Sigmar Polke: Slikarstvo u kapitalizmu

sigmar polke slike

Sigmar Polke bio je njemački umjetnik, aktivan od 1960-ih do svoje smrti 2010. Na početku svoje karijere pomogao je u osnivanju njemačkog umjetničkog pokreta pod nazivom Kapitalistički realizam. Polke je radio u raznim medijima, ali njegova najtrajnija postignuća odnose se na tradiciju slikarstva. U cijeloj svojoj karijeri Polke je bio na čelu teoretskog preokreta slikarstva u drugoj polovici 20. stoljeća.





Umjetnost Sigmara Polkea: Kapitalistički realizam protiv pop umjetnosti

kapitalistički realizam polke djevojke slikarstvo.

prijateljice autora Sigmara Polkea , 1965/66, preko Tatea, London

Sigmar Polke je prvi put postao poznat ranih 1960-ih kao suosnivač Kapitalistički realizam umjetnički pokret uz Gerhard Richter i Konrad Lueg . Kapitalistički realizam često se shvaća kao njemačka iteracija Pop art , koji je otprilike u isto vrijeme dobivao priznanje u Americi. Ova usporedba stoji u odnosu na opći predmet ovih pokreta, ali postoje značajne razlike između njih dvoje. Dok je kapitalistički realizam također uključivao pop-kulturne slike, kao i estetiku masovne proizvodnje i oglašavanja, te su teme kontekstualizirane na drugačiji način nego u pop-artu.



Ime kapitalističkog realizma sugerira ga kao proturječje Socijalistički realizam , službeni umjetnički stil Sovjetskog Saveza. Polke i Richter pobjegli su iz Istočne u Zapadnu Njemačku i stoga su bili osjetljivi na razlike u stavu prema umjetnosti između Sovjetskog Saveza i kapitalističkog svijeta. Pop art je, nasuprot tome, postojao u Americi, daleko od napetosti između ta dva svijeta i njihovih filozofija. Možda je iz tog razloga Američki pop izvođači rad se čini ljubaznijim ili barem manje otvoreno kritičkim prema estetici i proizvodnim metodama kapitalizma.

U međuvremenu, umjetnost kapitalističkih realista vrlo je kritična. Prepoznaje i gušenje izražavanja pod doktrinom socrealističkog realizma kao i strašno stanje umjetnosti u kapitalizmu kao sve više potrošačkom pothvatu. Iako djela ovih umjetnika nisu striktno realistična u tradicionalnom, estetskom smislu, ona istinito odražavaju šuplji krajolik kapitalizma i estetike vođene motivom profita. Iako se Polkeov rad, naravno, razvijao tijekom njegove karijere, mnoge brige, prvi put artikulirane u osnivanju kapitalističkog realizma kao pokreta, i dalje postoje. On na različite načine računa sa sve većom težinom kapitalizma na umjetnost općenito, a posebno na slikarstvo.



Ručno izrađeno i mehaničko

kapitalistički realizam polke zečići slikarstvo

Zečići autora Sigmara Polkea , 1966., preko muzeja Hirshhorn, Washington

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

Rad Sigmara Polkea u ranim 1960-ima karakterizira mimikrija komercijalne, masovne proizvodne estetike. Brojne njegove slike iz tog vremena prikazuju namirnice ili drugu potrošnu robu, a mnoga su djela izvedena točkastim uzorcima komercijalnog tiska, s komadićima boje koji se bore da se homogeniziraju u koherentnu sliku. Američki pop umjetnik Roy Lichtenstein slavno reproducirao metode komercijalnog tiska s velikim učinkom u vlastitim slikama temeljenim na ilustracijama stripova.

Polkeovi su radovi, međutim, poprilično neuredniji od onih njegovih pop suvremenika u Americi. Ove Polkeove slike ne pokazuju istu preciznost kao djela Roya Lichtensteina ili Ed Ruscha , koji uspješno zamagljuju umjetnikovu ruku. Umjesto toga, Polke je vrlo voljan otkriti svoj osobni angažman u stvaranju ovih slika i njihovu pretočenju u slike.

lichtenstein slikanje djevojke koja se utapa

Djevojka koja se utapa autora Roya Lichtensteina , 1963., preko MoMA-e, New York



Na svojoj slici iz 1965. Par , mehanička pravilnost točkastog uzorka prekinuta je mrljavim nanošenjem boje Sigmara Polkea. Povećana na ovu veličinu, slika se ne može spojiti u prikaz. Umjesto toga, ostavljeni smo da zaglibimo u apstrakciji, prijeteći da postanemo ekspresivni. Dok Lichtenstein govori o urednosti i preciznosti u svom prisvajanju tiskarskog uzorka, Polke se prepušta skrivenoj nelagodi, nesavršenosti mehaničke slike, koju reproducira i širi sve dok šavovi ne popucaju.

slikanje parova polke

Par autora Sigmara Polkea , 1965., preko Christie’s



Rad Sigmara Polkea oslanja se na napetost između mehaničke hladnoće njegovih referentnih slika i estetike masovne proizvodnje i oglašavanja, suprotstavljene inherentnom izrazu tradicionalno oslikanog platna. Čak i u svojim grafikama, koje su izravnije reprodukcije izvornih slika, Polke ima tendenciju dizati sliku do točke gotovo apstrakcije, degradirajući ionako jeftin postupak točkastog ispisa u nešto što počinje sugerirati ekspresivnu gestu putem svojih nedosljednosti. .

Polkeova putovanja i fotografije

sigmar polke fotografija čajne ceremonije

Bez naziva (Quetta, Pakistan: Ceremonija čaja) autora Sigmara Polkea , 1974/78, preko Sotheby’sa



Nakon svog umjetničkog procvata u 1960-ima, Sigmar Polke uzeo je sljedeće desetljeće za putovanja. Tijekom 1970-ih, Polke je otišao u Afganistan, Brazil, Francusku, Pakistan i SAD. Tijekom tog vremena, pomaknuo se sa slikanja i grafike na fotografiju i film. Polkeov dodir ostaje očit u djelima iz ovog doba, kao i njegov interes za slikanje i izradu oznaka. Njegove su fotografije izgrebane, obojene, naslagane ili na drugi način manipulirane kako bi se stvorile jedinstvene vizualne efekte.

U često bezličnom mediju fotografije, Polke dopušta da njegovo autorstvo ostane evidentno. Uzmimo, na primjer, Bez naziva (Quetta, Pakistan: Ceremonija čaja) , gdje Polke crta tintu i boju s različitim obzirom na kompoziciju koju narušava. Tlo, kao i nekoliko figura, blago su tonirani, a dvije su precrtane markerima, dok se niz naizgled nepovezanih oznaka vrti okolo. Njegovo je petljanje sa slikom, a ne sama slika ono što je u fokusu ovih djela. Štoviše, to se odnosi na njegov rad u tradicionalnim medijima u smislu rastavljanja reproduktibilnih slika u nešto individualističko i ekspresivno.



Povratak Sigmara Polkea slikarstvu

polke kathreiners jutarnje latte slikanje

Kathreinerina jutarnja kava s mlijekom autora Sigmara Polkea , 1979., preko Guggenheima, New York

Ono što će uslijediti za Sigmara Polkea, kasnih 1970-ih i 1980-ih, bilo je razdoblje intenzivnog eksperimentiranja i dekonstrukcije slikarstva. Tijekom tog vremena Polke je slikao s raznim netradicionalnim materijalima, poput sintetičkih tkanina, lakova, umjetnih smola i kemikalija osjetljivih na vodu. Ovi radovi koincidirali su s dolaskom g Postmodernizam i njegovu uklopljenost u vizualnu umjetnost. Svakako, ova faza Polkeove karijere je relevantna za Postmoderna projekt upitne strukture i kategorije. Kathreinerina jutarnja kava s mlijekom , komad iz 1979., prikazuje Polkea koji doslovno rastavlja platno i njegovu drvenu podlogu, spajajući ih zajedno. Slike u ovom djelu podsjećaju na Polkeove ranije pop-slike, čineći ovu funkciju refleksijom na njegov prethodni, modernistički rad i označavajući početak nove faze u Polkeovoj karijeri umjetnika.

Iako pop slike nikada nisu u potpunosti napustile praksu Sigmara Polkea, krećući se naprijed, on će proizvesti mnoga djela čiste apstrakcije. Često te apstraktne slike izgledaju kao nekoliko slika, brzo započetih i napuštenih, naslaganih jedna preko druge. Na taj način ove slike utjelovljuju zastrašujuće stanje slikarstva u postmodernom dobu, kao medija u kojem je prostor za inovacije kao da je presušio. Kao odgovor, čini se da se Polkeovi radovi udvaraju vlastitoj nedosljednosti, nesposobni ili nespremni potpuno i koherentno artikulirati bilo koju misao iz osjećaja besvrhovitosti, željni umjesto toga poricanja bilo kakvog potencijala za značenje.

Kapitalistički realizam u postmodernom svijetu Sigmara Polkea

sigmar polke apstraktno slikarstvo bez naziva min

Bez naslova autora Sigmara Polkea , 1986., preko Christie’s

Zasigurno, rad Sigmara Polkea iz tog vremena pokazuje značajne razlike od njegovih ranijih nastojanja, međutim, ta se djela mogu shvatiti i kao nastavak kapitalističkog realizma. U 1960-ima, Polke je ispitivao estetiku zapadnog kapitalizma kroz medij slikarstva. Od 1980-ih, čini se da umjesto toga ispituje uvjete slikarstva i avangardne umjetnosti u kapitalizmu.

Postmodernizam je za svijet umjetnosti predstavljao obračun tradicionalnih umjetničkih formi s njihovom sve očiglednijom nekompatibilnošću sa zahtjevima kapitalističkog sustava. Štafelajno slikarstvo bilo je relikt prethodnog poretka i moglo je preživjeti samo dok je imalo inovacija za stvaranje. Modernizam održao se ovim obećanjem novosti. Do sredine 20. stoljeća, međutim, novina je ponestajala. Vrhunac formalne apstrakcije je bio postavljen, a pop art je bio posljednja granica: rekonstrukcija masovno proizvedenih slika u obliku tradicionalne umjetnosti. Nakon ovoga, kamo bi drugo Sigmar Polke mogao otići kao slikar?

Širina materijalnog eksperimentiranja u Polkeovom radu u ovom je trenutku pretjerana za kapitalistički zahtjev za novinom; ljupkost eksperimentiranja ponovno iskazana kao oblik poznavanja kiča. Ovo je kapitalistički realizam u smislu da je to vizija terminalne logike kapitalizma utisnute u umjetnost; neodrživa potražnja za više, za novim i za inovacijama sve se gomila dok umjetnost ne pukne ispod njih i odmah bude prožderana. Čini se da rad Sigmara Polkea u ovoj fazi kopa po tim pokupljenim ostacima umjetnosti koje je stvorio kapitalizam.

sigmar polke slika objektivom bez naslova min

Bez naziva (slikanje objektivom) autora Sigmara Polkea , 2008., preko galerije Michael Werner

Počevši od kasnih 1990-ih, Sigmar Polke počet će izravno inkorporirati tehnike i metode kapitalističke proizvodnje u svoja umjetnička djela, umjesto da ručno reproducira njihove učinke. Na primjer, proizveo je brojne digitalno tiskane strojne slike u ranim 2000-ima, kao i niz slike lećama , gdje je slika sastavljena od okomito orijentiranih grebena, stvarajući učinak lećastog gibanja, uobičajenu tehniku ​​u komercijalnom tisku. Ova posljednja djela Sigmara Polkea sugeriraju sljedeću podmuklu fazu umjetnosti u kapitalizmu, jer ona postaje, u sve većoj i većoj mjeri, puki aparat tržišta, podložan istim poticajima i proizvodnim metodama kao i sve ostalo.