Apstraktni ekspresionist Alfred Leslie kroz 7 slika
Alfred Leslie (1927.-2023.) bio je slikar rođen u New Yorku. Bio je poznat po svom angažmanu u pokretu apstraktnog ekspresionizma 1950-ih. Na kraju je mijenjao smjerove tijekom svoje umjetničke karijere, a bio je najpoznatiji po velikim figurativnim slikama poput Ciklus ubijanja niz. Gledajući njegov rad, može se vidjeti njegovo njujorško odrastanje koje se odražava na slikama koje se bave složenom i često grubom prirodom urbanog života. Njegova karijera i umjetnost ostale su slavne sve do njegove smrti 2023., uključivši odvažne figure i slike u zapanjujuće portrete poput Johnny Perry.
Počeci Alfreda Leslieja
Alfred Leslie započeo je svoju umjetničku karijeru kao apstraktni ekspresionist inspiriran sličnim Jackson Pollock i Hansa Hofmanna. Rođen u New Yorku gdje je bio centar pokreta apstraktnog ekspresionizma, Leslie je studirao umjetnost na Sveučilištu New York nakon što je završio službu u Obalnoj straži SAD-a u Drugom svjetskom ratu. Osim što je za života stvarao ikonična umjetnička djela, Leslie je također bio redatelj i režirao je kratki film u pripovijesti Jacka Kerouaca pod naslovom Povuci moju tratinčicu (1959).
Iako se Leslie proslavio kao druga generacija apstraktni ekspresionist 1950-ih, mijenja umjetnički smjer 1962. kada počinje stvarati figurativne slike velikih dimenzija. U početku su ove figurativne slike rađene u sivilo ili sivim tonovima, ali Leslie je počeo dodavati boje svojim slikama nakon što je većina njegovih radova uništena u požaru 1966. Gledajući cjelokupni katalog djela Alfreda Leslieja, mogu se vidjeti velika postignuća u apstrakciji i realizmu, kao i upečatljiva povratna mišljenja do Americana dvadesetog stoljeća. U nastavku otkrijte dinamična umjetnička djela koja su Alfreda Lesliea učinila kamenom temeljcem američke umjetnosti dvadesetog stoljeća. Evo sedam njegovih djela koja biste trebali znati!
1. Apstraktni ekspresionizam: Narančasta i crna, 1948-50
Pedesetih i ranih šezdesetih godina 20. stoljeća Alfred Leslie proslavio se kao apstraktni ekspresionist i svojim izložbama privukao veliku pozornost. Apstraktni ekspresionizam je umjetnički pokret koji je nastao u New Yorku 1940-ih i 1950-ih, definiran nepravilnim, spontanim potezima kista i naglaskom na samoizražavanje. Alfreda Leslieja Narančasta i crna (1948.-50.) dojmljiv je primjer njegova rada iz tog vremena, sa snažnim bojama i intrigantnim crnim potezima kista koji mogu predstavljati figuru. Iako Leslie nije dugo ostao apstraktni ekspresionist, njegov visokokvalitetni rad unutar pokreta i danas se održava.
2. Ružičasti trg (1957-60): Jednostavan koncept s velikim utjecajem
Alfred Leslie nastavio je stvarati apstraktna ekspresionistička umjetnička djela kasnih 50-ih i ranih 60-ih, uključujući svoje slike Ružičasti trg (1957-60). Ovo umjetničko djelo, koje se sastoji od velikog ružičastog kvadrata, manjih kvadrata u zelenim, sivim, žutim i crnim linijama, još uvijek je čvrsto unutar granica apstraktni ekspresionizam . Međutim, to također označava promjenu u umjetničkom stilu i prioritetima. Ružičasti trg je mnogo manje spontane i kaotične prirode nego njegovi raniji radovi poput Narančasta i crna (1948.-50.), a nedugo nakon stvaranja ovog djela Leslie je okrenuo leđa pokretu u korist istraživanja drugih stilova.
3. Alfred Leslie (1966-67): Pogled dublje iznutra
Još uvijek ne postoji mnogo slika Alfreda Lesliea u grisailleu ili slikama u sivim tonovima jer su uništene u razornom požaru stana 1966. Ovaj autoportret značajan je za Lesliejev katalog ne samo zato što je sastavljen od nijansi sive, već i zato što omogućuje gledatelju važna introspekcija u umjetnikov um i osjećaj sebe. Detalji na ovoj slici sugeriraju visoku razinu vještine s monokromatskom paletom, a Lesliein intenzivan izraz lica i raskopčana odjeća čine upečatljivu figuru. Alfred Leslie (1966.-67.) značajan je autoportret po tome što se svojim stilom uvelike razlikuje od ostalih autoportreta koje je stvorio za života, a koji su obično bili skice ili karakterizirani hrabrijim koloritom.
Ubrzo nakon što je stvorio ovu sliku, Leslie je prestao slikati grisailleom, izreka , “Postojao je trenutak u kojem sam shvatio da, ako se moj rad treba razvijati i razvijati, i ako želim sazrijeti kao umjetnik, ove figurativne ideje ne mogu biti ignorirane, iako se može činiti da njihovo praćenje može implicirati da ću biti okreću leđa dvadesetom stoljeću, okreću leđa svom apstraktnom postignuću.”
4. Ciklus ubijanja : Lesliejeva kultna serija figurativnih slika
Nakon što je proveo nekoliko prijelaznih godina stvarajući figurativne slike u sivim tonovima, Alfred Leslie se odlučio za kultni stil slikanja koji će postati zaštitni znak njegova kataloga. Ciklus ubijanja je možda najpoznatije djelo Alfreda Leslieja. Riječ je o nizu velikih figurativnih slika osmišljenih i nastalih između sredine 60-ih i sredine 70-ih godina.
Serija istražuje mračne teme kao što su rat, nasilje, smrt i razaranje s izrazitim realizmom i hrabrim bojama. Nesreća (1969-70) jedna je od najpoznatijih slika u Ciklus ubijanja , koji gotovo do apsurdnih detalja prikazuje scenu automobilske nesreće u kojoj je poginuo njegov prijatelj i slavni pjesnik Frank O’Hara. Lesliejeva pažnja posvećena detaljima pri stvaranju figura i očigledna realnost prizora utjecali su na gledatelje i učvrstili ovu zbirku kao jednu od umjetnikovih najuspješnijih.
Pristanište za utovar (1975.) još je jedna značajna slika iz Ciklus ubijanja serije, koja prikazuje još jednu izmišljenu scenu smrti pjesnika Franka O’Hare, jednog od Lesliejevih dugogodišnjih suradnika i prijatelja. O’Hara je bio poznat po bliskim odnosima s mnogim umjetnicima. Iako ova serija predstavlja rat, nasilje i smrt kao veće teme, putovanje stvaranja ove kolekcije također je bilo duboko osobno za Leslie. Scena u Pristanište za utovar gotovo je filmski, prikazuje šokirane žene kako spuštaju O'Harino tijelo u panorami koja podsjeća na rad barokni majstori .
5. Amerikanci, Youngstown Ohio (1977-78): Upečatljiv primjer Lesliejeve americane
U kasnim 1970-ima, Alfred Leslie bio je duboko u svojoj potrazi za stvaranjem velikih figurativnih slika i predstavljanjem Amerikanci i njihove prilike . Amerikanci, Youngstown, Ohio (1977.-78.) moćna je slika Alfreda Leslieja koja prikazuje radnike i figure povezane s Youngstownovim Butler Institutom američke umjetnosti. Figure u ovom triptihu slika u prirodnoj su veličini, stvarajući izvanredno iskustvo osobnog gledanja s velikim dojmom. Amerikanci, Youngstown, Ohio je primjer osobnog umjetničkog stila koji je Leslie učvrstio za sebe, mnogima u to vrijeme poznat kao novi realizam.
6. Utjecaj Caravaggia: Trenutačne slike (1981.) Alfreda Leslieja
Pomaknuvši se u 1980-e, slike Alfreda Leslieja nastavile su biti velikih razmjera i nevjerojatno realistične. Trenutačne slike (1981) često se smatra monumentalnim djelom u njegovom katalogu zbog svoje jasnoće, realizma i kontemplativnog stava subjekta. Ova slika prikazuje Lesliejevu vještinu s žive slike stil, koji je francuski za žive slike , i spaja staro s novim. Iako je predmet ove slike gledanje kroz polaroidne slike, modernu tehnologiju, stil u kojem ju je Leslie prikazala je gotovo baroknog utjecaja.
Osvjetljenje na slici podsjeća na djelo Caravaggio , talijanski slikar iz šesnaestog stoljeća poznat po prikazivanju jezivih prizora s raskošnim realizmom. Do vremena kad je slikao Trenutačne slike , Alfred Leslie bio je široko etabliran u stvaranju slika s figurama u prirodnoj veličini i kinematografskim scenama. Način na koji žena u središtu ove slike promatra svoje polaroidne fotografije zapanjujuće je moderan, ali opet poziva na klasične figure poput Rodinove Mislilac .
7. Kasnije godine Alfreda Leslieja: Johnny Perry , 2013. (enciklopedijska natuknica).
Sve do njegove smrti 2023. godine, kasnije godine karijere Alfreda Leslieja bile su obilježene portretima uvjerljivih figura i dubokom predanošću umjetničkoj izvrsnosti. Počevši s protivljenjem Vijetnamskom ratu, Leslie se uključio u politički aktivizam i društvenu pravdu, a teme i teme mnogih njegovih slika slijedile su taj primjer. Leslie je također bio fasciniran prikazivanjem ljudskog oblika na realističan način, možda zbog toliko godina apstraktni rad i neprikazivanje u 1950-im i početkom 1960-ih.
Johnny Perry (2013.) je portret koji je Leslie naslikao u posljednjem desetljeću svog života. Prikazuje Johnnyja Perryja, lika iz detektivskog romana Chestera Himesa iz 1989 Ludo ubojstvo . Na portretu Perry gleda izravno u promatrača, s cigaretom u ustima, okružen predmetima poput kolačića, čaja, igraćih karata i kriške rođendanske torte. Scena ponovno prisvaja slike popularno povezane s Lewisom Carrollom Alice's Adventures in Wonderland i stvara novu, mnogo zastrašujuću sliku.