Što je Arte Povera?
Arte Povera (što na talijanskom znači 'siromašna umjetnost') bila je pionir pokret konceptualne umjetnosti iz Italije koji je obuhvatio kasne 1960-e do 1970-e. Umjetnici su radili s namjerno 'siromašnim', netradicionalnim umjetničkim materijalima uključujući zemlju, krpe, kavu, kamenje, drvo i štapove. Odabrali su raditi s tim jeftinim ili prirodno dobivenim, 'bezvrijednim' tvarima kako bi prekinuli rastuću komercijalizaciju svijeta suvremene umjetnosti kroz umjetničke pokrete kao što su Apstraktni ekspresionizam i Minimalizam .. . Neki od vodećih umjetnika povezanih s Arte Povera su Jannis Kounellis, Mario Merz, Alighiero Boetti, Pino Pascali, Giovanni Anselmo, Guiseppe Penone i Michelangelo Pistoletto. Promotrimo detaljnije povijest i središnja načela umjetničkog pokreta.
Izraz Arte Povera skovao je Germano Celant
Talijanski kritičar umjetnosti i kustos Germano Celant prvi je skovao pojam Arte Povera kako bi opisao svoja zapažanja o rastućem trendu među umjetnicima koji rade diljem Italije, koji su namjerno odabrali raditi s nizom iznenađujućih, nekonvencionalnih materijala, često kako bi dali političku izjavu o sve većoj monetizaciji umjetnosti i sve većoj ekonomskoj nestabilnosti u talijanskim gradovima. Celant je zacementirao svoj argument nizom kuriranih izložbi i teoretskih tekstova koji su osigurali temelje pokreta, uključujući značajnu izložbu Arte Povera Im Spazio (Prostor misli) u galeriji La Bertesca u Genovi.
Opisujući materijale s kojima su umjetnici radili u jednom izložbenom tekstu, Celant je napisao: “Umjetnici su počeli raditi sa životinjama, pustinjama, voskom, gumom, ledom, sumporom, staklom i snijegom – nestabilnim, ali vitalnim elementima koji su materijalizirali misli i pojmove.”
Umjetnici su bili rašireni po cijeloj Italiji
Umjetnici koje je Celant povezivao s Arte Povera dolazili su iz cijele Italije, ali uglavnom iz urbanih središta Torina, Milana, Genove i Rima, područja koja su bila teško pogođena sve većim siromaštvom. Mnogi su umjetnici odlučili raditi s jeftinim materijalima zbog vlastitih financijskih ograničenja, no njihov se rad mogao tumačiti i kao namjerno protivljenje pretenzijama svijet suvremene umjetnosti , koji se sve više odvajao od života običnih ljudi.
Arte Povera je imala mnoge oblike
Celantove kurirane izložbe bile su vrlo raznolike i pokazivale su veliku raznolikost umjetnika koji su konceptualno radili na namjerno antiestablišmentski način, sa sirovim, grubim i visceralnim materijalima. Spojili su materijale na iznenađujuće i neočekivane načine, stvarajući radnje izvedbe i kazalište, ulična umjetnost, kolaž i sklapanje. Jannis Kounellis napravio je grube sklopove koristeći ugljen, kavu i tkaninu za vreću koja je namjerno angažirala ljudska osjetila, dok je Mario Merz radio s grmljem, pčelinjim voskom, škriljevcem i kamenom kako bi stvorio iznenađujuće skulpturalne objekte.
Mnogi umjetnici Arte Povera također su tražili načine ponovnog povezivanja s prirodom putem pronađenih tvari i organskih materijala, suprotstavljajući se rastućem trendu minimalizma za industrijske medije nalik strojevima s čistim, uglađenim izgledom. Umjesto toga, napravili su posao koji je bio namjerno grub, prljav i taktilan. Umjetnici su ovu vezu s prirodom vidjeli kao sredstvo vraćanja umjetnosti u dodir s elementima mita, pripovijedanja i sjećanja koji su nekoć bili temeljni, duhovni aspekti našeg društva prije nego što je industrijalizacija zavladala.
Pokret je bio vrlo utjecajan
Arte Povera bio je vrlo utjecajan umjetnički pokret koji je izvršio snažan utjecaj na sljedeću generaciju umjetnika. Land Art , također poznata kao Earth Art, rođena je iz iste želje za ponovnim povezivanjem s prirodom i organskim, pronađenim materijalima, kao što je Umjetnost zaštite okoliša . Međunarodni Umjetnički pokret Fluxus također se pojavio na tragu Arte Povera, gradeći na istoj eksperimentalnoj i nekonvencionalnoj upotrebi materijala preuzetih iz svakodnevnog života, koji se mogu transformirati u neobične, mitske predmete i iskustva. Konkretno, njemački umjetnik Fluxusa Joseph Beuys pokazao je svoje veliko divljenje prema ranijem talijanskom pokretu većim dijelom svog rada, koji je istraživao materijale uključujući voštani filc, kamen i drvo, ulažući ga na čudan način mitski i regenerativni Svojstva.