika
Crveni desert, Matisse, 1908., preko muzeja Ermitaž

Najdefinitiji cilj fovizma bio je odvojiti boju od prikaza stvarnosti. Umjesto toga, umjetnici su se igrali s time kako boja može postati neovisna sila vlastite slobodne volje, sa sposobnošću izražavanja nečega unutar umjetnikove unutarnje psihe. Umjetnici su namjerno radili s grubim, sirovim bojama, ponekad izravno iz cijevi, kako bi stvorili bučne, zveckave vizualne efekte. Često su odstupali od stvarnosti, slikajući crvena stabla i narančasto nebo, na primjer, i kombinirali razuzdanu mješavinu sukobljenih nijansi koje su imale za cilj imati što upečatljiviji vizualni dojam.

Maurice de Vlaminck i Andre Derain postali su prijatelji 1901. i blisko surađivali rame uz rame u zajedničkom studiju u blizini Pariza kako bi razvili ovaj hrabri novi pristup. U međuvremenu, Matisse se već sprijateljio s Derainom 1899., a kroz to je prijateljstvo upoznao De Vlamincka. Dok su ova tri umjetnika bili pioniri koji su započeli pokret, drugi su slijedili njihov put, uključujući Roaul Dufy , George Rouault i Othon Friesz.



Pojednostavljeni, spljošteni dizajni

  krajolik blizu Cassis derain slika
Krajolik u blizini Cassisa (borova šuma u Cassisu) Andréa Deraina, 1907., Muzej Cantini



Budući da su fovisti bili toliko zaokupljeni bojom, stavili su manji naglasak na svoj izbor teme od Impresionista i Postimpresionistički umjetnici prije njih. To je značilo da su odabrali jednostavne, tradicionalne subjekte kao što su portreti, krajolici i interijeri, koje su potom mogli preraditi na niz eksperimentalnih i maštovitih načina. Fovisti su često namjerno pojednostavljivali svoje subjekte spljoštenim dizajnom i izrezanim kompozicijama, a to im je davalo prostora za slobodno igranje s dekonstruiranim vizualnim efektima.



Umjetnici bi često dizajnirali svoje kompozicije oko postavljanja boja, a ne stvarnog promatranja svijeta oko sebe, a upravo je taj pristup otvorio put apstraktnijim jezicima koji će doći.



Individualni vizualni jezici

  rijeka seine slika vlaminck
Rijeka Seine u Chatouu, Maurice de Vlaminck, MoMA

Umjesto da imaju 'kućni stil' kao što se vidi u određenim umjetničkim pokretima, fovisti su razvili svaki svoj vrlo osebujan vizualni jezik koji je naglašavao maštu, kreativnost i samoizražavanje. Matisse je započeo svoju karijeru kao fovist prije nego što je prošao kroz niz stilskih varijacija, ali velika područja ravnih, dekorativnih boja i uzoraka bila su tema koja se ponavljala, često ocrtana fluidnim linijama. De Vlaminck se proširio na šarene poteze kistom Impresionizam i Postimpresionizam , podižući ih do odvažnih novih visina s većim tragovima kista i zasićenom bojom. U međuvremenu Derainove ambijentalne, žive boje bile su usmjerene na izražavanje njegovih unutarnjih stanja uma, kako je napisao, 'boja [je] sredstvo izražavanja mojih emocija, a ne samo... transkripcija prirode.'

Subjektivniji pristup stvaranju umjetnosti

  žena sa šeširom
Femme au Chapeau (Žena sa šeširom) Henrija Matissea, 1905., preko SFMoMA, San Francisco

Jedan od najvažnijih ciljeva fovizma bio je promijeniti umjetnost iz predstavljačkog alata u sredstvo izražavanja umjetnikove individualnosti. Iako bi se to danas moglo činiti uobičajenim, u kontekstu ranih 20 th stoljeća umjetnost je primarno bila sredstvo pričanja priča ili prikazivanja ljudi i mjesta iz stvarnog svijeta. Umjetnici impresionisti i postimpresionisti nedvojbeno su igrali ulogu u odvajanju umjetnosti od stvarnosti, ali fovisti su prihvatili ovaj pristup i pobjegli s njim, zalazeći dalje nego ikad prije u područja umjetničke slobode i samoizražavanja.