Antonello da Messina: 10 stvari koje treba znati

Sveti Jeronim u svojoj radnoj sobi, ulje na platnu Antonelle da Messina, putem Wikimedije
Antonello da Messina važna je osoba u povijesti umjetnosti. Njegove slike predstavljaju najbolje od talijanske i nizozemske umjetnosti, te će utjecati na mnoge od njih renesansnih najpoznatije figure. Njegov jedinstveni pristup i napredno razumijevanje oblika donijeli su mu zasluženu slavu još za života, kao i impresivnu ostavštinu koja traje do danas.
10. Antonello da Messina došao je iz nejasnih izvora

Karta Messine iz 16. stoljeća, u Gradovima svijeta
Nedvojbeno, najpoznatija umjetnost talijanske renesanse proizašla je iz Firence i Venecije. Leonardo da Vinci , Michelangelo , Tizian , Botticelli i Masaccio , da spomenemo samo neke, priskrbio je veliko ime ovim gradovima i stavio sjevernu Italiju na kartu kao epicentar europske kulture. Međutim, Antonello di Giovanni di Antonio potjecao je iz grada Messine na Siciliji. Rođen 1429., kasnije će postati poznat po imenu svog rodnog mjesta: Antonello da Messina.
Osim što je mjesto radnje Shakespearea Mnogo vike ni oko čega , Messina nije poznata po svojoj kulturnoj baštini. Pa ipak, njegov pristup Mediteranu značio je da je bio dom uspješne morske luke, koju su posjećivali brodovi iz cijele Europe i Bliskog istoka. Odrastajući u ovom loncu za topljenje različitih kultura, izložen novim i egzotičnim dobrima, mladi Antonello da Messina stekao je smisao za kreativnost i ukus za novitete koji će se pokazati neprocjenjivim u njegovoj umjetničkoj karijeri.
9. Imao je raznoliko umjetničko obrazovanje

Raspeće: Posljednji sud, Jan van Eyck
Brodovi su stalno putovali između luke u Messini i luke u Napulju, a Antonello da Messina putovao je na jednom od tih brodova kao dječak, zaputivši se na talijansko kopno kako bi naučio umjetnost slikanja. Izvor iz šesnaestog stoljeća bilježi da je trenirao pod Niccolo Colantonio u Napulju, koji je tada bio kozmopolitsko središte južne Italije. Ovo je široko prihvaćeno od strane modernih kritičara umjetnosti i povjesničara zbog jasnog utjecaja nizozemske umjetnosti na Antonella da Messinu. Postoje dokazi o uljanim slikama flamanskih umjetnika kao što su Jan van Eyck i Rogier van der Weyden kruže u Napulju od ranog 15. stoljeća i očito je da je velik dio da Messina stila izveden iz njihovih djela.
8. Antonello da Messina prihvatio je sjevernjački stil

Navještenje Djevice, ulje na platnu Antonella da Messine
Stil Antonella da Messine duguje flamanskim i provansalskim slikama koje je naučio u mladosti. Poput djela van Eycka i van Weydena, njegova umjetnost pokazuje brižljivu pažnju prema detaljima, posebno u slučaju svjetla i sjene. Njegove figure ne nose strastvene ili dramatične izraze, već umjesto toga odišu osjećajem mira koji je također bio prisutan u sjevernoeuropskom portretu u to vrijeme.
Nigdje to nije jasnije prikazano nego u Gospinom navještenju, sada u Palazzo Abatelis u Palermu na Siciliji. Slika ima novi pristup žanru Madonne, stavljajući gledatelja u poziciju anđela Gabrijela, prekidajući Mariju kako bi je obavijestio o njezinoj trudnoći. Lice je realistično, izraz smirenog iščekivanja, ruke drže u naturalističkoj gesti koja slici daje dodatnu dubinu. Nježno sjenčanje na vratu, obrazu i velu precizno reflektira svaku zraku svjetla, pokazujući umjetničinu iznimnu svijest o snazi boje i sjene.
7. Nizozemski utjecaj može se vidjeti u njegovim najvećim remek-djelima

Sibiu Raspeće, ulje na platnu Antonella da Messine
Nakon povratka u Messinu 1450-ih, mladi je umjetnik počeo raditi na svemoćnoj slici koju će na kraju replicirati još dva puta, a svaka verzija poprima nove kvalitete. Njegov učitelj, Colantonio, radio je pod pokroviteljstvom Alfonso V od Aragona , za kojeg se zna da je posjedovao nekoliko slika van der Weydena i van Eycka na temu Kristova raspeća. Možda ih je Antonello da Messina osobno vidio ili je za njih znao samo preko svog učitelja, ali njegove tri slike Isusa na križu pokazuju izravan flamanski utjecaj u sadržaju i stilu.

Raspeće u Antwerpenu, ulje na platnu Antonella da Messine
Dugo je vremena prva slika, napravljena 1455. i poznata kao Raspeće u Sibiuu, pripisivana ranom njemačkom slikaru, a tek je nedavno identificirana kao djelo Antonella da Messine. Jedan od tragova bio je da je grad u pozadini, iako je očito trebao predstavljati Jeruzalem, zapravo Messina. Figure na drugoj slici, napravljene otprilike u isto vrijeme i kasnije nazvane Raspeće u Antwerpenu, pokazuju mnogo fluidnije figure. Treći, nastao dvadeset godina kasnije i poznat kao Londonsko raspeće, ima više sličnosti s prvim, ali se fokusira isključivo na lik Krista.

Raspeće u Londonu, ulje na platnu Antonella da Messine
6. Kombinirao je talijanske i flamanske tehnike

Bogorodica s djetetom, ulje na platnu koje se pripisuje Antonellu da Messini
Iako je mnogo dugovao flamanskom slikarstvu, Antonello da Messina nije bio nepropusn za umjetnost koja ga je okruživala u Italiji. Kombinirao je pažnju posvećenu detaljima i hladnim bojama koje nalazimo u sjevernoeuropskoj umjetnosti s talijanskom brigom za jednostavnost i perspektivu koja je počela definirati Renesansno slikarstvo . To je rezultiralo pažljivo izrađenim slikama u kojima su priroda i stvarnost bile točno predstavljene uz veličinu i sjaj.
Da Messina Bogorodica s djetetom, na primjer, pokazuje obilježja i flamanskog i talijanskog slikarstva. Lice Madone je uzvišeno spokojno, a njezin veo nježno opalescentan, u stilu preuzetom od sjevernih slikara, dok njezina odjeća i dragulji, kao i oni malog Isusa, podsjećaju na bogatstvo pronađeno u talijanskoj umjetnosti tog vremena .
5. Antonello da Messina je zaslužan za uvođenje uljanih slika u Italiju

San Sebastiano, ulje na platnu Antonella da Messine
Uživate li u ovom članku?
Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu
Hvala vam!Sljedećeg stoljeća, Giorgio Vasari objavio svoje temeljno djelo, Životi umjetnika, u kojem piše biografije za mnoge od najpoznatijih europskih slikara, među njima i za Antonella da Messinu. Vasari bilježi da je Antonello bio inspiriran slikama van Eycka, koje je vidio dok je trenirao u Napulju, i bio upoznat s Petar Krist , sljedbenik van Eycka, od kojeg je preuzeo uljano slikarstvo. Ranije je većina talijanskih slikara slikala izravno na drvenu ploču koristeći temperu, napravljenu od mljevenih pigmenata pomiješanih s topljivom tekućinom – najčešće žumanjkom! Za flamanskog slikara, Christus pokazuje neobično razumijevanje linearne perspektive u svojim radovima, sugerirajući da su dva umjetnika možda naučila nešto vrlo vrijedno iz njihove zajedničke interakcije.
4. Također je revolucionirao talijanski portret

Portret muškarca bez naziva, Antonello da Messina
Osim većih scenskih djela, Antonello je izradio mnoge portrete, od kojih većina potječe iz srednjeg i kasnog razdoblja njegove karijere. Oni ponovno pokazuju tragove flamanskog utjecaja, obično prikazujući sjedenje u tri četvrtine, a ne profilnu pozu koju preferiraju talijanski slikari. Njegovi su modeli uokvireni na jednostavnu, tamnu pozadinu i općenito gledaju izravno izvan slike. Ornamenti i ukrašavanje svedeni su na minimum, dopuštajući subjektu i njegovom izrazu da zauzmu puni fokus gledatelja.
U to su vrijeme talijanski portreti općenito bili zamišljeni kao simboli društvenog statusa ili pak posvećeni isključivo vjerskim temama. Antonello je bio među prvima koji je slikao ljude onakvima kakvi jesu, oslanjajući se na njihove živopisne izraze i realističan izgled, a ne na složene ukrase, kako bi dočarao vrijednost portreta.
3. Karijera Antonella da Messine vodila ga je preko Italije

Detalj oltara San Cassiano, Antonello da Messina
Prisutnost Antonella da Messine zabilježena je na nekoliko umjetnički najvažnijih lokacija u Italiji tijekom 1460-ih i 1470-ih. Iako je veći dio svog života boravio u Messini, postoje dokazi da je putovao u Veneciju i Milano, učeći od drugih tamošnjih istaknutih slikara. Najznačajniji među njima bio je Giovanni Bellini . Čini se da su i Da Messina i Bellini imali koristi od međusobnog društva: Antonello da Messina stekao je bolje razumijevanje ljudskog oblika od Bellinija, koji je bio pod utjecajem skulptura svog oca, Giana, dok je vjerojatno da je Bellini usvojio tehniku uljanog slikarstva nakon susreta s Antonellom.
Najdojmljivije djelo koje je Antonello naslikao tijekom svog boravka na talijanskom kopnu bio je oltar San Cassiano, od kojeg je sačuvan samo fragment. To je remek-djelo bilo toliko upečatljivo da je umjetniku ponuđeno mjesto dvorskog slikara portreta milanskog vojvode. Unatoč prilici da se preseli u daleko veći i uspješniji grad, Antonello je sa svojom obitelji odlučio ostati u gradu u kojem je rođen.
2. Stvorio je vlastitu radionicu

Sveti Jeronim u svojoj radnoj sobi, ulje na platnu Antonella da Messine
Poput mnogih uspješnih umjetnika, Antonello da Messina osnovao je radionicu. Angažirao je mlade slikare da mu pomognu u njegovim većim projektima, kao iu obuci mladih ambicioznih umjetnika. Postoje dokazi da je da Messina radionica bila izričito postavljena za proizvodnju zastava i pobožnih slika, koje je on prodao kršćanskoj zajednici u Kalabrija . Drugi dokument iz 1461. pokazuje da se njegov brat Giordano pridružio radionici na trogodišnji ugovor. Njegov sin Jacobello, koji je bio odgovoran za dovršetak velikog dijela očevog nedovršenog rada, također je vjerojatno bio član radionice. Usprkos svom uspjehu, međutim, čini se da radionica Antonella da Messine nije nastavila s radom još dugo nakon njegove smrti 1479. godine.

Crtež Antonella da Messine, rijedak artefakt u Louvreu.
1. iz Messine ostavštine
Iako iza sebe nije ostavio mnogo značajnih učenika ili sljedbenika koji bi nastavili s njegovim radom, Antonello da Messina imao je golem utjecaj na talijansku umjetnost, te će desetljećima utjecati na buduće umjetnike. Spajajući flamansko s talijanskim, otvorio je nove putove u renesansnom slikarstvu i osvojio ključno mjesto u povijesti umjetnosti. Njegova se važnost ogleda u vrijednosti njegova djela: slike Antonella da Messine izuzetno su rijetke na aukcijama, budući da su većinu pomno čuvale institucije, ali kad se jedna pojavila na Christie's 2003. godine prodan je za 251.650 funti.

Bogorodica s djetetom i franjevački redovnik, na aukciji kod Christie'sa, autor Antonello da Messina