Koje su razlike između realizma i impresionizma?

Realizam i impresionizam bili su radikalni umjetnički pokreti koji su proizašli iz 19thstoljeća Pariz. U oba pokreta umjetnici su prikazivali običan, moderan život i oba su označavala rođenje modernizam . Kao i kod mnogih povijesno preklapajućih umjetničkih pokreta, između njih također postoje stilske sličnosti. Dakle, koje su točno temeljne razlike između Realizam i Impresionizam ? Pogledajmo pobliže temeljne koncepte koji razlikuju jedan od drugoga.

1. Realizam je bio na prvom mjestu

Realističko remek-djelo Gustavea Courbeta, Pokop u Ornansu, 1850. preko Musée d'Orsay

Od dvaju umjetničkih pokreta prvi se pojavio realizam, početkom do sredine 19thstoljeća u Parizu. Realistički slikari uključujući Gustave Courbet , Jean Francois Millet i Edouarda Maneta odbacio ranije idealizirajuće trendove Romantizam , umjesto toga odlučivši se usredotočiti na surovu stvarnost normalnog života. Dakle, umjesto da vidimo mlade nimfe kako se brčkaju pokraj potoka, u realističkoj umjetnosti vidimo skromne, obične subjekte kao što su ljudi koji rade u poljima i kamenolomima ili hrpa ožalošćenih kako stoje uokolo na mračnom obiteljskom sprovodu – kao što se vidi u Courbetovom remek-djelu Pokop u Ornansu, 1851. U realističkoj umjetnosti nije bilo šećera - samo hladna, teška istina stvarnog svijeta.

2. Impresionizam je izrastao iz realizma

Impresionističko umjetničko djelo Edgara Degasa, L’Absinthe (U kafiću), 1875.-76. preko Musée d'Orsay, Pariz

Na mnogo načina, realizam je postavio temelj impresionizmu. Poput realista, impresionisti su slikali prizore iz normalnog, svakodnevnog života, za razliku od neke izmišljene ili mitološke fantazije. Tako su oba pokreta povezivala umjetnost sa stvarnim životom, čineći je mnogo dostupnijom široj publici i uvodeći modernistički način promišljanja umjetnosti. Vidimo utjecaj realizma na impresionističkog slikara Edgar Degas , koji je, iako je radio u prozračnom, impresionističkom stilu, često slikao normalne ljude u običnim, svakodnevnim okruženjima, kao što se vidi u njegovoj ikoničnoj L’Absint, 1875-76.

3. Realizam je bio mračan i grub

Poznata realistička slika Jean-Francoisa Milleta, Pabirčiči, 1857. preko Musee d’Orsay, Pariz

Uživate li u ovom članku?

Prijavite se na naš besplatni tjedni biltenPridružiti!Učitavam...Pridružiti!Učitavam...

Provjerite svoju pristiglu poštu kako biste aktivirali svoju pretplatu

Hvala vam!

Kao opće pravilo, realizam je istraživao mračnu, turobnu i depresivnu temu, koja je naglašavala sizifovsku nevolju svakodnevnog čovjeka. Realisti su posebno favorizirali slikanje poljoprivrednih radnika koji su obavljali teške, ponavljajuće zadatke uz malo nagrade. Na primjer, Jean-Francois Millet slikao je grube ljude koji obavljaju težak posao, kao što se vidi na njegovoj slavnoj slici Gleaners, 1857. Ovdje se žene saginju i mukotrpno skupljaju zalutale stabljike pšenice nakon žetve.

4. Impresionizam je bio lagan i prozračan

Nježna impresionistička slika Djetetovo kupanje Mary Cassatt, 1893. preko Art Institute of Chicago

Impresionisti su općenito slikali svjetlije, neozbiljnije predmete, slaveći slobodno vrijeme na otvorenom, kulturu kafića, kazalište i užurbani ulični život. Krajolici i vrtovi također su bili popularni. Impresionisti su crpili inspiraciju iz prirodoslovci iŠkola Barbizon, slikanje spontano na otvorenom , ili izravno iz života, kako biste uhvatili prolazne osjećaje svjetla i vremena. Ženama impresionističkim slikaricama uglavnom je bilo zabranjeno da same lutaju javnim mjestima, što znači da su veći dio života provele zatvorene u domu. Ali njihove slike nude uvid u tihe, spokojne trenutke zadovoljstva koji čine normalan život, obojene svježim, svijetlim bojama, kao što se vidi uMary Cassattnježna slika Kupanje djeteta, 1893. godine.

5. Realisti i impresionisti slikali su različito jedni od drugih

Lagana i prozračna impresionistička slika Camillea Pissarra Le Jardin a Eragny, 1893. putem Christie'sa

Realisti su uglavnom slikali vrlo detaljnim stilom, kako bi naglasili hladnu istinitost subjekata koje su prikazivali. Po kontrastu, Impresionisti prihvatio visoko stilizirani način rada, s laganim, pernatim potezima kistom koji kao da se mreškaju poput prolaza svjetlosti. Ova metoda je značila da su impresionisti mogli raditi brzo dok su slikali izravno iz života, kako bi uhvatili bit trenutka u vremenu prije nego što zauvijek nestane.

6. Koristili su boju na vrlo različite načine

Zapanjujuće impresionističko remek-djelo Lopoči Claudea Moneta, 1906. napravljen u njegovom vodenom vrtu u Givernyju, preko The Art Institute of Chicago

Realističke slike mogu se prepoznati po prepoznatljivoj paleti toplih, tamnih i zemljanih tonova, uključujući crnu, smeđu, tamnozelenu i bež. Te su boje odgovarale pravim nijansama prirode i odražavale sumornu, ozbiljnu temu realista. U međuvremenu, Impresionisti odbacivali su tamnije nijanse, a mnogi su potpuno zabranili crnu iz svoje slikarske palete. Umjesto toga, radili su s blijedim, svjetlucavim i pastelnim nijansama, kao što se može vidjeti na blistavim prikazima Claudea Moneta njegov vodeni vrt u Givernyju .